邁克爾·烏里（Michael Urie In）火炬歌。 照片：瓊·馬庫斯（Joan Marcus）
哈維·菲爾斯坦（Harvey Fierstein）火炬歌，現在在MoisésKaufman的指導下在第二階段劇院獲得了35年以來的首次完整復興，已進行了改頭換面。這部戲實際上是三場比賽，最初是在1978年和1979年在拉馬馬（Lamama）單獨演出的，然後歸為一組火炬歌三部曲對於1983年的百老匯轉會，贏得了菲爾斯坦的最佳戲劇和最佳演員托尼獎。它還確立了他的身份，是一位非常有趣的，超級宣傳的戲劇藝術家，在該國甚至不詢問和不說話之前，他穿著細高跟鞋踢了壁櫥門。百老匯看不到托尼·庫什納的美國的天使直到十年後火炬歌三部曲首映。
現在，菲爾斯坦（Fierstein） - 他還為音樂劇撰寫了書籍籠子輔助卵和扭結靴子，當埃德娜·特恩布拉德（Edna Turnblad）參加髮膠- 從冠軍頭銜開始，將剪切力帶到了他的三倍。第二階段的生產是對三個的改編火炬歌播放 - 國際螺柱，托兒所的fugue，和寡婦和孩子首先- 從原來的四個縮小到兩個小時45分鐘。 “人們害怕'三部曲'一詞，”菲爾斯坦向邁克爾·里德爾開玩笑說紐約的採訪郵政。 “如果您聽到'三部曲'，您會想，'哦，我的天哪，直到早上五點，我才會離開這裡。馬文，拿車！'”
這是一個壞消息：菲爾斯坦本來可以更加無情。甚至擠成較小的高跟鞋，火炬歌到深夜開始失去動力。 （我實際上不同意菲爾斯坦的言論：三部曲仍然留在劇本的標題中，第二階段擁抱了當晚的史詩般的性質，我會準備好恩賜。事物。它是迷人的，聰明的，並且在40歲時，通常很新鮮。
菲爾斯坦及其主人公 - 脆弱的，沃爾布爾的阿諾德·貝科夫（Arnold Beckoff）是談話者。他們的盔甲和武器始終是一種不斷的語言流 - 從機智到玉米球，使辯論性，渴望充滿激情的語言。每天都告訴他，這是阿諾德面對世界的方式，這是他創造這個空間的手段。菲爾斯坦在阿諾德（Arnold）的存在仍然是切實的（當可能的情人問他的聲音是“自然還是感冒？”時，這部作品中的意義不那麼意義了）不可否認地使角色成為自己的角色。
Urie - 誰贏得了Obie同性戀或美國每個人上個賽季在紅牛劇院的歇斯底里滑稽動作政府檢查員很可能打破了最近笑的肋骨傷害的記錄 - 天生的小丑。他得到了唐納德·奧康納（Donald O'Connor）的《身體喜劇》的禮物，一種搖擺不定的聲音，在抱怨和咆哮之間跳動，對菲爾斯坦的特殊類型的戲劇性的敏捷而輕鬆。在另一個嘴裡，這種語言可能會感到老式（“對於那些還沒有猜測的人，我是藝人”）或情景喜劇（“是的，這些東西聞起來很糟糕，但味道更糟”），但Urie使Arnold的口頭影響令人愉悅- 這個人知道如何笑。對他來說，像“像油畫一樣的扮裝皇后”之類的台詞是一場手術罷工。 Urie把我們正確的地方送了他想要我們的地方。
這比阿諾德通常可以說的是他一生中的男人。阿諾德（Arnold）是一個年輕的猶太同性戀男人和拖延表演者（對劇本的標題中的煙熏，絕望的浪漫數字有品味），這是對條件的最令人痛苦的：在紐約市孤獨。這是70年代後期，阿諾德（Arnold）脫穎而出，聰明，有點神經（也許多一點），並且愛上了ED，至少一開始就愛上了Ed。國際螺柱，第一個三分之一火炬歌，以60年代和70年代的實際格林威治村酒吧的名字命名，以其幕後活動而聞名（Urie獨奏在這個空間中的遭遇既有趣又偏見）。在這裡，我們的英雄首先遇到了笨蛋（在這裡，沃德·霍頓（Ward Horton）的人，高個子，金發，鑿子和全美人）將在未來五年內進出他的生活，傷害他，使他感到困惑，使他感到困惑，使他沮喪，並有可能結束他的偉大愛心和長期伴侶。可能。
國際螺柱跟隨阿諾德（Arnold）與埃德（Ed）的艱難浪漫，他是雙性戀，最終把他留給了一個女人。第二部戲，f，這是一種情感上的梅納奇（Ménage）quatre，一年後，當阿諾德（Arnold）和他的新愛人艾倫（The Sweet Michael Rosen）拜訪埃德（Ed）和他的妻子勞雷爾（Roxanna Hope Radja），在戲劇中最令人愉快的角色中做得多）在他們的房子上州。該行為在巨大的床上與米格里特藍色的天空上演，使大衛·辛（David Zinn）的可重新配置套裝最抽象，最迷人的使用- 所有動態平台，每個表演標題的霓虹燈字母標誌，以及彩色，懷舊的表面。最後和最令人感動的戲劇，寡婦和孩子首先，跳了五年，找到阿諾德哀悼艾倫的悲慘死亡，讓仍然有興趣的埃德睡在沙發上，準備採用少年大衛（傑克·迪達爾科（Jack Difalco）的表演，儘管在菲爾斯坦（Fierstein）的聲音中，一名16歲的年輕人聽起來很聽起來很像就像一個35歲的年輕人一樣），等待著他強大的母親的拜訪（所有的嘴唇，permed coif，同樣激烈的感情和托尼獎得主梅賽德斯·魯埃爾（Mercedes Ruehl）的情緒和反對）。
的火炬歌三個內部戲劇，寡婦和孩子首先矛盾的是，兩者都感覺到最寬容，並包含一些作品最受影響的時刻。它的賭注最高，並且更加緊張，這種舉動可能會更加深刻地擊中家。到目前為止，阿諾德一生的問題一直是愛與傷心欲絕的主題。現在，死亡，悲傷，育兒和長期承諾進入了圖片 - 以及為他的身份而戰，儘管這對阿諾德總是潛在的，但他在馬的入口中發現了充實，狂暴的表情。阿諾德（Arnold）的母親愛他，但對她來說，他的生活充其量是一個階段，最壞的畸變，只要每個人都對此保持安靜，她就可以容忍。她可能會糟透了，看似不可思議，然後她的恐懼立刻使她令人嘆為觀止殘酷。 Ruehl找到了角色的幽默，然後毫不言語地將她的醜陋盲點驅逐出境：“您必須把我扔到排水溝裡，在這方面揉著我的臉，”她對兒子憤怒，“自從您沒有說一句話，因為我到這裡沒有這個詞同性戀裡面！”
不是那樣火炬歌永遠不會感到過時 - 特別是，關於雙性戀的論述似乎有限。正如埃德（Ed）所說，不僅是阿諾德（Arnold）認為“每個人都是同性戀，要么是壁櫥裡”，這也是戲劇。但是，第三幕的母子之間的原始，絕望的爆炸感到有力地存在。我們沒有完成這些對話，而不是長時間進行的。以及一部分痛苦的智慧火炬歌是它沒有向我們展示父母和子女之間的和解。阿諾德（Arnold）會繼續愛心和戰鬥，但是像其他許多人一樣，他可能必須這樣做，而沒有一個人的支持（儘管一切）他最愛世界上。
火炬歌 到12月3日在第二階段劇院。
