這奴才：格魯的崛起原聲帶已經出來了，它想要很酷。超級生產者泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的朋友傑克·安東諾夫（Jack Antonoff）“製作和策劃”了專輯，新聞稿稱為“曬太陽70年代的[Sic] Inspim Inspient Track”。它的特色是當前的“在自由派藝術學院著名，但媽媽們不知道”的主食，例如菲比·布里格斯（Phoebe Bridgers），布羅克漢普頓（Brockhampton）和tame impala以及實際的70年代70年代的藝術家戴安娜·羅斯（Diana Ross），戴安娜·羅斯（Diana Ross and Diana Ross and Earth）為了引起反應：“菲比bridgers在奴才專輯？哇！”然而，它的表面水平的聲望使它比愉快更令人討厭。整個項目似乎在董事會中聽起來真的很酷。儘管如此，不熟食並沒有阻止Pharrell的卑鄙的我2歌曲“ Happy”，從實際的實際流行電台上占主導地位的無線電波，這無關緊要，這意味著我們仍然必須採取奴才音樂（有點）認真。
考慮到這一點，我們決定在配樂中對歌曲進行排名，希望找到什麼是好，壞，以及奴才所涵蓋的“塞西莉亞”的聲音聽起來像什麼。在此排名中提出的問題包括：這首歌是否適合“陽光浸透70年代”的氛圍？封面是否重新詮釋了原件？而且，最重要的是，值得一看奴才：格魯的崛起掩蓋藝術來聽它？
19。“塞西莉亞”，奴才
新聞稿提到了這首歌，他說：“當然，Illumination's Minions本身就是專輯中的明星，他們在經典的Simon和Garfunkel 1970年代最喜歡的“ Cecilia”中表現出色。顯然，這太可怕了。這是一個開玩笑的封面 奴才，但大多是一種尖叫的胡說八道的聲音，在西蒙和加芬克爾的經典曲調的背景下，這種聲音只會感到昏迷。下一個！
18和17。“功夫套房”，RZA； “奴才：GRU得分套件的崛起，” Heitor Pereira
看到這兩首歌曲幾乎是不可能的，因為它們是樂譜的一部分，而不是配樂。我可以說，它們倆都比Minions的“ Cecilia”更好。
16。“酷”，verdine白色
鑑於懷特的血統書，低音毫不奇怪，而且它的放克很可能會使您的頭部跳動。不幸的是，在這張專輯的背景下，原始的樂器插曲不是我們來到這裡的目的，因此我們必須對這種相當低的速度進行排名（但高於“ Cecilia”）。
15。“ Funkytown”，聖文森特
原聲帶上實際藝術家最糟糕的封面；這個平面不起作用。人聲效果最多可達到100，而煩人的角度，對於有史以來最浮動的歌曲之一的版本，它會拖累。上面的聖文森特奴才？最高標記！
14。“向陽光升起，”戴安娜·羅斯（Diana Ross）和馴服Impala
到目前為止，這裡最大的失望是，配樂的領先優勢和唯一的原始單曲永遠不會融合在一起。與Pharrell的“ Happy”相比，它可能遭受了痛苦，但最大的問題是鉤子沒有鉤。沒有辦法讓自己“開心”。另一方面，“向上曬日光了”不會陷入困境。
13。“跳舞音樂”，她
她可能有最大的入境障礙，讓她的歌曲以與某些合作的方式相同，因為她做了這種封面格萊美獎。她對Sly和家人的“音樂跳舞”是她的又一技術表現，但它沒有一種有趣的感覺。在這個封面中，一些自發性會大有幫助。
12。“即時業力！”看台
傑克·安東諾夫（Jack Antonoff）自己的樂隊涵蓋了永恆的約翰·列儂 - 尤科·諾諾（John Lennon – Yoko ono）曲目，面臨著完全不必要的挑戰。這個封面上有很大的“劇院營地的直男人有唱歌”的能量，我們只是在這裡溫和。它確實幾乎缺乏人聲拋光，尤其是與原始作品保持一致。不幸的是，問“我們為什麼在世界上？當然不要生活在痛苦和恐懼中”奴才原聲帶引起了太多的全身畏縮，以使其排名更高。
11。“像鷹一樣飛，”雷電
一首歌的完全幸福的閃光聲，在運行時間裡有點震撼。有一個地方，這裡的地方在奴才：格魯的崛起配樂。它可以工作嗎？ 當然！值得在我的手機上看到封面藝術嗎？嗯。
11。“好萊塢搖擺”，布羅克漢普頓
在這次配樂之旅的背景下，這個庫爾和幫派封面在令人難忘的一面。但這至少有一種能量從此列表中降低的歌曲中缺少。 “好萊塢搖擺”是一支以其超年代嘻哈風格而聞名的樂隊的靈感選擇。這首歌最大的好處是，這是專輯中唯一一首帶有全面說唱詩歌的歌曲，老實說，其他曲目本來可以使用的。
9。“閃亮之星”，布列塔尼·霍華德·弗特·弗迪丁·懷特
“閃亮之星”是這裡的“較收”封面之一，考慮到地球，風與火的verdine白色在上面，這並不奇怪。這是一個很好的方法，但是表演一對一的經典歌曲不可避免地會邀請與原始歌曲進行比較，而原始歌曲則不會被擊敗。
8和7。“ Bang Bang” - Caroline Polachek或Gem
這些版本的“ Bang Bang”本質上是相同的，與最初來自上海的歌手Gem，用普通話唱歌。他們倆都有奇妙的橋樑，構成了專輯中更強大的時刻：Polachek帶著“ Sang”一詞，她可以召集所有精緻的兇猛，並且Gem將其中的一些歌詞變成了“ Lalala Lalalila”，這是適合一個有趣的選擇奴才配樂，迫使您唱歌。儘管他們總體而言是Nancy Sinatra Classic的不錯的重新解釋，尤其是因為他們缺乏Histrionics的類型Gaga對她的看法- 他們可以使用一些音樂空間來奪回原始作品所固有的戲劇。
6。“黑魔法女人”，蒂拉·瓦克
如果彼得·格林（Peter Green）的原始作品的封面遭受了任何影響，那是一種吉他，感覺不必要地壓縮了。幸運的是，它有Tierra Whack，其個性的力量從製作過多的樂器中閃耀。對於那些在嘻哈音樂中紮根最奇怪的女人的人來說，即使是瓦克（Whack）在這樣的巨大電影中的存在（尤其是因為她的個性完好無損，尤其是因為她的個性完好無損） 。但是要要求說唱詩太多了嗎？布羅克漢普頓有一個！
5。“再見愛”，”菲比布里奇斯
是的，菲比布里奇斯工業綜合體再次吸引了我。這張木匠鬱鬱蔥蔥的原件的剝離封面是專輯中的一個時刻，可能會讓您激動。 布里奇斯避開了吉他懲罰者對於直截了當的鋼琴民謠來說，這是令人興奮的，尤其是因為她設法喚起了柔和的70年代初的感覺，而這是“再見”所固有的，而不會失去使Phoebe歌曲成為Phoebe歌曲的簡單災難。
4。“ Desafinado”，Kali Uchis
這是一分鐘，因為從技術上講，來自Stan Getz和Joao Gilberto的原始作品來自50年代，這與整個60年代後期到70年代的70年代違反了專輯的其餘部分所做的事情。 （我得到了“曬太陽的70年代[sic]的共鳴！），這是配樂中為數不多的封面之一，每次聆聽都會引起微笑。 Uchis在Bossa Nova上聽起來很棒，並輕鬆地沿著單曲滑行。
3。“你不好，”韋耶斯血液
柔和的版本琳達·朗斯塔特（Linda Rondstadt奴才配樂，韋耶斯血液應該在那裡寬大處理。否則，她的Twang插槽毫不費力地穿上了Rondstadt的鞋子。這首歌的達到高潮，在其中途的一半之後就達到了余下的播放，這使它的情感感毫不奇怪地缺乏情感感，因為這是一個奴才配樂專輯。
2。“天生還活著”傑克遜·王
Wang是專輯中不太明顯的選擇之一，但是當他開始用普通話刷50秒時，毫無疑問，他為什麼在這裡。這首歌的真正興奮最好以王唱歌的方式代表出生，幾乎mo吟著它。這是合理的性感，並且在專輯的真實情況下，聽這種聲樂表演令人震驚。雖然樂器部分可能有點俗氣，但王的誘人方法是使它們能夠通過的力量。這首歌（最初由帕特里克·埃爾南德斯（Patrick Hernandez）錄製）感覺就像是真正的重新詮釋，同時保留了原版的緊迫性。
1。“車輛”，小加里·克拉克（Gary Clark Jr.）
小加里·克拉克（Gary Clark Jr.）滾石和湯姆·佩蒂，可以釘住回頭果醬。什麼是令人驚訝的是：他將整個身體扔進奴才配樂。坦率地說，他讓“車輛”做“車”，聽起來很棒。這首歌是我唯一忘記我在聽奴才：格魯的崛起配樂，在很大程度上要歸功於克拉克的奇異rasp。雖然這張專輯中的其他所有人似乎都在為奴才，或者，也許是奴才，小加里·克拉克（Gary Clark Jr.）剛剛為一首偉大的歌曲封面。
