照片插圖：Maya Robinson/Vulture和Getty Images的照片
今年5月，Luis Fonsi和Daddy Yankee的“慢慢”成為大約20年來美國排行榜上排名第一的西班牙語打擊。到7月下旬，這是有史以來流媒體最多的歌曲。除了拋棄這種流行新聞多樣性是否可以以某種方式成為街頭上令人振奮的本土主義運動的深刻問題，這絕對是雷格頓（Reggaeton）的槍擊，拉丁加勒比海地區的舞廳特別看法。自從上次爸爸洋基（Daddy Yankee）上一次破解了2005年的排行榜以來還有待觀察，但是，如果沒有別的話，讓我們將“ Despacito”的無處不在，成為聲音簡短的歷史課程及其基本音樂的一個很好的藉口，更不用說從巴拿馬到巴拿馬的不同舞蹈文化牙買加到，嗯，寶萊塢。
Nando Boom，“他們貝尼亞”又名“ dem Bow”（1989）
在有雷鬼之前，有雷鬼恩·埃斯帕諾爾（Reggae enespanól） - 顧名思義，這是一波巴拿馬記錄，主要是將牙買加繁榮的曲調直接翻譯成西班牙語，以創造當地的熱門歌曲。儘管巴拿馬擁有自己悠久的非洲流行舞蹈音樂的悠久傳統，但對雷鬼的熱愛是大規模勞動力的遺物，從牙買加和其他島嶼遷移到1903年，以建造巴拿馬運河。這些封面版/翻譯之一 - Shabba列為同性戀/反殖民主義者“ Dem Bow”的基礎，以至於整個拉丁加勒比海的“ Dembow”已成為錨定流派的行軍節奏舞廳節奏的公認名稱。記錄在長島的HC＆F工作室中，Nando Boom（b。FernandoBrown）和他出生於牙買加的製片人Phillip Smart Smart逆轉了Steely＆Clevie的Shabba的原始節拍，成為了最小的Timbales Heavy版本的Dancehall Track。由此產生的組成“ Ellos Benia”最好被描述為史前雷鬼。
將軍，“你看起來不錯”（1990）
如果除El General以外的任何藝術家都可以聲稱自己是Reggaeton的教父，那是他的巴拿馬El General，出生於Edgardo Franco。佛朗哥（Franco）是80年代末和90年代初的雷鬼恩斯波諾（ReggaeEnspanól）最多產的MC。 “ Teves buena”（“你看起來不錯”）牙買加Riddim由Steelie＆Clevie創建- 是他的熱門歌曲之一，或多或少地確立了Reggaeton作為原始藝術形式的模板（另請參見“被動的”）。
El General，“這是這一點”（1989年）
對於El General來說，這是一個不可譯的“ Buduff Kun-Kun”，這是一個更為謙虛的熱門歌曲，但這是Panamanian Dancehall如何停止成為簡單地成為Reggae EnEspanól並成為自己的事物的典型早期例子。總部位於紐約的巴拿馬裔美國人製片人邁克爾·埃利斯（Michael Ellis）從迴聲合成的角環創建了備用節奏軌道，這更自然地暗示了90年代早期的Nuyorican House Track，但被切碎成雷鬼模式。實際上，嘻哈音樂和房屋是雷鬼聲音的秘密要素，甚至在它有名字之前，在紐約發生的融合和巴拿馬或波多黎各的融合（實際上，El General General的另一個熱門歌曲是房屋 - Tempo“ Boriqua Anthem” - 紐約波多黎各日遊行的官方非正式國歌）。
Tego Calderon，“ Pa Que retozen”（2002）
可以說，西班牙雷鬼是由埃利斯（Ellis）和他與之合作的巴拿馬藝術家的馬stable介紹給波多黎各島的，他們在拉丁美洲巡迴演出。但是Reggaeton Propor確實是由DJ Playero，DJ Negro和DJ Nelson等混音帶DJ創建的，他們將少數Reggae Riddims切碎，包括“ Dem Bow”和“ Dem Bow”和“ Fever Pitch”，以自己的自製派對休息。儘管他不是第一位對這些節拍說唱的歌手，但Tego Calderon是最抒情，因此在紐約及其他地區最受廣泛接受。憑藉其更複雜的對聯和狂歡節合成器，“ pa que retozen”完美地說明瞭如何將這些混音帶節拍的本質轉化為cumbia，Bomba Y Plena，Salsa和Merengue的原始錄音，從而進一步改變了Reggaeton 。 （另請參見“多米尼加”。）
常春藤皇后，“我想跳舞”（2002）
波多黎各曲目的罕見例子，該曲目放棄了1989年從雷鬼的原始登起模板，以換取新的舞廳感覺，“ Yo Quiero Bailar”結合了傑里米·哈丁（Jeremy Harding肖恩·保羅（Sean Paul＆Ce'cile）的“你能做你可以做wuk'）進入其dembow，特別是在大鍵琴的介紹中。然而，這是常春藤皇后的抒情能力，但她的堅韌，喉嚨，雌雄同體的聲音在紐約廣播電台和加勒比海地區都表現出色。
Lorna，“ Papi Chulo”（2003）
巴拿馬浪潮“帕皮·喬洛（Papi Chulo）”的最後一陣喘息的味道也是跨界舞池的熱門歌曲（尤其是在歐洲），它以更快的，俱樂部的方向塑造了新興的雷鬼聲音的方向，並伴隨著任何東西，伴隨著任何東西，sampla，sampla - 精神精神。展覽A：Dembow圖案與以前從Herbie Hancock唱片中取出的嬉皮 - chick貝斯林的婚姻，因為Deee-Lite的“ Groove in the Hored”。
Daddy Yankee，“ Gasolina”（2004年）
洋基普遍被公認為“雷鬼之王”，不僅通過跨界成功，而且還通過付費獲得了王位，這使他在1992年的DJ Playero Mixtape上首次亮相。他的製作人DJ Nelson和Luny Tunes）幫助製作了一種由雷鬼鼓錨定的波多黎各人的聲音，但從其他拉丁聲音中引起了很大的作用，這是這款大型狂熱的狂熱的Matador啟發式Intro和Merengue Double Time Time Popo的例證。所有這些元素都被組裝成一個骯髒的南部像巴拿馬或牙買加的骯髒的框架，直到對毒品合唱（“ Gasolina”是可卡因的語）。這也是雷鬼曲目中最大的想像中最大的熱門歌曲……也就是說，直到洋基與路易斯·福尼（Luis Fonsi）合作為“ Despacito”，十多年後。
Nore f。 Nina Sky，“嘿我的歌”（2004）
儘管Tego和Daddy Yankee都與Fat Joe和Nas等紐約說唱歌手合作，但Nore（前皇后區二人Capone'N'Noriega）是紐約的第一家紐約藝術家，公開擁抱Reggaeton爆炸作為他的一部分簽名聲音。將波多黎各的新節拍與他自己的堅韌的說唱風格和來自紐約人尼娜·斯凱（Nina Sky）的R＆B鉤子的新節拍相結合，“ Oye Mi Canto”的雙語歌詞更容易將其推向美國排行榜上的12號，這是一個高峰雷鬼。值得稱讚的是，Nore迅速招募了Tego和Yankee，以曲目的混音為賓客撰寫詩句，並將其帶到了跨界。
唐·奧馬爾（Don Omar），“又名“另一個夜晚”（2005年）
與洋基和Tego一起，唐·奧馬爾（Don Omar）可以鞏固2000年代中期“黃金時代”的聲音。比那些同時代人（最初是西班牙語說唱歌手比雷鬼藝術家更多）的旋律風格更具旋律的風格第二介紹的吉他圖案，直接從多米尼加人那裡借來巴卡塔），但添加了一種高聳的呼叫和響應旋律，保證“ Dile”會激發狂歡者與重複的短語一起唱歌“另一個...另一個...另一個 / ...另一個nohayyyy透明從2005年到無窮大。
Daddy Yankee，“Mírame”（2005年）
緊隨“加索利亞”及其在全球範圍內的成功之後，“Mírame”代表了爸爸洋基的出發，以及對他多功能性的排練。它也是整個類型的全新靈感來源的路標 - 對南亞和中東聲音的迷戀。開場的旋律鉤帶有印地語歌詞，或多或少地從“即或，” 2001年寶萊塢電影中的一首歌Yaadein。由製片人Luny Tunes的多語言姐妹Deevani演唱，Fusion的成功為Yankee的唱片公司Machete Music與位於英國的Bhangra Crew Tigerstyle之間的混音交易鋪平了道路，並迎來了Reggaeton最有趣的階段之一。
Wisin和Yandel，“ Rakata”（2006年）
隨著跨界嗡嗡聲的全部效果，雷格登場景中的某些場景在2000年代中期開始向內看，剝奪了外部影響力，以獲得更加強烈，更強硬的進攻，這並不奇怪。 “ rakata”，其鮮明，緊密地壓縮的鼓聲和合唱的大喊大叫，正是2006年的聲音所需要的，這表明該類型已經發展到維持“硬核”場景和實驗場景和實驗。跨界融合。
嬰兒排名f。 Notch，“ Verme”（2007年）
雖然最初被埋葬在爸爸洋基的命中，但在2005年的彙編中MAS流2，“ Verme”直到發行Notch的2007年專輯才真正找到自己的時刻人民撫養。 Notch出生於牙買加和非洲裔古巴遺產的父親，在2000年代中期的爆炸中代表了秘密武器。他能夠以流利的西班牙語或patois唱歌（如“ nuttin a so so”這樣的有機舞廳的熱門歌曲），他還帶來了更廣泛的流動感，並為雷格加頓（Reggaeton）命中了“ Hay Que Bueno”。 “ Verme”增加了另一個層次，將大氣中的非洲拉丁語手鼓轉移到了更快的Ragga Soca圖案中，以強調雙語民謠，似乎預示著旋律的Afrobeats聽起來更旋律，目前在許多紐約舞池中佔主導地位。
Don Omar F. Qwote壯舉
唐·奧馬爾（Don Omar）的“丹扎·庫杜羅（Danza Kuduro）”的另一個創新時刻由外界影響力湧入，騎著同樣的安哥拉·庫杜羅（Angolan Kuduro）舞蹈曲目，激發了Diplo，Mia和Buraka Somistema，2007 - 8年。儘管有標題，但曲目的舉動，手風琴驅動的凹槽聽起來更像是庫杜羅（Kuduro）的較老的法國安蒂爾·堂兄zouk，而不是原始的鼓機竊賊和Luandan Kuduro狂潮的過度調製低音。奧馬爾通過非洲拉丁俱樂部的聲音轉移了一些懷舊的狂歡節，從Wyclef和Pitbull在將“ World”發出的聲音蒸餾到無線電交叉命中方面取得了一張或兩個以上的聲音。
Double T＆El Crok，“ Pepe”（2011年）
即使波多黎各的聲音爆炸了，另一個新生的場景正準備對雷格加頓做什麼，它對原始的巴拿馬聲音所做的一切 - 拿走它並奔跑。多米尼加共和國的DJ和製片人也鎖定了Dembow Beat，將1990年基礎的1990年雷鬼節奏對待Baltimore Club進行“ Think Think”中斷的方式：將其加速，將其剝離，將其作為俱樂部的床位，並將其重複為俱樂部。 - 友好的通話和響應大喊。眾所周知，多米尼加·德博（Dominican Dembow）誕生了。 Doble T＆El Crok的2011年巨大俱樂部國歌“ Pepe”是您所要求的典範，但El Shick或El Mayor Classico的“ Prendelo”或“ Yo Soy Jevito”的“ Prendelo”也是這個更快的標準承載者，Dirtier Dembow聲音。
Ceky Viciny，“時鐘Con Clock”（2017年）
即使“ despacito”征服了電波（嗯，氣流），其速度較慢，節奏較慢和浪漫的旋律自負- 一種自我意識的強烈反對，以對更快的Dembow趨勢- Reggaeton繼續改變了一套速度和軌跡。 Dominican Dembow（儘管Cupaton也有其位置）。 Ceky Viciny的2017年國歌“ Klok Con Klok”所舉例說明了一種更快，更嚴峻的說唱風格，以匹配更快的曲目。同樣，俱樂部和貧民窟的房屋合成器，貝司線和鼓掌的更加自覺的插值增加了仍然是一個結實的舞廳雷鬼的節拍。現在說雷格登將從這裡去哪裡，但是現在，如果目前的地下迭代會像前任一樣影響主流，那麼我們可能會回顧一下“ Despacito”現象，而不是一個里程碑。
