珠寶的音樂中總是有一些曲折的東西。這位歌手兼作曲家的聲音具有類似Yodel的Warble，班卓琴或鋼吉他可以像“您是為我”的那樣適合她的民間熱門歌曲。但是賣出數千萬唱片無法幫助她長期實現自己的一個目標：在鄉村廣播中播放。 Jewel被簽約到Atlantic，這是一個流行唱片公司，沒有資源來推廣歌曲到鄉村電台，這往往優先考慮納什維爾的唱片公司的藝術家。因此，當她的合同達到合同時，她搬到了納什維爾大型機器記錄的瓦里音樂公司（Valory Music Co.完全清晰，一張專輯以她的鄉村樞紐銷售。它不僅在Billboard的國家榜首上排名第一，而且它的主打單曲“ Stronger Woman”都進入了無線電輪換。
多年以來，成熟的藝術家一直在聽多莉·帕頓（Dolly Parton）, 世界衛生組織唱歌在1973年，如果您想製作鄉村音樂，那首音樂之行是“您必須去的地方”。然而，這座城市一直對像布雷特·邁克爾斯（Bret Michaels）和史蒂文·泰勒（Steven Tyler）這樣的所謂地毯袋保持警惕，他們與珠寶大約在納什維爾到達納什維爾，但他們的人為鄉村歌曲 未能恢復其滯後的獨奏職業。作為90年代的Powerhouse Clay Walker說2015年，“我們有偉大的歌手，偉大的音樂家。我們沒有理由通過讓沒有任何業務的格式的人來稀釋它。”雖然沃克沒有命名，但他具體提及 “過時的搖滾者”做到了很清楚他在談論誰。
但是，並非每個對這種類型感興趣的人都認為有必要參與其限制性系統。如今，一群新的局外人正在努力競爭鄉村，而無需踏入田納西州。通過完全避免行業，他們比他們在音樂行中發現的中間票價相比，他們規避了通常的看門人，並寫出更多的進步歌曲。碧昂斯（Beyoncé）以牛仔卡特，一項對過去的調查，對過去和未來的調查。與她一起，還有流行音樂家Lana Del Rey和Maggie Rogers，他們正在鄉村聲音中找到新的靈感。同時，獨立搖滾歌手Waxahatchee，，，，天使奧爾森， 和大小偷正是長期以來潛伏在音樂中的扭曲影響力。
與邁克爾斯（Michaels）和泰勒（Tyler）不同，這些藝術家並沒有轉向自己的職業生涯。他們這樣做的原因與納什維爾的偉人相同：他們在其他地方找不到的音樂。雖然避開系統意味著放棄在廣播旋轉或1號上的機會，但他們將自己擺脫了該行業的音樂應該是什麼，為納什維爾不是國家唯一的球員的未來奠定了基礎。
當前的非納什維爾繁榮在2016年起源於2016年，當時少數流行音樂開始將這種類型納入他們的音樂中。 Lady Gaga引發了她對國家的熱愛喬安妮，而賈斯汀·汀布萊克（Justin Timberlake）和碧昂斯（Beyoncé“爸爸課。”這些傳統的歌曲成為了熱門歌曲和粉絲的最愛，證明了流行音樂上的公眾對國家的胃口有胃口。
凱西·馬斯格雷夫（Kacey Musgraves）走得更遠。儘管她進入了鄉村系統，但她遠非一個內部人士 - 作為一個經常流向音樂的漸進政治的女人，穆斯格雷夫斯在保守派中掙扎 鄉村廣播世界， 這很少優先考慮女歌手。但是在2018年，她重新確定了哪個國家可能存在黃金時光，介紹合成器和其他流行音樂，而沒有承認最初確立職業生涯的班把或twang。國家在2019年繼續進入流行音樂，當時Lil Nas X將Banjo Loop變成了巨大的流行說唱。“老城區路。”每個人都不重要 納什維爾（除了比利·雷·賽勒斯（Billie Ray Cyrus）之外）迴避了這首歌，因為更大的觀眾已經宣稱了這首歌。
隨著2020年代的開始，一群獨立搖滾音樂家開始利用他們潛在的國家根源。凱蒂·克魯奇菲爾德（Katie Crutchfield）在阿拉巴馬州的伯明翰長大，在那裡她聽了Shania Twain，Lucinda Williams和Gillian Welch。不過，當她開始表演時，那是在朋克搖滾樂隊中，而她的獨奏生涯是Waxahatchee從Lo-Fi Folk偷偷到嘈雜的搖滾樂中，然後才終於回到2020年代的鄉村音樂聖雲。她新清醒，在未經修飾的聲音中發現了清晰度 - 因此她一直在關注它。 （這也幫助她從未失去阿拉巴馬州的口音。） 克魯奇菲爾德的最新專輯，老虎血，看到她沉迷於流派。
其他藝術家也返回了：Big Thief，Angel Olsen和Wilco都在以前避開這些根源以支持更受尊敬的民間或搖滾之後，都發行了自稱的鄉村音樂。這些藝術家可以通過納什維爾的看門人束縛，可以看到自己想要的方式。大賊伴隨著“ Spud Infinity”和“ Red Moon”，帶有小故障電子曲目 就像“視圖模糊”。克魯奇菲爾德（Crutchfield）和傑西·威廉姆森（Jess Williamson）的二人組的奧爾森（Olsen）和平原（Plains）追逐了長期以來一直過時的聲音，例如脆皮70年代的鄉下派蘭特（Cristp'70年代的鄉村公路和富麗堂皇的美國人）。威爾科，在他們的雙專輯中殘酷的國家，使用國家及其所有行李作為一種形式，以驅除美國的歷史和政治。這些項目聽起來都不是樞軸，而是他們作品的自然進步。
也是如此不要忘記我，瑪姬·羅傑斯（Maggie Rogers）的第三張專輯。 在同一個格林威治村工作室，伊恩·菲奇克（Ian Fitchuk更深層他幫助將羅傑斯的歌曲創作帶來了更加原始的元素，後者強調不要忘記我是“復古，但不是過分的美國人。”羅傑斯寫道：“我的朋友們一直說這聽起來像是他們知道的版本。”就像關於“三個和弦與真理”的格言一樣俗氣，有時是真的。
當藝術家在行業外發現鄉村音樂的空間時，納什維爾的一些人對其種族主義，性別歧視的傾向持懷疑態度。 2019年，提琴手和歌手阿曼達·夏爾（Amanda Shires）成立高婦與Maren Morris，Natalie Hemby和Brandi Carlile一起從黑色，酷兒和女權主義觀點唱歌， 不關心收音機或圖表。 民間音樂家和學者Rhiannon Giddens同年，當她建立我們的本地女兒，四重奏的黑人女性歌手和班卓琴演奏者時，她正在朝著類似的目標努力。
這與主流形成了鮮明的對比摩根·沃倫'危險的即使在視頻中說種族誹謗之後，他仍然仍然是圖表。看著沃倫（Wallen）幾乎沒有後果，黑人鄉村音樂家和粉絲對建立自己的社區更感興趣 - 黑色opry，由霍莉·G（Holly G）於2021年創立。幾代黑人音樂家曾在納什維爾系統中努力尋找自己的位置，現在，他們的追隨者認為這不再是值得的目標。碧昂斯後來轉向其中一些同一藝術家- 吉登斯，坦納·阿德爾，威利·瓊斯，羅伯特·蘭道夫 - 牛仔卡特。
來自納什維爾以外的鄉村音樂的流程只能繼續。國王的羊毛正在接近她的新鄉村專輯，套索，比作為美國歌曲的學生少的粉絲。去年，她嘲笑了塔米·威內特（Tammy Wynette）的“旁邊的人”，然後通過約翰·丹佛（John Denver）表演“帶我回家，鄉村道路”，他是一個從未住在納什維爾或太好現場的男人。德爾·雷伊（Del Rey）說，她在納什維爾（Nashville）錄製了一些音樂，但也在阿拉巴馬州的密西西比州和肌肉淺灘（Muscle Shoals）錄製，這都是該流派歷史不可或缺的一部分。也許她是一名遊客，但至少她知道她正在追逐在音樂行中找不到的東西。
扎克·布萊恩（Zach Bryan）多年來一直這樣做。 2022年，他在三張專輯中首次亮相美國傷心欲絕，橋樑鄉村，民間和岩石都超過了所有三個相應的廣告牌圖。 Music Row與專輯無關，他在紐約錄製並在華納唱片公司的主唱片公司上發行。 “冒著自命不凡的風險；我不想要一種類型，我不想要場景，我不想要標題，我只想製作音樂，”他在唱片的班輪筆記中寫道。
聽眾在布萊恩（Bryan）的音樂中吸引了一些簡單而老式的東西：歌詞的剪裁和歌曲的有機佈置。因此，他們發現了更多。泰勒·柴爾德斯（Tyler Childers）是一位鄉村古典主義者，多年來一直從肯塔基（Kentucky）發行音樂，他在2023年達到了一個新的高峰，當時他的歌曲“ In Your Love”成為了Tiktok的不太可能的熱門歌曲。那時，佛蒙特州的歌手兼作詞人諾亞·卡漢（Noah Kahan）在他的民族焦慮之類的《東北焦慮》之類的狂熱之後，像“棒季”。 Kahan從來沒有從鄉村音樂中宣稱過很大的影響力，而且他的合唱團具有流行敏感性。但是，如果沒有納什維爾的界限，球迷們就在布萊恩的歌曲之後排隊了。
這些藝術家的成功正在為據記錄，這是其最大的一年之一。但是，當流派最好的音樂遠離首都時，這意味著什麼？城堡並不完全崩潰，但裂縫仍然存在。隨著納什維爾（Nashville）的標籤不再發行最酷，最受歡迎的新音樂，崛起的藝術家可能會開始懷疑該市的服務價值。當像布萊恩（Bryan）和碧昂斯（Beyoncé 已經在系統之外找到了他們想要的東西。現在，納什維爾重新獲得了他們的信任。好消息是解決方案很簡單：開始在其他任何地方開始聆聽。
