照片：Tim Mosenfelder/Getty圖像
Pop當前的重量級人物很少像傑克·安東諾夫（Jack Antonoff）。他在獨立場景中度過了十年，第一次前進了直通唱片樂隊的鋼製鋼製火車，後來加入了樂趣。格式，鍵盤手安德魯·杜斯特（Andrew DostAnnahilo）。樂趣。大打破了驚喜“我們還年輕”在2012年，這並不是安東諾夫（Antonoff）一直在尋找的流行時刻。安東諾夫（Antonoff）並不是一個閒著的人，就開始了80年代野蠻的項目看台，這很快就成為了他的主要項目。宣布休假。
他共同製作了Bleachers夏普2014年首張專輯中的每一首曲目奇怪的慾望，並在這里和那裡借了筆之後，大約在同一時間為其他藝術家製作。也就是說，他在泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的2014年流行音樂會，1989，包括“外出樹林”，“我希望你會的”，以及獎金曲目“新浪漫主義者”的爆炸聲。在累積了流行製作人可能獲得的一些最佳榮譽之後，他為一群音樂家製作了奇怪的曲目是到第五和諧。但是直到洛爾（Lorde2017年情節劇在兩人在格萊美派對派對上相遇三年後，他發行。她是替代流行藝術家，她與安東諾夫（Antonoff）建立了緊密聯繫，作為作家和製片人 - 粉絲以為他們在浪漫儘管安東諾夫（Antonoff）當時與莉娜·鄧納姆（Lena Dunham）有著長期的關係 - 他們在兩個目錄中都製作了確定的作品。三年後情節劇凸顯了安東諾夫（Antonoff）作為作家和製作人的最佳技能，所有這些技能都回到了他的音樂早期：製作比生活大的歌曲，為流行音樂帶來搖滾樂，並了解他實際需要做的事情來幫助一個藝術家在這樣做時說出他們想要和閃耀的話。
從那以後，他獲得了更多的學分，成為一名作家製片人，第二名。 2019看起來像傑克·安東諾夫（Jack Antonoff）年，在專輯的掌舵之間國王的羊毛，，，，，凱文摘要， 和泰勒·斯威夫特。但是，正如過去幾周向我們展示的那樣，這僅僅是開始。他給了小雞期待已久的回歸，加油台，它的傳染性流行聲音，現在提供環境， Del Rey的口語專輯的沉思伴奏紫羅蘭彎曲在草地上。在兩者之間，斯威夫特發布了他在她的驚喜專輯民俗學，稱他為“音樂家庭”宣布該項目在Instagram上。這些項目使其成為審查（並定義）Jack Antonoff Sound的最佳時機在流行的最後幾年留下了不可磨滅的印記似乎它只會繼續這樣做。
鋼製火車仍然是安東諾夫（Antonoff）最有機音樂的一些（在他發現有趣的合成器之前。）充滿活力的原聲吉他， 喜歡十年的搖滾。安東諾夫（Antonoff）最近將這種風格帶回了洛德（Lorde）“盧浮宮，”看台的“阿爾菲的歌（不是那麼典型的情歌），”和小雞“得克薩斯州的男人。”在所有這些歌曲中，吉他坐在節奏和旋律之間 - 他在鋼製火車時代開發的這種跳躍性能風格有些打擊。您甚至可以聽到一點民俗學最傳統的罌粟歌，“貝蒂，”當第二張合唱和橋樑開始時，事情開始撿起時。
這就是為什麼小雞的“晚上睡覺”可能會讓你想起洛德。樂趣。在聚光燈下，在他們短時間內攜帶了戲劇流行音樂的火炬，安東諾夫（Antonoff）嫁接了他們的技巧（看：晚上）流行，鄉村和搖滾音樂。後情節劇，那些溫暖的安東諾夫琴弦的閃爍在他的作品上：“紐約”和專輯諾曼他媽的羅克韋爾！即使從字面上看，即使不是存在的，這種空靈的感覺也通過合成器和吉他製作來實現亞利桑那寶貝（否則，這可能像安東諾夫唱片中的異常值一樣）。民俗學得到兩者，實際的字符串佈置在軌道上彈出“我的眼淚”和“八月，”而閃爍的安東諾夫吉他卻以稀疏的為中心“鏡球。”
在他作為看台的早期，您無法談論傑克·安東諾夫（Jack Antonoff）和80年代同樣的呼吸。大型，斯普林斯汀風格合成器是新球衣的第一張專輯作為Bleachers的定義吸引力，奇怪的慾望。不久之後，他們成為了Swift的第一個可識別的Antonoff觸摸之一1989- 更不用說整張專輯中最多80年代的方面之一，即使Antonoff只碰到了三首歌。從那以後，他就將這些合成器放在了每個人的軌道上聖文森特到Carly Rae Jepsen到粉色的，甚至偷偷摸摸到加油台。 （奇怪的是，所有的合成瞬間民俗學由斯威夫特的其他製作人提供，國民的亞倫·德斯納（Aaron Dessner）。） 然而“走出樹林”仍然是安東諾夫合成器的最佳用途之一，使一首已經很大的歌曲成為國歌。
當然，您在想：流行音樂與合唱有關。但是，儘管像里克·魯賓（Rick Rubin）和麥克斯·馬丁（Max Martin）這樣的熱門製片人在聽到鉤子時知道了一個鉤子，但安東諾夫（Antonoff）專門掌握了阻礙他的熱門歌曲的轟炸，可喊叫的合唱（和橋樑！）。這是通過他在鋼製火車，有趣和看台的工作中的工作，回到了他的80年代影響力以及他對流行願景的中心。您將在他接觸的幾乎每個項目中都在某個地方聽到它，從Sara Bareilles的“勇敢的”到粉紅色的“美麗的創傷”致傑普森的“這種愛並不瘋狂。”或者，您可以在他與Swift合作中繪製它：“從樹林裡出來” “度假車”，” “殘酷的夏天”和“八月。”不過，安東諾夫（Antonoff）也知道，一個大合唱團並不一定要大聲，這首歌沒有比“盧浮宮，”當一切都削減了一個只需要您注意的單線時。
“到目前告訴 《紐約時報》雜誌當她錄製時情節劇與安東諾夫。如果安東諾夫（Antonoff）以製作人和詞曲作者的身份享有聲譽，那不是針對80年代的接觸點或他的大量流行聲音的耳朵- 這是他幫助表演者說出他們想說的話的能力。他的榮譽包括分手專輯，兩者都感性（情節劇）和苦（加油台）品種，以及斯威夫特的媒體親吻，名聲。去年看到他與Swift一起展現了情歌情人和Del Rey的存在焦慮諾曼他媽的羅克韋爾！;在今年的迅速合作中，他通過更複雜的鏡頭幫助她反思過去。它提出了安東諾夫（Antonoff）與婦女進行的持續合作的問題 - 一些人認為，他在紀錄中的存在使那些女性受到了人們的關注，以贊成他的“男性天才”。然而，安東諾夫（Antonoff）的意圖似乎與鋼製火車時代相反，當時他做了可怕的刺激，第一卷。 1，涵蓋他的歌曲的女性彙編。 （從那以後他就完成了另一個面向漂白劑）
因為歸根結底，有時就是您所需要的。在過去的幾年中，這就是使安東諾夫（Antonoff）成為流行音樂模因的原因：如果您有一部分手或其他戲劇的戲劇，那麼笑話就會開玩笑，他會在您做的時候與您一起彈吉他。但這確實可以追溯到他來到音樂中，不是像馬克斯·馬丁（Max Martin）這樣的流行音樂，而是作為搖滾表演者。洛德說她和安東諾夫寫了所有情節劇在鋼琴上，以及像靈魂的曲目一樣“責任”和“在黑暗中的作家”在上面沒有太多其他。他迅速剝奪了她的音樂她自己在“很快會變得更好”上的令人痛苦的時刻，然後陪著她，通過專輯的價值民俗學。正是這種風格奠定了他的冠軍成就，諾曼他媽的羅克韋爾！，這是德爾·雷伊（Del Rey）的後續演講專輯的關鍵紫羅蘭在草地上向後彎曲。
