這只是您可能聽到的許多專輯中的17張民俗學。照片：Taylor Swift/YouTube
很難固定民俗學，，，，泰勒·斯威夫特在隔離期間錄製和驚喜發行的第八張專輯。當消息傳來時與國民亞倫·德斯納（Aaron Dessner）的深入合作源於該項目的源自這一項目，粉絲和批評家認為這與獨立人士接近。斯威夫特以前曾在這種類型的水中浸入腳飢餓遊戲配樂貢獻“安全與聲音”和紅色的諸如“悲傷，美麗，悲慘”之類的曲目。但是，這張專輯雖然最安靜，但並沒有完全符合該描述符 - 因為最終，泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）仍然是一位流行詞曲作者，對出色的流行旋律和音樂具有先天的感覺。對於她來說，製作“替代”音樂幾乎不可能，因為她反映並定義了主流。問題民俗學的類型意味著它的影響力像Swift's Woods中的一棵古老的橡樹一樣：從她的合作者到一年中最好的音樂，再到新舊的民間表演者，再到過去五十年中最漂亮，最精緻的流行音樂。這只是您可能聽到的許多專輯中的17張民俗學。
斯威夫特與亞倫·德斯納（Aaron Dessner）的奇數搭配並非一無所獲。為了發行她的專輯情人在2019年，她將樂隊的兩首歌放在播放列表中：“ Rylan”和“ Light Bord”，兩者都關閉電影伴侶專輯我很容易找到。 “光年”絕對接近民俗學，圍繞戴斯納的鋼琴建造，沒有太多其他。戴斯納對禿鷹說：“她說她是我們音樂中傳達的情感的粉絲。” “我知道這部電影[我很容易找到]確實影響了她，她非常喜歡那部電影和唱片。”從那裡，回溯到黑暗麻煩會找到我，或者找到更多Dessner的故障，實驗性鋼琴作品大紅色機器，他與Bon Iver的Justin Vernon合作。
說：從這裡開始“流放”合作者的目錄。對於艾瑪（Emma），永遠可能是他稀疏的民間傑作，但我，我是弗農迄今為止最親密的工作，最接近民俗學在精神上，即使不是聲音。但是，諸如“ U（Man Like）”之類的曲目確實具有弗農指揮的男中音的一些最好的例子，這些男中音在“流放”上閃耀。戴斯納（Dessner）說，斯威夫特也是邦德·艾弗（Bon Iver）的粉絲 - 甚至在此之前民俗學，“得不到回應的愛”掩護聽起來不會太遠。
您可以聽到每一轉泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）與傑克·安東諾夫（Jack Antonoff）一起運行在他自己的唱片中的某個地方。儘管1989想到同樣在看台上首次亮相的大合成器時刻奇怪的慾望，，，，民俗學回到該唱片上更安靜的時刻。諸如“喚醒我”和“我想要你愛的人”之類的歌曲中有一個深色的溫暖，就像民俗學諸如“我的眼淚”和“這是我的努力”之類的貢獻。在“我準備繼續前進 /野心的重複”上，安東尼夫展示了自己重新審視和重新詮釋自己的作品的能力，這是整個主題民俗學。但是，“貝蒂”口琴都是鋼製火車。
不過，作為製片人，安東諾夫（Antonoff）在過去的一年中一直在更親密的音樂中，這在很大程度上是通過他最近與拉娜·德爾·雷伊（Lana del Rey ）的合作。 （雖然，您會聽到它的閃爍小雞曲目“我最好的朋友的婚禮”和“每個人都愛你。”）安東諾夫（Antonoff）在很大程度上擴展了聲學諾曼他媽的羅克韋爾，只有足夠的琴弦與場合的宏偉相匹配，以後民俗學諸如“這是我嘗試”和“非法事務”之類的曲目。
專輯封面相似之處不打折，Swift最接近2020年的類似物民俗學是懲罰者，第二張個人專輯獨立發光菲比bridgers。比真正的獨立民間更接近民俗學，這是另一個稀疏，自然主義，美麗的唱片由一個不可思議的好抒情詩人。 “花園歌”是Cottagecore民俗學粉絲，“懲罰者”與沈思泰勒，“月亮歌”和“ ICU”配對很好，是斯威夫特·愛與分手國歌的兩個方面。難怪布里奇斯自己是迅速的粉絲。
對於明星的其他例子，離開他們樂觀的流行時代才能發出黑暗的聲音，請看Paramore領袖海莉·威廉姆斯'首張獨奏專輯盔甲的花瓣。打擊樂驅動了她的許多曲目，使諸如“別管它”和“我的朋友”等安靜的曲目回想起戴德斯納曲目的音樂素描民俗學。但是歸根結底，威廉姆斯的韌性國歌會滿足那些喜歡聽到斯威夫特在“瘋子”上說“他媽的”的人，這是她迄今為止最憤怒的歌曲之一。
在19009年大流行期間完全記錄在社會隔離下，民俗學已成為隔離的故意配樂 - 不僅是我們共同孤獨的安靜的音樂典範，而且是隨之而來的反思的機會。它從Fiona Apple八年的製作取螺栓切割機，在蘋果自身施加的隔離下做出的無意隔離配樂。螺栓切割機聽起來比民俗學，但可以吸引唱片的鼓聲的粉絲；為了蘋果自己對民間的看法，請回顧2012年惰輪…
斯威夫特一直在玩一些聲音民俗學自從她釋放以來情人去年 - 尤其是“情人”之類的歌曲上的間隔者，空靈的聲音。從那以後情人，批評家一直在追溯到Mazzy Star，他通過90年代的夢境和鞋場傳播了漫不經心的民間歌曲。 （戴斯納（Dessner）也引用了樂隊。）諸如Breakout Hit'Fade Into You”之類的歌曲和史詩般的標題曲目在幾分鐘的過程中都有呼吸，擴展和收縮的空間。聆聽他們的感覺就像是漂浮，就像“ Mirrorball”和“ This Is Me trun”之類的歌曲一樣。
與Mazzy Star一起，一些閃爍的電子時刻民俗學，就像Stunner的“ Epiphany”一樣，感覺與藝術流行的傳奇人物凱特·布什（Kate Bush）（更不用說是率先進行了隱居音樂創作）有關。感性世界在她的傑作之後，仍然是她最精心策劃的專輯愛的獵犬。它不僅變成了宏偉的 樂器，它進一步傾向於布什當時一直在探索的民間聲音，尤其是在愛的獵犬的B面第九波。更不用說，這是布什最人文主義的歌曲創作，尤其是那個更近的“這個女人的作品”的寶石。
最接近民俗學戴斯納（Dessner）告訴禿鷹（Vulture），他對鮑勃·迪倫（Bob Dylan）的債務可能是對鮑勃·迪倫（Bob Dylan）的債務。可以肯定的是，諸如“風中的Blowin”之類的曲目中有原聲吉他和口琴，但是“ Betty”（實際上是整張專輯）更像是寫作的伴侶。斯威夫特說，她在專輯中融合了“幻想，歷史和記憶”，民俗學確實是她講故事的總體描述。很少有音樂家比民間偶像鮑勃·迪倫（Bob Dylan）做得更好回到那條軌道近60年後，他的第39張錄音室專輯《粗糙而吵鬧的方式。
在她的情緒板民俗學的黑暗電影影響，Vulture的Rachel Handler包括Sofia Coppola的改編處女自殺，這是名單上最恐怖的電影之一，但其中一部分是更令人困擾的成績之一。法國電子二人組合創造了自己的分數，就像一張專輯一樣，將故事的70年代後期的美國人解釋為13首備用的環境歌曲，傳達了電影中悲劇性的隔離。民俗學“最黑暗的時刻”與Air的分數無可比擬，但是也有一些閃亮的時刻，例如閃亮的“公墓”。
Sufjan Stevens是斯威夫特試圖罷工的自然與天體之間平衡的主人民俗學。他的最後一張專輯，Carrie＆Lowell，是他最親密的，記錄在母親的死亡（名義上的嘉莉）之死，並返回建立了他職業生涯的聲學民間聲音。像斯威夫特一樣，史蒂文斯也有敘事的禮物，並且在他的音樂上也有記憶與歷史典故之間的作用。
在過去的幾年中，音樂家已經承認，從艾維利·拉維尼（Avril Lavigne）到崇高的90年代和00年代的音樂中汲取了靈感。泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）欠六便士（Sixpence 。” （（潛意識的酷兒在利納什（Leigh Nash）覆蓋後者並保持完整代詞的決定中，不能低估。）
民俗學可能是斯威夫特最以鋼琴為中心的專輯，她在她擔任歌手兼作曲家的早年似乎就束縛了她的原聲吉他。這將其輕推到了與競爭典範的00s鋼琴岩石對話中。儘管民俗學比黑暗和強力不如競爭，歸根結底，這是一個在鋼琴前傾瀉自己的心的人（請記住“如何挽救生命”？）。另外，請聽“流放”的橋樑和“永不言明”背靠背的合唱。只要相信我。
在黑白封面和整體孤立的感覺中迷失了民俗學是“八月”和“貝蒂”等歌曲上的糖果般的陽光旋律。即使是“七”的合唱，也感覺像是一個遊樂場的押韻。轉向地標，河馬校園的明尼阿波利斯藝術學校男孩的首張專輯，需要與民俗學安靜的時刻。旋律就像夏天一樣民俗學最亮的時刻，但歌曲與專輯的民謠一樣精緻。
凱蒂·克魯奇菲爾德（Katie Crutchfield）的首張專輯Waxahatchee（Waxahatchee，美國周末。它用吉他記錄在她父母的房子裡，而沒有其他吉他，它開發了Crutchfield的自我批判性歌曲創作的標誌性品牌，該品牌推動了這首歌收集的歌曲。 Reverb Taylor的粉絲（在“這是我的嘗試”上）可能會喜歡一個重要的讓步：Swift的音樂，尤其是民俗學，聽起來有意完美，美國周末像好人應該這樣做的不完美之處。
也許斯威夫特（Swift第一個飢餓遊戲。總體而言，這是一張獨特的專輯：Kid Cudi的貢獻之類的較重的曲目脫穎而出，而Maroon 5的Folk嘗試聽起來很愚蠢。但是，從內科·凱斯（Neko Case）優雅的“無想記住”到手槍安妮在“ Run Daddy Run”上的和聲中，更安靜的歌曲值得您花時間。 （雖然沒有什麼樣的民俗學，卡羅來納州巧克力丟下的“女兒的哀嘆”。民俗學在 - 她已經被證明有能力的一種風格。
