下面的擾流板刀片跑步者2049。
瑞安·高斯林（Ryan Gosling）從未說服扮演這個硬漢。
也許是他的冰冷的舉止在他說話時就會削弱，聽起來他聽起來像馬龍·白蘭度（Marlon Brando）太多了，出於所有錯誤的原因。也許是因為他的身體充滿了焦慮和不適，好像他沒有相信自己的沉思。但是在丹尼斯·維倫紐夫（Denis Villeneuve）續集刀片跑步者， 刀片跑步者2049，Gosling的屏幕表演中的矛盾賦予了電影的美學樂趣，有時會暗示一部更複雜的電影，該電影真正地抓住了它所暗示的哲學線索。
刀片跑步者2049推動它1982年的故事未來三十年。它的城市景觀更加龐大，與只是試圖通過的人們所吸引。傳奇攝影師羅傑·迪肯斯（Roger Deakins）充分利用了它的設置，以質地和細節來突出顯示霓虹燈光線和光滑的表面，乞求更周到的敘述以符合其考慮。這部電影在所有試圖完成的事情上都非常雄心勃勃，但從未完全實現其目標。這個故事提出了幾個線程：有發明家，沒有一個神聖的複雜尼安德·華萊士（Jared Leto），他對利用他的瘋狂創造的創造力Luv（Sally Hoeks）感到恐懼，以了解第一部電影中的Tyrell如何使他的第一部電影使他的製作能夠生育的複製品；返回里克·德卡德（Rick Deckard）（哈里森·福特（Harrison Ford）），他陷入了前大都市的廢墟中；喬伊（Ana de Armas），一個全息圖和渴望靈魂的複制者（Gosling's K）之間的一個愛情故事。
歸根結底，這是K調查的中心謎團推動了這個故事。在開幕式中，他殺死了自己的另一種種類（說他像電影一樣“退休”了它們，聽起來太清理了），K陷入了一個謎團，他的上司Joshi中尉（一個出色而堅強的Robin Wright中尉），擔心會破壞複製者和人類之間的微妙平衡。特別是，K發現上一代複製品能夠複製 - 那裡有一個孩子可以證明這一點。那個孩子最終成為Rachael（Sean Young）和Deckard的後代。在他的調查中，一系列的巧合和發現激發了他在這個孩子中的希望 - 也許他確實有了他一直嚮往的靈魂。這在K的工作中假裝和私下定義他的溫柔之間形成了鮮明的對比。
在探索這種對比時，Gosling處於最佳狀態。在更加面向動作的場景中，他的臉和身體有一個驚人的矛盾，例如當K必須從LUV中摔跤或與試圖殺死他的大批人搏鬥。即使在戰鬥中，他似乎也從未相信自己的身材和力量。此外，只要角色要求他贏得戰鬥或暗示動作片的傳統身體，他似乎都感到完全不舒服。這些鬥爭往往是作為他沒有享受的職責而遇到的。當戈斯林戰鬥時沒有恩典，沒有個性，這表明k被創造為誰是誰和他的真實身份之間的脫節。這也使這些場景有些繁瑣。 K的職業生涯中最迷人的場景是那些允許Gosling暗示角色核心的受傷的場景。
開場場景就是一個這樣的例子：當K殺死了笨拙的，戴著衰老的複製品Sapper Morton（情感上雄辯的Dave Bautista）時，Gosling的注意力落在了某些細節上- 小型，磨損的家的質地；沸水；天空的嚴峻顏色 - 節拍比必要的時間更長。他的表現表明，這種護理同樣是K是偵探的副產品，這是一種表達 在他的內部生活中 - 他是一個一直在尋找自己在世界上的地位的人，這是他永遠不會找到的地方。
K和Joshi中尉之間的動態同樣強大。賴特（Wright）能夠傳達出她的鋼鐵性是真正的文章 - 她是一位因自己的歲月而對自己所居住的世界深感悲觀的女人，但仍致力於其法律。在短暫的時刻，賴特（Wright）和戈斯林（Gosling）在屏幕上在一起，越來越明顯的是K的生活中有多少 僅僅是面具的角色。這是一個聰明的面具，旨在暗示人們對他的新復制者的期望 - 奉獻自己的工作，但無法對他們的意願進行奉獻，但無法對此採取太多行動 - 但面具都是一樣的。這些時刻凸顯了戈斯林作為表演者的力量：扮演默許和高度脆弱的男人，他們對他們面前的殘酷工作感到不滿。
戈斯林的輓歌溫柔只有在與電影固有的厭女症背道而馳時才會搖搖欲墜。 K的生活的一個重要方面是他對鮮眼的joi的愛和奉獻精神，這是一個全息圖，以他的愉悅和慾望為編程。當他回到電影開頭附近的小公寓時，它的門上充斥著他作為複製品的天性的誹謗，在各種角色之間的oi毛- 1960年代的家園的照片和一個充滿活力的女孩，準備在小鎮上過夜穿著緊身的銀色連衣裙。不幸的是，作家和演員們發揮了這種關係，從不嘲笑明顯，不舒服的性別政治（K具有感知和意識，而Joi卻沒有）。他在這些場景中的表現同樣相似。
當他避免在這個同產的賽博朋克反烏托邦中，他期望的角色時，戈斯林就處於最佳狀態，而是對他的狀況和無情的感覺感到悲傷。當敘述提供了幾個新穎的補充之一- 對所選一種敘述的一種有些巧妙的顛覆，在其中，K得知，儘管他迫切希望，他並不是Rachael和Deckard的特殊複製者，Gosling傾向於抑鬱症這使他的角色染上了顏色，隨著電影的結論而變得更加孤單。一起觀看福特和高斯林在屏幕上一起表明，陽剛之氣的演變刀片跑步者電影是一部沿著黑色領導人連續的人，從那些未能掩蓋自己溫柔的本性到使斯多葛主義成為藝術的莊嚴人物。
這樣，刀片跑步者2049有科幻小說的思想，但它具有新諾伊爾的核心。像它的前任一樣刀片跑步者2049創造男人傾向於焦慮 - 在世界上的地位，在其中的力量上，以及他們對生存的情感成本感到多麼不舒服。電影探討了這種緊張感。但是，迪卡德和K以及描繪他們的演員都建議男人在黑色譜系的另一端。在原始電影中（其中有多個版本，其中包括一個使黑色風格更加明顯的配音），福特將deckard飾演是一個憤世嫉俗，受保護的人物。有時，他讓我想起了像羅伯特·瑞安（Robert Ryan）和斯特林·海登明天的賠率和瀝青叢林。這是一個使自己的情緒深深埋葬的人，這是一種專業精神的表達，既是生存的行為。
同時，在Gosling的手中，K是一個步行的傷口，迴盪著那種標誌著我最珍愛的黑色的人，例如Humphrey Bogart在1950年代的灼熱轉彎在一個孤獨的地方。 （儘管如此，他沒有達到這些高度。）粗暴的外觀只是一種行為，隱藏了這些人對他們的核心性質多麼不舒服。這真是一個奇蹟K說服喬希中尉或其他任何人 - 他對工作的奉獻精神。他經常curl縮在自己身上，莊嚴地到沮喪的地方，所以他仍然幾乎融入了他所走的大廳的泥濘牆壁。像福特一樣，他太幽默了，無法充分捕捉黑色男人經常具有的品質，但是他向酸痛的男人致敬，這些男人表現出色的男性氣質，以在他們導航的艱難世界中生存。
