喜劇是世代相傳的。它總是在變化和適應。使您的曾祖母笑的原因可能與您的撓痒癢有所不同。當今的粉絲在聽吉姆·加菲根(Jim Gaffigan)的聲音要比威爾·羅傑斯(Will Rogers)。這是否意味著Gaffigan比Rogers更有趣?未必。通常,經過幾代之後,大多數喜劇都會失去大量的叮咬。因此,以一種不斷變化的藝術形式,現代和前衛可以慢慢變老。構成的標準現代的保持運動。

喜劇的演變在禿鷹的塑造現代喜劇的100個笑話(披露:我幫助編譯了該列表),每張漫畫都站在漫畫肩上,站在漫畫的肩膀上,依此類推。同樣,人們可以準確地看到改變遊戲規則的技術如何現代化和轉型喜劇:長篇電影(1914年),Sound Films(1927),Network Radio(1928),Network Television(1947),LP唱片(1948年) ,HBO,HBO喜劇特惠(1975),YouTube(2004)和播客(2005)。但是,禿鷹的100個笑話巨型列表的標題呢:喜劇終於成為現代呢?

如果有這樣的約會,我會謙虛地爭論1979年2月2日。喜劇演員是理查德·普賴爾(Richard Pryor),活動是電影的發行理查德·普賴爾(Richard Pryor):演唱會。該特殊的重要性不能被誇大。正如克里斯·洛克(Chris Rock)告訴ew::“每個喜劇演員都會告訴您,到目前為止,這是有史以來最偉大的站立作品。”

理查德·普賴爾(Richard Pryor)可以迎來現代時代之前,他必須成為理查德·普賴爾(Richard Pryor)。關於他如何變成的故事,正如傑里·塞恩菲爾德(Jerry Seinfeld)所說,“我們職業的畢加索”是美國獨特的旅程。普賴爾(Pryor)於1940年12月1日出生於伊利諾伊州的皮奧里亞(Peoria),在一個繁榮的紅燈區中間長大。賣性是家族企業。他的祖母擁有並經營了一個妓院。普賴爾(Pryor)的媽媽是妓女,他的父親巴克(Buck)是皮條客,保鏢和酒保。普賴爾(Pryor)在整個童年時期都是惡性和殘酷的毆打主題。 “我是罪犯。我來自犯罪分子。”他曾經在一次採訪中承認

小時候,普賴爾(Pryor)在電影中發現了避難所,尤其是卡通和西方人。他還喜歡Red Skelton的廣播節目。突破性的時刻發生在12歲時,當時他看到了馬丁和劉易斯的功能當心水手在里亞托劇院。傑里·劉易斯(Jerry Lewis)立即跳到了他的喜劇英雄名單中。多年後,他稱劉易斯為“喜劇之神”。

幸運的是,年輕的普賴爾(Pryor)找到了幾個老師,他們認識了他一系列特殊的喜劇才能:啞劇,模仿,特徵和身體上的愚蠢。一位老師甚至以良好的行為來換取每週的十分鐘插槽來為他的班級表演。但是普賴爾(Pryor)是一個壞學生,最終被踢出高中和美國陸軍,釋放了他嘗試全職表演。

在只有黑色俱樂部和酒吧工作了幾年之後。他於1963年移民到格林威治村。他的夢想與當時的每個其他喜劇演員一樣:埃德·沙利文(Ed Sullivan)表演。在紐約,他無恥地採用了他的新喜劇偶像比爾·科斯比(Bill Cosby)的風格和節奏(有時是材料)。大學畢業的科斯比是22歲的“ Richie”(當時眾所周知)Pryor的一切:光滑,自信和Urbane。

普賴爾(Pryor)引導科斯比(Cosby)迅速發展。當時的年輕喜劇演員正試圖創建電視友好的例行程序。例如印度中士。對於Pryor來說,是Rumpelstiltskin,這是該節目的幼兒園作品中的角色拼貼。在紐約降落僅兩年後,普賴爾被預訂了埃德·沙利文(Ed Sullivan)並立即成為常客。他與Merv Griffin Show為了多次射擊(他很快破裂),也落在了今晚秀由約翰尼·卡森(Johnny Carson)主演。他已經成為後起之秀和工作公路漫畫。

1966年春天,普賴爾(Pryor)抓住機會搬到洛杉磯卡夫音樂夏季表演由約翰·戴維森(John Davidson)主持。除了他日益增長的站立碎片曲目外,普賴爾(Pryor)唱歌,甚至在這場白麵包夏季替代表演中跳動。從那裡,他在拉斯維加斯被預訂,在火烈鳥的鮑比·達林(Bobby Darin)開業在沙灘上。正是在拉斯維加斯,舞台上發生了一個定義職業的時刻。這個故事是在1967年9月在阿拉丁酒店的演出中,普賴爾在人群中看到了迪恩·馬丁,說:“我在這裡做什麼?”然後走出舞台。儘管普賴爾回到了維加斯,並繼續出現在主流節目中埃德·沙利文(Ed Sullivan),,,,今晚秀,,,,喬伊·畢曉普(Joey Bishop Show), 和帕特·布恩(Pat Boone)表演(儘管有相反的傳說),這種崩潰是普賴爾(Pryor)的開始,表明他想做的事情和對他的期望之間的緊張局勢越來越大。

反過來,毫無疑問,普賴爾正在發展。他長出了面部毛髮,並從喜劇演員雷德·福克斯(Redd Foxx)和他喧鬧的洛杉磯夜總會中汲取了新的靈感,在那裡,自由地使用褻瀆性,為材料增添了一定的種族真實性。他發現了蘭尼·布魯斯(Lenny Bruce)的錄音,幸運的是,他在喜劇演員和作家保羅·穆尼(Paul Mooney)

普賴爾(Pryor)過著引人入勝的雙軌職業生活。他踏上了經常受可卡因和飲酒的藝術自我發現的旅程,最終重新定義了站立喜劇。他正在開發誠實,褻瀆和悔的材料,永遠無法執行Merv。在那些早期的專輯中,聽眾受到了他年輕時的角色:Winos,Hustlers,Junkies,Pimps,Pimps,Prostitutes,Cops,Cops,Gold Diggers,Gold Diggers,Gold Diggers,以及最終是老化的哲學家/Fabulister Mudbone。他以堅定不移的誠實談論了美國的種族。

然而,“ Richie” Pryor的一些粉絲無法擺脫他現在的褻瀆。就像他故意不想獲得該行業的批准。他是動盪不安的,自我毀滅的,這令人驚訝,因為他還參與了主流娛樂活動,並出演了野外的西部,,,,mod小隊, 和partridge家族,並多次出現在公路票價上邁克·道格拉斯(Mike Douglas)表演,,,,黛娜,,,,Sammy and Company, 和午夜特別節目。

對於普賴爾來說幸運的是,他的藝術發展與漫畫的言語限制的最終崩潰。在1960年代,蘭尼·布魯斯(Lenny Bruce)大大擴展了可接受的語言和主題的邊界,隱喻地分開了海洋的喜劇表達。 1972年,喬治·卡林(George Carlin)因使用淫穢語言而被捕,並被捕。 1974年,普賴爾本人因違反了“粗話”條例在弗吉尼亞州的里士滿被捕。但是,儘管天主教聯盟,MPAA和當地的“淫穢”法律的反對意見,喜劇演員終於開始享受真正的言論自由。這是現代喜劇所居住的世界,當普賴爾(Pryor)準備拍攝他的特別節目時,它仍在形成。

1978年,普賴爾(Pryor)出現在三部錄音室電影中 - 藍領,,,,加利福尼亞套房, 和Wiz- 並開始在喜劇店開發新材料(他稱之為“木雪”),以進行即將舉行的國家站立巡迴演出。他已經三年沒有巡迴演出了,他的名人已經大大增長。普賴爾不再是俱樂部喜劇演員。現在,他可以賣掉大型劇院,例如DC的肯尼迪中心,紐約市中心和洛杉磯的Pantages劇院。

1978年12月28日至29日,在長灘的3,100個座位的露台劇院上,普賴爾拍攝了他的新表演。令人驚訝的是,這部未錯過的電影,理查德·普賴爾(Richard Pryor):演唱會在拍攝後僅35天,在電影院首次亮相。這是喜劇演員行為的第一部電影。傳奇的安德魯·薩里斯(Andrew Sarris)鄉村聲音電影評論家,叫演唱會“我電影生活中最令人振奮的經歷之一。”

“這是他給風的個性,狗是個性的方式,或者他用槍射擊的汽車是個性。”Patton Oswalt向滾石。他將同樣的人性帶到了他的個人資料中。就像他回想起祖母命令他選擇將用來擊敗他的樹枝(“開關”)的時間一樣。他細心地描繪了那個恐怖的孩子和令人困惑的成年人,試圖弄清一切。然後,作為一名凱普爾,他成為了自己的祖母,鞭打了年輕的理查德,然後安慰他。這些是Pryor最痛苦的經歷,重新使用並紡成喜劇黃金。

在一個亮點的夜晚,一個令人眼花azz亂的亮點是對他最近心髒病發作的兩分鐘重新創造。普賴爾(Pryor)將其設置好好像他在街上走(實際上,他正在做愛)時,他的心抓住了胸部並像街頭暴徒一樣與普賴爾(Pryor)交談:

“不要呼吸,”他的心命令,因為它會收緊抓地力。

“嗯?”

“你聽到我的聲音,混蛋,我說不要呼吸。”更緊縮。

“好吧,我不會呼吸,我不會呼吸。”

“然後閉嘴。”

“好的。我會閉嘴。不要殺了我,不要殺了我。”

普賴爾(Pryor)在有條不紊地試圖結束他的生命時,用自己的內心拼命地討價還價。他最終在地面上 - 痛苦地扭動。令人恐懼和有趣。

“在舞台上沒有人如此出色。沒有人,”喜劇演員達娜·古爾德(Dana Gould)說。 “這是交響曲。”

導演傑夫·瑪格利斯(Jeff Margolis)那天晚上在長灘(Long Beach)的一瓶瓶子裡抓住了燈光:普賴爾(Pryor)在他的創意高峰上,充滿信心地展示了實時表演的巨大力量和可能性。這遠遠超出了大笑話。正如瑪格麗特·喬(Margaret Cho)對我所說的那樣,“那部電影是站立喜劇的夢想。”

現代站立存在於其陰影中。

關於理查德·普賴爾(Richard Pryor)和喜劇的現代化