史蒂夫·卡雷爾（Steve Carell）和艾莉森（Alison）藥丸，Vanya- ing照片：馬克·J·富蘭克林

對於一個有飲酒問題的中年房地產經理，迷戀他的前姐夫過於婚姻的新妻子，以及他浪費了他一生的恐怖恐怖，伊万·彼得羅維奇·沃伊尼茨基（Ivan Petrovich Voynitsky），被朋友和觀眾稱為Vanya - 現在很熱。 Chekhov的戲劇在說英語的劇院中有一個不可思議的趨勢，我們正在Vanya叔叔片刻。也許這與幽閉恐懼症的大流行感或存在危機的相關性有關。無論如何，在傑克·塞里奧（Jack Serio）的熱門票之後到達閣樓Vanya“ 和安德魯·斯科特（Andrew Scott）的Heidi Schreck對Chekhov第二巨頭的新譯本的新譯本，倫敦的實驗是一次忙碌的比賽。它有主要名稱（史蒂夫·卡雷爾（Steve Carell）攜帶秋玫瑰和槍支），林肯中心（Lincoln Center）的Vivian Beaumont的主要階段，以及對挖掘故事的人性的明顯誠意。不幸的是，這是一個例子，說明了所有這些事情如何無法融合到有力的東西中。就像它運氣不幸的英雄一樣，它射擊和錯過。

“我很無聊！”； “她太無聊了，她只是四處走動”； “上帝，我真的很無聊”； “你知道你和我為什麼是如此的好朋友，瓦尼亞嗎？因為我們倆都這麼無聊，乏味的人。”因此，說Schreck的角色版本是在Vanya（Carell）和他的侄女Sonia（Alison Pill）的鄉村莊園中融合在一起的，與Vanya的預扣媽媽（Jayne Houdyshell）和寬容的老Nanny（Mia Katigbak） （Mia Katigbak）一起生活） - 聰明，陷入困境，艱難的當地醫生，阿斯特羅夫（William Jackson Harper）和鄰居Waffles（Jonathan Hadary）的可愛奇怪的莊園，來了，最近又花了很多時間“教授”（阿爾弗雷德·莫利納（Alfred Molina））和他美麗的年輕妻子埃琳娜（Anika noni noni玫瑰）的到來陷入混亂。如果有一個主要陷阱，即契kh夫的美國作品，其中包括，傾向於將自己扔進去，那就是所有關於無聊的話題。有一個原因是，整個表演學校以及現代方向的整個藝術- 與契kh夫的戲劇共同發展，這是因為他們需要建造廣闊的地下城市：文字本身是尖頂，宣傳和末端，末端和圓頂，末端，末端，末端，末端，末端，尖塔和在文明的沙塵暴之後，他們的尖端從沙漠的表面窺視。設想，至關重要，制定戲劇中無限的亞文本建築是一項偉大的任務，但是在這裡，莉拉·諾格鮑爾（Lila Neugebauer）的演員感到無根據，他們的能量經常散落或下垂。他們正在扮演文本的最高水平，這使人們感到昏昏欲睡，卻是古老而誤導的，但經常在劇院上是合理的，抱怨在契kho夫“什麼都沒發生”。

目的是找出發生了什麼進而做到。但是儘管有很多吸引人的表演者Vanya，還有一個令人振奮的情緒事件。代理老師米拉·羅斯托瓦（Mira Rostova）與斯坦尼斯拉夫斯基（Stanislavsky）一起學習，他談到了“行動”的戲劇行動。她認為，一行文字必須是正在做必不可少的東西：例如，“承認”，或“幽默的哀嘆”，“違背”或“驚奇的演示”。 （劇作家莎拉·魯爾（Sarah Ruhl），他翻譯了三姐妹在2013年，指出了這類這種哀嘆與美國的概念不同抱怨：第一個具有諷刺意味的富裕；第二個是whiny，頑強的，有權的。）行動有隆起的努力，向他們開車 - 在似乎嘆了口氣和蜿蜒的語言中，或者只是在描述存在狀態（“我都混淆了，” “我很精疲力盡，”“我很高興”），他們可以為演員提供肌肉和牙齒，具體的事情要為之奮鬥或守護。在這裡，人們感覺到諾格鮑爾和她的合奏已經做了很多話關於戲劇，但是在桌子和舞台之間的某個地方，好主意已經擴散或浮出水面回到了理論領域。他們沒有融合到引擎中 - 他們沒有生活在演員的血液和骨骼中。

腳本，鑄造和指導的交織問題在這裡起作用。 Schreck使文字艱難地朝著當代和休閒的態度（在Kaye Voyce的服裝中都迴盪了，這些服裝在醫院的磨砂膏中，穿著短褲和靴子，以及Elena穿著不同的Luxe Jewel-tone裙）。她還沒有提到俄羅斯，顧客和減少。雖然所有這些更新和音調在理論上都很好，但它以一種無處可尋的生產來降落neugebauer的生產，一種概括的現在，當一些形式逃脫了Schreck的砂紙時，它會陷入困境（“兩個或三個單詞，然後已經結束了，然後已經結束了，”“我能感覺到他的手的感覺……第二次他出現，我跑到他身邊，開始bab褻”），或者當角色的態度與我們的現在陷入困境時。 “我不明白的是為什麼我們仍在破壞整個森林，”環保意識的阿斯特羅夫堅持認為。 “為什麼不呢？” Vanya說，他仍然像1899年的男人一樣說話。這些認知失調的斑點可以縮減戲劇的堅固感。他們使演員和觀眾都堅持下去，使他們變得更加困難。該公司，只有Katigbak，Hadary和Molina在家裡聽起來很像Katigbak和Hadary，因為他們確切地知道如何獲得宇宙的接受，在Marina的案子中，在Waffles's中感到困惑但真誠，以至於其他角色缺乏其他角色；莫利納（Molina）是因為，與他的性格的影響，他自己的英國口音為他提供了服務。它使他自然地推動了風格，使他聲音舒適的語言尚未完全找到自己的輕鬆感。

當然，契kh夫的人民感到不滿 - 非常有趣 - 如此有趣 - 但是角色中令人沮喪的感覺與表演中缺乏釋放的感覺不同。在這個中心Vanya叔叔是四重奏的演員，儘管他們都有個人能力可愛，淒美或非常有趣的能力，但並沒有引發必要的煉金術，甚至不是化學反應。沒有人得到他們想要的，但是需要- 柏拉圖式的和不大的 - 埃琳娜（Elena）和阿斯特羅夫（Astrov），瓦尼亞（Vanya）和索尼亞（Sonia）之間的裂紋應該使我們的手臂刺痛。然而，諾格鮑爾主持了最不性感的人之一Vanya我見過。在第二幕中，真正的雨水揭開了博蒙特舞台的舞台（這確實是多雨 季節在百老匯上）是製作中最感官的東西。

卡雷爾（Carell）和哈珀（Harper）都在電視上彎曲了漫畫，但既不容易裂開裸露的悲傷或慾望，而諾格鮑爾（Neugebauer）並沒有幫助他們找到它。尤其是哈珀（Harper）需要使兩個女人著迷，最終對其中一個女性震撼了慾望- 但他的阿斯特羅夫（Astrov）的特殊苦難品牌並沒有給脖子下方的東西留出太大的空間。當他焦慮的眼淚時，發癢，迴避，高出的眼睛的質量在家中打入了家園 - 他對如何如何感到高興詭異的人們找到了他 - 這是使他如此出色的一部分好地方。在那個節目中，奇迪的s骨脈輪（性感的脈輪）是關閉，而他的王冠（智力和精神）令人眼花dip亂。但這還不夠，在Pill的Sonia方面也沒有幫助，Pill的Sonia對她有一個鍛煉，很容易淚流滿面的幼稚，這掩蓋了角色對Astrov的情感的堅定性，更重要的是，她的錨定角色遊戲的道德中心。

卡雷爾（Carell）確實找到了病態有趣的時刻（通常是Xtrestual，就像他和Harper的Astrov一起喝醉時，他抓住了燈並偽造了電動），但他的Vanya從來沒有真正折斷。當他陷入絕望之後，觀眾很高興笑著，他未能成功向教授開槍 - 這一刻應該很有趣。它是有趣的。這也是其他事情，如此痛苦的事情應該使我們喘不過氣來。在這裡，就像其他如此之所以達到我們的膽量。

表演者爭取連接的努力也與Mise enScène有關。不知何故，試圖變得巨大和表現主義，” Neugebauer和風景秀麗的設計師Mimi留置權偶然發現了模糊和陳詞濫調。有一張悲傷的樺樹作為背景的照片（儘管它向上和下舞台移動，但它揭示的額外深度永遠不會被利用為玩具空間），在它的前面是標準的家具集合，這是一個本來可以在戶外的家具在下一個室內 - 不過，奇怪的是，每個設置幾乎具有完全相同的佔地面積，就好像該公司習慣了在排練室中的一個安排，並且從不費心重新考慮它。最壓迫性的是，當動作在室內移動時，留置權在沉重的棕色牆壁上飛翔。一切都已經感覺到了棕色，現在柔軟的單色已經完成了。演員與所有這些家具的關係都是乏味的，規範的。他們將大量精力帶到椅子上。一會兒，Carell跳到桌子上，這會讓您眨眼。在上下文中，它感到被迫和尷尬，但這僅僅是因為沒有人的身體也被類似地激活。哦，如果這樣的飛躍源於一致的全面表達貫穿線，那將是一個多麼的世界。

我們仍然不知道該如何在這個國家做Chekhov。我們的哀悼缺乏幽默，幽默缺乏哀嘆，我們抱怨我們可以抗拒的地方，我們很少表現出（或激起）驚奇。 “我想活著，”他的角色堅持說。 “我們必須生活。”這不是嘆息。這是一個how叫，手套，是對存在量表的邀請，它破壞了我們戲劇思維的局限性，無論作品的美學程度如何表達。他的文字的隧道和洞穴鼓勵了無限的探索，但是即使我們愛他，研究他，並在讀取桌子上或在表演班上對他感到興奮，我們仍然太易於結束有關的作品樺樹和ennui 。我們仍然有責任聽到“無聊”，最終感到無聊。

Vanya叔叔位於林肯中心劇院的Vivian Beaumont。

新的Vanya叔叔的目的是脫穎而出的