沒有新澤西州就無法講述紐約說唱的故事

“紐約得到了所有的道具，但不要扭曲，磚塊同樣徹底。”照片插圖：禿鷹和Erik Pendzich/Shutterstock

當涉及嘻哈時，紐約和新澤西處於糾纏。他們的近距離接近可以輕鬆進行文化交流，人們從一個地區遷移到另一個地區，或者希望通過前往不同地區的不同地區來擴大粉絲群 三角區 用於展覽和網絡。然而，儘管紐約具有成為嘻哈的出生地的歷史區別，但新澤西州對紐約的影響以及隨後的整個文化都與商業有關。

當已故的歌手兼作曲家 斯萊維亞·羅賓遜（Slyvia Robinson）和她已故的丈夫，商人約瑟夫·羅賓遜（Joseph Robinson Sr.）於1979年在新澤西州恩格爾伍德（Englewood）創立了糖山唱片公司（Sugar Hill Records），他們改變了嘻哈音樂的軌跡。在糖山（Sugar Hill）唱片發布之前，說唱歌手大多堅持在哈林（Harlem World）和迪斯科（Harlem World）和迪斯科（Disco）發燒，布朗克斯（Bronx）以及城市各地的鄰里街區聚會上表演。在2014年接受DJ Vlad的採訪中，Caz大師指出，在極少數例外中，很少有人擁有經理，糖前山唱片，計算大師Flash和Funky 4 + 1。當時塑造了嘻哈文化時代主義者的許多動作和交易是親自參加的，藝術家代表和倡導自己。但是，斯萊維亞·魯濱遜（Slyvia Robinson）認識到說唱迅速成為一種可行的藝術形式，並加快了不可避免的情況。

“當時MC的做法只是在敲音樂。這就像一個聚會的事情。我們曾經去過不同的俱樂部，這就是他們所做的一切。一次，我姐姐在哈林世界對於我的姑姑西爾維亞。她來到那裡，開始聽音樂是如何敲打音樂的，並決定把它放在蠟上。 “這就是為什麼她一起買了三個傢伙。”

當西爾維亞（Sylvia）和喬·羅賓遜（Joe Robinson）開始問他們在各個地方（有時在街上）遇到的男人時，Sugarhill Gang始於他們是否可以說唱。這對夫婦被告知，他們應該與當時在當地一家披薩店工作的大銀行漢克聯繫。他告訴他們，他可以當場說唱和試鏡。 Wonder Mike接下來走了，然後Gee大師碰巧和一個偶然地認識Sylvia的朋友一起行走，接下來是Robinsons的車內。大約一周後，他們開始錄製。

Sugarhill Gang的1979年第一首單曲，在收音機上，這並不容易。變得很容易任何收音機上的歌曲，但是當時，DJ在各自的電台擔任了看門人，沒有看到說唱歌曲，並且發現Sugar Hill Records試圖推動這一措施是荒謬的。但是，沃德（Ward）旅行了該國，打電話到四處逛逛，並儘可能多的DJ獲得了盡可能多的臉部時間。她的韌性走了很長一段路 - 因此，誠然，付出了額外的錢。 （“可以說，那時有很多帕拉多拉。

沃德的女兒Shanell“ Lady Luck” Jones在90年代後期與Def Jam簽約，記得她母親的寶貴貢獻。 “西爾維亞姨媽有糖山的唱片，但我媽媽是那首歌迷上了這首歌的人。她是說服他們DJ播放15分鐘的說唱唱片的人。 很難說服他們打三分鐘的唱片，”她說。 “喬叔叔把袋子送給她，她到了全國各地。直到我開始製作有關她的紀錄片（仍在研究階段）之前，我什至沒有意識到媽媽是誰。我整理了她與她在一起的DJ和廣播電台的清單，我很驚訝，因為這位女士真的在這裡做事。”

1979年9月發行的“說唱歌手的喜悅”成為廣播中的第一首說唱歌曲，在東聖路易斯車站WESL上被一個名為“紳士”吉姆·蓋茨（Jim Gates）的DJ打破。它最終在Billboard Hot 100上達到37號，售出了超過100萬本，並且 將嘻哈音樂推向國際業務。 Sugarhill Gang的區別是在改變了嘻哈音樂的歌曲上說唱，但是，他們對某些歌詞的來源受到了批評。在接受DJ Vlad的同樣採訪中，Caz Grandmaster Caz提到，管理他的團隊強大的部隊的Big Bank Hank可以聆聽和記住他們的幾個歌詞。 （他還曾在新澤西州的那個比薩店工作，以便他可以為他的小組提供資金）漢克有一天在西爾維亞·羅賓遜（Sylvia Robinson）走進去，問他是否可以說唱。正如他們所說，其餘的就是歷史。

約翰·羅賓遜（John Robinson）說：“那裡有些人對[抒情複製的謠言]感覺不好，但是從表面層進入，就像，'哇，這太神奇了'。” ），也被稱為Lil Sci的LiL Life的Lil Sci，這是一個紐約和新澤西州的團體，成為90年代地下嘻哈音樂的主食。 “但是與此同時，不可否認的是，即使您對此有一些負面情緒，它也為業務樹立了藍圖。”

到羅賓遜（Robinson）出生於哈林（Harlem）的時候，他已經建立了糖山唱片（Sugar Hill Records）哈林著名的糖山社區這是20世紀20年代黑人藝術家的創意樞紐，她已經有了唱片製作人，歌手和詞曲作者的經驗。她與1956年的《愛是奇怪》（Love Is Strange）聞名的吉他和人聲二人組合，製作了1960年的《你說話太多》（她是沒有信用的），曾是新奧爾良歌手喬·喬恩斯（Joe Jones），並在“喬·喬·瓊斯（Joe Jones）”上進行了作品，並在“上面做”。它會很好地奏效。

在成功（和批評）對“說唱歌手的喜悅”之後，魯濱遜繼續簽署了被認為更加“真實的”的簽名行為，例如時髦的4+1，序列（安吉·斯通（Angie Stone）） ，叛逆的三，大師Flash＆The Furious五，在接下來的幾年中。魯濱遜共同創作並製作了幾首熱門歌曲，其中包括Grandmaster Flash和The Furious Five 1982年的經典作品《 The Message》，這是另一首多產的歌曲，影響了幾代說唱歌手，這些說唱歌手在80年代和90年代出現。

沃德說：“糖山的記錄是您今天仍然有嘻哈音樂的原因。” “這是唱片公司的開頭，每個人都進入工作室並創作這些歌曲。”糖山的第一次迭代在80年代中期折疊。到那時，其他標籤已經開始簽署嘻哈表演，而Def Jam（一開始就專門針對說唱歌手的標籤）正在上升。 Def Jam向世界介紹了一些嘻哈音樂最具標誌性的歌曲和藝術家，從Run DMC到LL Cool J到Redman，再到雷德曼（Redman），這是一個將新澤西州紐瓦克（Newark）的異常值（一個在流行文化中被遺忘的城市），回到了世界上的雷達。 。

約翰·羅賓遜（John Robinson）承認：“我生活在澤西島，我知道暴動時代的瞥見，以及60年代和70年代發生的事情，但我沒有意識到紐瓦克（Newark）的音樂史有多富裕。” “這是有道理的，因為在紐約的一些音樂家在紐瓦克的水上播放，紐瓦克曾經被視為爵士首都和澤西島的其他地方。”他繼續說：“因此，雷德曼（Redman）rep著紐瓦克（Newark），磚城，源於這種文化驕傲。 紐約得到了所有的道具，但不要扭曲，磚塊同樣徹底。那是雷德曼來自的基金會。新澤西州紐瓦克（Newark）在音樂史上根深蒂固，而磚城是第一件事，如果您問與雷德曼（Redman）有關的人，與新澤西嘻哈有關的文化有聯繫的人。”

迄今為止，花園州已經培養了世界上有史以來最有影響力的藝術家。來自普萊恩菲爾德（Plainfield）的DJ奶酪是第一個贏得冠軍DJ在新音樂研討會上爭取世界至高無上的戰鬥1984年。嘻哈最大的小組之一，東橙色的頑皮頑皮的人在1989年發行了他們的第一張專輯，名稱為Bon Ami Records，這是Sugar Hill Records的子公司Bon Ami Records。那張專輯發揮了作用，但他們一直在開發自己的手藝，並最終在90年代初被皇后拉蒂法（Queen Latifah）和沙基姆（Shakim）的Cossere發現。從那裡開始，他們繼續提供一些嘻哈音樂最大的國歌，例如“ Opp”，“ Feel Me Flow”和“ Hip-Hop Hooray”。他們贏得了1995年的格萊美最佳說唱專輯貧窮的天堂。同時，該組織的領導人Treach體現了成為說唱歌手的說唱歌手的意義 - 他想出瞭如何流行，但也吸引了街頭，而不是corn，也影響了Eminem和Jay-Z。 1995年，，，，，Lakim Shabazz是另一位80年代後期的新澤西嘻哈先驅者，成立了Flavor Unit Crew，這是一個由紐約和北新澤西州的說唱歌手和DJ組成的集體。拉蒂法皇后（Queen Latifah）後來出現，並在90年代振興了風味單位，將其變成了一家管理公司。 （也來自新澤西州：地下領主，福克斯，可憐的正義老師，Ice-T，Rah Digga，Joe Budden，Akon，Akon，Fetty Wap等。）

魯濱遜和運氣夫人的信用戲劇和怪異都是NJ嘻哈的標誌：雷德曼與喜劇融合了抒情詩，並為如何創建史詩般的短劇定下了基調。頑皮的人本質上弄清楚瞭如何真實地平衡浮動，但具有流行吸引力。 Fugees巧妙地傾向於嘻哈，雷鬼和靈魂，說明了歌手和說唱歌手如何共同增強了群體的超音速。皇后拉蒂法（Queen Latifah）帶來了商業敏銳度，為說唱歌手如何成為超越說唱並擴展到好萊塢的品牌奠定了基礎。有時候，需要來自新澤西州的藝術家在軌道上以獲得特定的技能。納斯的“如果我統治世界”會激發當時的千禧一代 沒有Lauryn Hill的人聲？沒有雷德曼大喊“黑人！” EPMD的“ Head Banger”會不會大喊大叫。一開始有相同水平的喧鬧細節？世界是否曾經知道二人組是雷德曼（Redman），而《方法人物》（Method Man）從未存在過的果醬？會果醬有存在沒有看到Sugar Hill Records列出的可能性？

“糖山的記錄使創造性的思想邁向了企業家主義。它允許它發生並被看到。我認為這永遠改變了事情，”約翰·羅賓遜（John Robinson）說。 “它在文化上有反應和理想的方式 - 就像我看到看起來像我在這項業務中經營唱片公司的人，並繼續前進，事情正在發生。 “說唱歌手的喜悅”是最成功的記錄之一。儘管有所有的chitchat，但視角還是很棒的。這個故事是一家出色的家族企業，開創了一種新的聲音，與文化有關並與社區有聯繫，而沒有這種情況會有不同。”