（摔倒）男孩回到鎮上

後台摔倒的男孩，在地鐵上舞台之前的那一刻。照片：埃利奧特·英厄姆（Elliott Ingham）

第一次打倒男孩”合唱團標題為芝加哥岩石俱樂部地鐵可能是最後一個。對於一個樂隊來說，這場演出是一個重要的一步，直到那時，這是一個簡單的項目：在他們見過英雄的場所的最高計費。樂隊的歌手和吉他手帕特里克·史平（Patrick Stump）說：“那是我們可以想像的最大的演出。” “這是你的一鏡頭。”是2003年2月；他們剛剛鞏固了Fall Out Boy的陣容（Stump，貝斯手和抒情詩人Pete Wentz，吉他手Joe Trohman和鼓手Andy Hurley），並在一年多了emo-pop首次亮相把這個帶到你的墳墓，幾個月後。 （那天晚上，他們演奏了傑出的國歌”大盜竊秋天/你的男孩在哪裡” Stump和Wentz想為樂隊放假，即使Wentz卻不願接受政治學學位的畢業，並希望看到如此重要的表演能說服他們的家人允許它。當Fall Out Boy在2002年首次亮相時，他們以75美元的價格開了一個四票賬單，這有助於支付紙箱的費用，以製作活動的傳單。這次必須有所不同。樂隊非官方創意總監Wentz說：“我們當時就像，'我們如何獲得生產？' “而且我們真的買不起。” 但是巴赫黨道具嗎？那些便宜。溫茲繼續說：“所以我們有了這些巨大的充氣物，它們是陰莖形的。”

實際上，比整個（著名的）樂隊高。當他們那天晚上將氣球扔到人群中時，有些人到達家人坐著的陽台上。一個人到達了溫茲的媽媽；另一個毆打了樹樁的祖母。 “這實際上是瘋了，”溫茲回憶起思考。 “此後，這是我父母第一次想，'好吧，也許您應該從大學畢業一年，然後做。'”

一代前，溫茲（Wentz）和樹樁將在擠在地鐵地板上​​的人中，在那裡看到芝加哥朋克祖先吸煙教皇或未來的旅行者韋澤爾（Weezer）。 （熱愛地鐵的原因之一：它預定了全年齡的節目。）這是當地的中流大型，是歷史悠久的劇院和骯髒的俱樂部，設有單水浴室，從REM到說唱歌手Chance the Chance the Chance the Chance。 Stump認為Metro是“一個非常認真的藝術家演奏的地方” - 畢竟，他的父親在1997年見過鮑勃·迪倫（Bob Dylan） - 直到他碰巧在The Drive-in-in-Drive-in- drive-inther-the Drive-the Drive-the Drive-the Drive-the Drive-the Drive the 1999年。他說：“他們的演奏就像是地下室的表演，只是擊中了牆壁。” “這讓我震驚的是，您可以在地鐵上做到這一點。”

雞巴形的氣球事件發生幾個月後，他們返回了把這個帶到你的墳墓釋放聚會；到2004年12月，在他們的島嶼唱片首次亮相前不久，他們已經太受歡迎了，無法演奏1,100個容量的場地，賣光了這個地方 - 但無論如何都一直這樣做。一月份，這種長期的感情使樂隊回到了將近二十年後的最早的惡作劇現場，參加了即將發行的第八張專輯的第一場音樂會這麼多（用於）星塵。

在聲音檢查中，這些歌曲來自星塵對他們來說很容易，指揮房間，尤其是赫利蓬勃發展的鼓以及帶頭單曲的曲目電影鋼琴”來自另一側的愛。”這是舊歌給樂隊帶來麻煩 - “我太老了，因為這個狗屎！”赫利在2003年的“大喊”暴風雨前冷靜，”這使歌詞陷入困境。但星塵有樂隊根源的迴聲： 這是他們返回的Ramen，Ramen是一個精心策劃的，美味的Emo和Pop-Punk Label，發行了他們的首張專輯，把這個帶到你的墳墓裡，但是他們離開了島嶼記錄進行後續記錄，從軟木樹下。 諸如“糖，我們下去了“ 和 ”舞蹈，舞蹈，”那張唱片使男孩從DIY Upstarts變成了Emo-Punk Heroes。和2007年無窮大僅有的 增加了他們的明星。他們的歌曲沒有帶著節流吉他和溫茲的尖叫聲背叛他們的地下室秀源，但他們也擁有大型，易於欣賞的合唱團，這將成為流行朋克的標準。以及諸如Avril Lavigne和paramore，隨著後垃圾時代的消失，他們填補了前40名岩石的空白。但是，與更致力於emo人群的同齡人一樣我的化學浪漫，Fall Out Boy還積極追逐主流，玩“ Sugar，我們要下降”trl並與蕾哈娜（Rihanna）在VMA;碧昂斯和Jay-Z曾經參加在羅斯蘭宴會廳的表演，還有一個前 - 跟上金·卡戴珊（Kim Kardashian）出演了音樂錄影帶thnks fr th mmrs。”

兩個瘋狂開始了樂隊的實驗性連勝，將靈魂和權力流行帶入他們的音樂，但賣出的銷量要比以前的專輯少得多。他們在2009年末休假，當他們在2013年返回時，流行朋克樂隊開始被替換為發芽的emo說唱歌手。 Wentz注意到這種更具流派的音樂風景，覺得他們必須進一步傾向於“生存”作為搖滾樂隊的“生存” - 或者更準確地返回他們的00s中期，這是一些步伐超越了生存。從保存搖滾，樂隊的途中專輯中有合成器，流行製作人，甚至是歌曲的展示ESPN和迪士尼的大英雄6。但是對於經常在流行文化引用中講話的Wentz（一直在觀看我們最後一個），使更多的流行音樂感覺就像是在殭屍啟示錄中到達檢疫。 “我們弄清楚瞭如何以某種方式存在，但是我們想，嗯，有點存在。”樂隊仍然有胃口可以做更多的事情，例如2018年的躁狂這是一張精力編程的嘻哈音樂專輯彎曲新的創意肌肉。 “正是我努力地努力弄亂聲音，”湯普說。 “那真的很有趣，但是我們做到了，所以我不想回去再做一次。”

FBR的A＆R副總裁Johnny Minardi一直在纏著樂隊有關新音樂的樂隊，以及樂隊是否想在他的唱片公司上發布它，因為他們與Island的合同於2018年結束。在二人組的獨立標籤DCD2 （以前是DecayDance）上有多年的FBR。樂隊還希望將長期的製片人尼爾·阿夫隆（Neal Avron）帶回折中，這是一個更加困難的談判。在幫助樂隊2000年代的統治之後軟木樹，，，，，無窮大， 和兩個瘋狂，阿夫隆（Avron）成為音樂劇院配樂的需求，格萊美獎的製作人。

如果Fall Out Boy希望重返2000年代的表格，那麼現在是時候罷工了。他們幫助定義的聲音是再次熱商品，Pop朋克懷舊峰浪潮很早就進入新十年。 Tiktok的明星將他們的跨界希望固定在流行朋克上，他們最喜歡的製片人Blink-182的Travis Barker現在已嫁給A（不同的）卡戴珊（Kardashian）。甚至奧利維亞·羅德里戈（Olivia Rodrigo）也以“好4 u”獲得了第一首流行歌曲。在這個時代，Fall Out Boy的經典作品只變得更加受歡迎，因此Cardi B去了病毒性的為了唱“糖，我們要下來”在2023年響起。但是星塵，沒有人希望返回阿夫隆（Avron）意味著重返經典聲音。 Stump知道Avron將是一個細緻的，耐心的製作人，可以在過去十年的流行音樂上橋接他們想再次製作的較重的搖滾音樂，並以這種願景出售樂隊和Avron。溫茲很快就看到了星塵為了放棄擔心他們在流行音樂和搖滾之間的位置。 “有孩子因為大英雄6，然後有孩子們進入它，因為我們玩了扭曲的旅行，”他說。 “我們如何以一種不會感到光顧，有機藝術和非常現代的方式將這兩件事混合在一起？至少這是這張唱片的嘗試。”

樂隊沒有放棄流行音樂星塵;他們只是更有意地使用它們 - 這裡的鋼琴循環，那裡的合成器軌道。但更值得注意的是星塵至少十年來，擁有樂隊最毫不掩飾的搖滾音樂。主打單曲“來自另一側的愛”，反映了大流行和名望的不安，是樂隊整個目錄中最響亮的歌曲之一。 直到他們與拉麵的父母唱片公司（Ramen's Parent Bail）推動的Warner Music Group的實習生舉行了一次聆聽會議之前，他們對此並不自信。 “幾乎每隻手都在抬起，” Stump回憶道。 “它把我擊倒了，哦，你必須聽。”它起作用，成為其職業生涯替代圖表上的第一位。

首席吉他手喬·特洛曼（Joe Trohman）是這個新方向不可或缺的 - 他打電話給星塵他在2022年的回憶錄中為我們努力創作的“我一直為我們創作的吉他專輯這些都不是。但是同一天，男孩發行了“另一面”，特洛曼在一份給粉絲的筆記中宣布，他將是暫時休息來自樂隊的心理健康。 “我很感謝他在這一水平上公開了，”溫茲說，他對以前的自殺企圖開放。 “我們一代距離一代把它留給海狸，在您就像是“一切正常”的地方在樂隊。 “一開始人們會問我這件事，這意味著他不在那裡時，我真的很沮喪，” Stump說。 “我想，'不，不，不。他與我們任何人一樣重要。'”

溫茲一直在思考樂隊的可持續性和特洛赫曼一樣。它顯示星塵。關閉專輯的標題曲目坦率地解決了名望的費用：“我需要人群的聲音，否則我晚上不能入睡。”在“流感遊戲”的引人入勝的狂歡節大橋中，Stump哭了起來，“總有一天，每隻蠟燭的蠟像都用完了，當他們回頭回頭時，沒有人會記得我。”然後，在下一行上，樂隊找到了一個半決賽：“雖然無法停止，直到我們抓住您的耳朵才能停止。” Wentz很明顯樂隊的結尾不在地平線上，即使早期的同行恐慌!在迪斯科掛鉤。 （畢竟，paramore剛剛發行了一張精美的新專輯，我的化學浪漫正在結束一次非常成功的團圓之旅。）但是，他比以往任何時候都想確保他們沒有後悔。 “我們認為，我認為，就像我們將其全部提供給我們。我們不打算加班，”他說。

當下午秋天的男孩到達地鐵進行聲音檢查時，人行道上已經有數十個球迷排隊，勇敢地將潮濕的冬季泥濘散發出他們的第46、31、24、24，甚至是第一次跌倒的男孩表演。 Wentz知道他們在尋找什麼。 “我認為人們經常懷舊，您喜歡的地方哇，我還不夠大或者我沒有住在正確的城市，”他說。儘管他們想向前推進，但樂隊也在尋找過去的味道：在他們最喜歡的場地中演奏“另一面”的感覺與他們最早的歌曲相同嗎？做到了。 “如果你想，那感覺如何？這就是它的感覺。”演出後幾天說。 “感覺完全像這樣。”