JR和Agnes Varda In面孔的地方照片:條約

在這個持續不斷的第一人稱流的時代,更多時間密集型藝術的從業者常常發現自己在他們不一定要報名的戰鬥的一側。有一個潛在的想法,即獨立的電影製作,紀錄片,調查新聞,這些舊事物被稱為書籍 - 任何需要我們的注意力跨度的東西 - 都在與自戀的戰爭中失敗。這個想法不可避免地會影響與兩者互動的經歷 - 閱讀長期紐約客故事“對我們有好處”,花了半個小時試圖拿出完美的自拍照,將您的內在深度傳達給追隨者充其量是一種有罪的樂趣。

因此,當自拍照武器出來時面孔的地方,就像他們經常這樣做一樣,感覺就像是一種受歡迎的重新定義,而這是一個來自藝術電影的傳奇。艾格尼絲·瓦爾達(Agnes Varda)和她的犯罪夥伴,街頭藝術家JR,對我們每次有趣的事情發生鞭打手機的衝動令人愉悅,並且對看到我們自己的形象反映給我們的自然人類衝動徹底崇高。他們的電影是一場即興表演的公共藝術巡演,與一部好友公路電影交叉,當他們參觀法國的鄉村村莊,覆蓋了他們搖搖欲墜的牆壁和崎gy亂的房屋時,這一想法卻擊敗了巨大的比例。誰叫他們回家。

這部電影有一種真正的甜味,尤其是在瓦爾達和小的代際化學中,它的不愉快的語氣很好地提供了它。在開場時間裡,瓦爾達(Varda)指出,她的終生藝術使命是遇到新面孔並拍攝新面孔,而構成的無衝突互動是一個世界的幻想。到任何地方,都會在最壞的情況下受到困惑的好奇心。瓦爾達(Varda)和JR訪問的許多領域都在法國北部農村地區的經濟困難地區,但這是一部堅定的非政治電影,這種不愉快的事物從未提出。他們經歷的國家充滿了潛在的朋友,這是一個很好的頂空,可以住一個半小時。

這部電影經歷了多次的周期:兩位藝術家在JR定制的照相式卡車上行駛,在小鎮上停下來,與一些當地人聊天,拍照,然後打破腳手架並建立他們的照片小麥- 帕斯特紀念碑。如果聽起來很快就會重複,那麼您並不是完全錯誤的。而且由於框架的簡單性,電影的許多有效性取決於您認為JR的作品的吸引力。他們的第一批大型作品涉及小麥,涉及到她自己的磚砌立面上一排礦工房屋的最後一排租戶的相似之處,令人感動,女人對揭示其情感金的反應是就像來自法國街頭藝術的HGTV節目中的東西一樣。那一刻可能自己作為短片存在,並傳達了JR和Varda所追求的核心 - 試圖將自己的印記留在您所謂的家中的同時喜悅和徒勞。

但是這部電影以如此快速的方式重複了這一點,而與肖像主題的對話變得越來越敷衍,以至於不禁會減少回報。還有一種故意的天真,在某些時刻比其他時刻更多地脫穎而出,尤其是二人在住房開發過程中過長的派對中,其建築從未完成(這是經濟衝突的明顯跡象歐洲鄉村) 。他們指出,他們的目的是“將生命帶到村莊,甚至一天”,然後在半成品的廢墟上繼續小麥束縛當地人的臉,沒有提到已經涵蓋了已經覆蓋的盛行的,鮮豔的塗鴉煤渣塊。面孔的地方大多要遵守其堅持不懈的簡單性,但是這樣的時刻表明了這種方法的缺點。

這部電影看上去是努力死在眼中,尤其是瓦爾達(Varda)的努力,這是最強大的。在88歲時,這可能是她的最後一部電影,並且是對捕捉靜止或動態圖像捕捉時間和地點的含義的後期冥想的可能性,這是非常有效的。這部電影的最佳序列發生在諾曼底的海灘上,瓦爾達試圖重現她為年輕的蓋伊·布爾丁(Guy Bourdin)拍攝的照片。然後,JR的船員開始工作,試圖將原始照片安裝在德國掩體的側面,該掩體在沙灘上以驚人的角度種植,在那裡掉下附近的懸崖後降落。並置 - 一個暴力政權的倒塌殘餘,當時的年輕藝術家以其險惡而聞名的圖像而聞名 - 令人滿意和悲傷,拒絕簡單地摘要。

在任何人有機會嘗試之前,它已經消失了,被潮水沖走了。 “短暫的藝術是我的貿易庫存,”小奇特地說,當我們看著混凝土上留下的黑暗塗片時。但是到了面孔的地方您可能會發現自己問,還有其他藝術嗎?

面孔的地方,公路電影和藝術宣言