Lil Uzi Vert。照片：克里斯托弗·波爾克（Christopher Polk）/蓋蒂（Coachella）

Lil Uzi Vert在2月底免費發布“ XO Tour LLIF3”迅速證明自己是費城年輕藝術家的職業生涯中最受歡迎的歌曲，僅在Soundcloud上聽了超過7000萬張。後來在Spotify和Apple上重新發行，這首歌的流數字將其提升到了Billboard Hot 100的上游。受歡迎程度並不總是等於質量，而是“ Xo Tour Llif3”，以及是Lil Uzi的最大歌曲，恰好是做他最好的，也是對他的理想介紹。這首歌將書呆子動畫和搖滾明星習慣與時尚，亞特蘭大陷阱製作以及自動調整的人聲融合在一起，這是他發展出了獨特而獨特的聲音的最明顯的證據。

當烏茲（Uzi）在2016年出名時，他似乎這樣做與他家鄉說唱的主要傳統相反。這位藝術家出生於費城的西米爾·伍茲（Symere Woods）在費城（Faladelphia）雕刻了一種自己的風格，該風格與80年代學校D揭幕的費城街（Philly Street Rap）的經典遺產幾乎沒有共同，在90年代後期由Beanie Sigel and Crew Subles of Schoolly d。 2000年代初，在2010年代由Meek Mill代表的最突出。儘管這些藝術家的名字著重於城市暴力和剝奪的寒冷，裸露的事實，但莉爾·烏茲（Lil Uzi）選擇了另一種演講方式- 就像他在邁阿密在邁阿密的滾動大聲節上一樣，躍入了20英尺的粉絲之海。過去的周末被認為是正常的。

就像威爾·史密斯（Will Smith），根源和夏娃（Eve）之前一樣，烏茲（Uzi）提供了普遍的費城範式的本土替代品，但他的風格與這些異常值中的任何一個幾乎沒有共同點。正如無數評論員注意到的那樣，他欠搖滾藝術家的榜樣，無論是朋克，流行朋克還是震驚的搖滾，就像他對說唱歌手所做的那樣。他談到了他的女友，一位名叫布列塔尼·伯德（Brittany Byrd）的設計師，粉紅色的頭髮一直與他的紫色形成鮮明對比。

他喜歡書呆子的東西，並且喜歡喜歡它。他2016年突破混音帶的封面Lil Uzi Vert vs.世界像一隻小貓一樣，以伯德（Byrd）的精美動漫風格演繹，靠在他的頭上。標題援引了電影斯科特朝聖者與世界，後來的書呆子文化的基石。節拍至少歸功於亞特蘭大的製片人，尤其是他的讚助人唐·坎農（Don Cannon），與對費城的製片人一樣。他的聲音經常自動調節。像紐約市的A $ AP Rocky一樣，Lil Uzi對合併高時裝和街頭服裝的世界也有明顯的興趣。如果既定的東海岸說唱經典長期以來一直將實質性成為一種自己的風格，那麼對於洛磯和烏茲（Rocky）和烏茲（Uzi）來說，這是一種自己的物質，是它自己的一種實質，不惜一切代價培養。

你喜歡我，我會永遠愛你直到時間結束
好像我總是在那條細線上
喜歡808和心碎，坎耶有點無人可樂
武士傑克（Samurai Jack）在旅途中，在我的寂寞，總是搖擺的vêtement上

上面的引用，從“無聊的狗屎”- 第一首歌Luv是Rage 1.5，一個四軌SoundCloud播放列表Uzi於2月發布，以浪費粉絲，直到夏季發行愛是憤怒的2- 封裝了大多數美學：由“動畫”的概念結合在一起的聲音和文化參考的混合拼貼。作為他在Migos的客人經文“壞和boujee”充分證明了Uzi能夠卡通水平的旺盛。在“ Bad and Boujee”的榜首成功與週末巡迴演出之間，很明顯，2017年將使藝術家的身高更高。

這是可以預見的 - 名望會導致更多的名聲，直到尚未提高 - 但很少有人能夠預測他本身會多麼迅速作為主流人物，而不僅僅是成為更加既定的行為的邊鋒。 “ Bad and Boujee”並不是他在前十名中唯一的露面：在過去的四個星期中，“ XO Tour Llif3”，第三首曲目Luv是Rage 1.5，一直徘徊在第8至10號之間。所有跡象表明這首歌尚未達到頂峰，最重要的指標是這首歌非常吸引人：不是因為未來的“操一些逗號”有一首歌本身很容易重複播放。

“ XO Tour Llif3”由808 Mafia Stalwart TM88製作，傳達了一種沉悶的輪子感，旋轉的車輪感正在適當，這是由Stasis-Courting音樂錄影帶強調的印象，其中一個動畫，痛苦的版本的Uzi駕駛汽車無需任何地方就可以駕駛汽車。節拍是故事的一半：熟練地編織woozy的合成器木管樂器，滴答的合成器鈴聲，敲打的808，鬆散但巧妙的ha帽，聽起來像是一個老式的磁帶錄音機，單擊了，它本身就是一個奇蹟。但是，Uzi的演唱和演唱的歌詞等於它們的設置：以清脆但有意義的模式交付，它們循環通過一系列長期以來熟悉的搖滾明星的比喻，因為它們是陷阱愛好者- 金錢，性，性，毒品使用。但是，這些比喻的顏色，並由一種持續的痛苦感彩色 - 由於試圖通過奢侈，運動和Xanax攝入而抑制它的嘗試使絕望。 （從這個角度來看，與Weeknd的名義連接並不是偶然的，但非常適合。）

悲傷的直接來源是他的女朋友。她在欺騙他，也許他也在欺騙她。 “我的布列塔尼生氣了，我現在幾乎沒有她的男人。”但是，像愛與憤怒一樣，絕望是一種情緒，使人們的整個存在進入軌道。女友曾經擴張的空白空間跨越藝術家遭受的其他損失。在其他地方Luv是Rage 1.5，致命朋友的致謝（九十，奇科，wee，doo dot）專注於難忘的言論：我所有的朋友都死了，把我推到了邊緣。

這條線在emo合唱上聽起來並不是一個不合時宜的 - 實際上，這是一個完美的表情符號 - 但在說唱背景下它具有新的色彩和深度，因為它不僅僅是一個比喻。儘管Uzi在Philly Street Rap中不適合堅韌不拔的美學，但他在與從業者的同一環境中長大，這個世界很可能至少看到他的一些朋友死了。儘管這很容易 - 他很容易 - 可以通過他的無情風格擴散使這一現實分散注意力，但“ Xo Tour Llif3”表明的是，Lil Uzi Vert並沒有放棄街頭說唱，因為他擴大了其表達範圍。通過將儀表板供詞或瑪麗蓮·曼森（Marilyn Manson）的歌劇死亡者和反對死亡的姿勢應用於自己的生活經歷，他創造了一個真正的新版本的嘻哈歌曲。

新事物，有點奇怪。與說唱歌手的機會不同“酸雨”，肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）“關於我的唱歌，我死於口渴，”或Meek Mill的“ Lil Nigga Snupe，”為了列舉近年來其他一些傑出的輓歌，“ XO Tour Llif3”以極大的方式在流行排行榜上達到頂峰，這意味著它與數百萬的聽眾共鳴，而“我所有的朋友都死了”才是真正的。烏茲（Uzi）幾乎不是第一位被殺死的說唱明星，但他很可能是第一個直接，一次又一次地說出超級巨星身份的人。

如果從觀察者的角度看，這似乎已經不和諧和怪誕，那麼從藝術家的角度來看，這只會更加令人不安。就像他上升的高度一樣，他被推向言論的邊緣，而在這兩種情況下，朝他朝著這個方向驅動他的人不是他的敵人，而是他的粉絲。愛是憤怒的2很可能會進一步加速他的崛起，但是正如滾動大聲的表明所表明的那樣，越高，人們越多地下降。我可以想到另一個依賴毒品的搖滾明星，他通過將不誠實的新美學拼湊而成，他可以以空前的親密和簡單性傳播自己的個人痛苦，變得極為出名，甚至更加痛苦。 Uzi還沒有達到Kurt Cobain的臭名昭著，但是“ Xo Tour Llif3”似乎不僅僅是一首很棒的歌。這只是一個直覺，但對千禧一代的感覺就像是“聞起來像青少年精神”一樣，另一首歌融合了精確性，活力和破爛的歌曲。跌倒的前奏，無論是像徵性的還是真實的。他的名字中的“ vert”是指Y軸，但是儘管他肯定沿著那條線行動，但實際上並沒有指定哪種方式。

這首歌是Lil Uzi Vert自己的“聞起來像青少年精神”