這是Björk和她的樂隊能夠做到的令人嘆為觀止的展示，以及在紐約市哈德遜院子裡的棚子裡有什麼魔術。照片：聖地亞哥·費利佩（Santiago Felipe）
根據您問的人，紐約市的哈德遜碼（Hudson Yards）（十年的發展努力）沿著曼哈頓下部的西方邊緣恢復了Garish的通勤鐵路場 - 要么是藝術和商業的基石“明天之城”或精英的遊樂場，由最初為社區提供更多需要的資金來幫助。棚子，院子的招牌藝術中心希望將這些團體團結起來，以慶祝它們的差異。就像院子更富麗堂皇的景點一樣，這是技術和建築的特殊婚姻。空間轉換以滿足性能的需求：六層可移動的外殼使建築物可以在室內和部分露天設置中吞下外面的廣場，並且內部的座位安排是可變的，因此可以參觀每次建造不止一次的房間。
棚屋的開放季節旨在充分利用建築物的多功能性。美國配樂，首屆展示櫃，向黑人歌手，說唱歌手，製片人，合唱團和遊行樂隊致敬。其他景點包括靴子萊利，廣受好評的主任很抱歉打擾你以及激進說唱集體政變的領導人。本月，傳奇的極簡主義作曲家史蒂夫·賴希（Steve Reich）加入了畫家格哈德·里希特（Gerhard Richter）和作曲家ArvoPärt，獲得了獨特的視聽體驗。棚子最熱門的票是聚寶盆這是冰島歌手，詞曲作者和製片人Björk的音樂會系列，以及她2017年錄音室專輯的舞台演出的演變烏托邦。這是Björk和她的樂隊能夠做到的令人嘆為觀止的展示，以及在棚子的麥考特空間內進行什麼魔術。
像超凡脫俗的視頻烏托邦及其前體，Vulnicura- 看：“請注意，” “大門”和新的“味道”- 聚寶盆在觀看者的時間和設置方面消失。在早期的突出顯示“ Blissing Me”中，您開始忘記您在曼哈頓市中心的數百萬美元的溫度控制房間。您開始感覺好像已經被運送到其他地方，縮水到毛毛蟲的大小，並接受了當地木若蟲舉辦的節日。舞台賦予了牡蠣蘑菇的產物，這是為歌手和她的豎琴演奏者凱蒂·巴克利（Katie Buckley）出現的；另一個是鼓手和打擊樂手，馬努·德拉戈（Manu Delago）；冰島傳奇的冰島製片人BergurÞórisson的三分之一；長笛七月的第四名，viibra。笛子泵後面的屏幕是視覺效果，有時是從音樂視頻中挖掘出來的，有時不是，而互補的視頻則顯示在樂隊的任一側，並在舞台前面投影了一系列半透明的窗簾。
照片：聖地亞哥·費利佩（Santiago Felipe）
十一位玩家擊敗了各個方面的複雜凹槽，由多態，外星人的大自然場景是一種貨運火車。完全沉浸在繁忙的植物和昆蟲生活世界中是參觀作品的理想環境，其聲音，視覺效果和思想似乎在地表中暗示了一些強大的長者。 Björk記錄與同行分開的是電子和聲音聲音之間的創造性相互作用。“異教詩，”來自格萊美提名蝙蝠，穿著音樂盒旋律和嘶嘶聲，編程的鼓非常舒適，以至於線開始變得模糊。烏托邦開瓶器“我的感覺”將鳥類的呼叫，豎琴音符和幸福的合成器無縫接縫，足以拆除有關類型的問題。簡而言之，Björk製作了Björk音樂。它適合一個聽起來不像其他任何東西的目錄，可以產生看起來不像其他任何東西的現場表演。
聚寶盆的景點是沉重記錄的令人振奮的延伸，但人類元素賦予了它力量。馬努·德拉戈（Manu Delago）整夜都是一個奇蹟懸掛，瑞士發明的聲音與鋼鼓相似。長笛七十年代作為一個舞蹈團兼顧，像精靈一樣在舞台上嗡嗡作響圓笛，將四種圓形的木管樂器結合到一個循環中。 Björk的Mercurial聲音和獨特的詞指導這艘船。在冰島的Hamrahíð合唱團的幫助下，她以熱情和令人不安的精確度釘住了每一個飆升的音符，並使她的作品的混雜時間跳舞似乎很容易，因為她在Beat上扮演了嬉戲的手勢，所有這些都穿著一件禁止輕鬆運動的著裝。她的大多數衣櫃都在照顧Balmain創意總監Olivier Rousteing;由艾里斯·範·赫本（Iris Van Herpen）設計的晚上的最後一件衣服將歌手轉變為一群蝴蝶。
到底，聚寶盆將人群帶回夜晚，以令人震驚的呼籲，要求從16歲的瑞典活動家格雷塔·敦伯格（Greta Thunberg）（“你說你愛你的孩子，而不是所有人，但是你在他們眼前偷走了他們的未來”）； Björk警告全球氣候變化的承諾，例如巴黎協議;以及技術和自然可以作為一個人交流的未來的夢想。 100分鐘，聚寶盆幫助觀眾想像這個世界。它是有史以來最令人難以置信的燈光和聲音顯示器之一，可以在城市的舞台上欣賞。棚子不會消除紐約人對哈德遜碼未來的每個Qualm所擁有的，但是在曼哈頓開創性的文化活動的最先進的空間是一個不錯的開端。
