
2024年播客的大故事是什麼?如果您詢問該行業的外部觀察員,他們可能會說喬·羅根(Joe Rogan)和曼圈(Manosphere),尤其是當我們滾下來播客選舉。但是,當涉及社區本身時,另一個答案以更大的聲音彈出:視頻,視頻,視頻。
並有充分的理由。 2024年,圍繞視頻重新定位了整個行業。例如,鈴聲越來越多地為格式包裝表演,無論是完整的情節還是社交媒體上的營銷材料,NPR,Slate和我們的母公司Vox Media等人也是如此。他們加入了越來越多的播客操作,這些操作是多媒體,例如Barstool Sports。 這種轉變足夠廣泛,以至於播客的原型圖像 - 主機和客人坐在美學上的通用房間中SM7B麥克風,閒逛並伸出來 - 現在是互聯網上的視覺效果。 “不可能滾動任何社交媒體平台超過五秒鐘,並且沒有遇到過幾個人談到麥克風的視頻,” Shea Serrano說。六個獎杯 播客(也可以在YouTube上找到)。
在主要與音頻相關的大約二十年之後,視頻已成為播客的身份的核心。 YouTube現在據說是它最大的分銷點。聊天節目,Long Podcasting的麵包和拋光格式,已重新確立自己的地位,因為媒介的面孔 - 您現在可以從字面上看一張臉看。這種不斷增長的視頻中心主義的現實開始解決,播客社區仍在努力應對它的含義。一位平台的一位高管說:“我最初認為視頻將是一個過往的趨勢,但是現在看來,這種類型的播客都有真正的受眾偏好。” “我對大多數聽眾對播客的看法的核心程度的核心使我感到震驚。”
當我調查播客世界周圍有60多人:主持人,製片人,高管,工程師,公關人員,代理商時,這是一種主要的情緒。我要求他們討論他們認為這是一年中定義的播客趨勢,並給了他們匿名講話的選擇。到目前為止,這種媒介對視頻的搖擺是絕大多數受訪者回答並具有強烈感受的趨勢。這就是他們所說的。
一小部分但聲音的部分是轉向視頻的明確擁護者(“愛它!”一位視頻播客寫道),他們通常認為有必要接觸他們所在的人。較脾氣暴躁的擁護者指出,其價值如何取決於數字視頻的現有基礎架構的方式最終解決了Podcasters厭惡發現的發現問題。喬恩·卡拉馬尼卡(Jon Caramanica)說:“對於音頻來說,傳統搜索本質上是毫無用處的,因此發現幾乎完全是在社交視頻中發生的,這意味著要發現的衝動可能是推動有關展示內容和最終形式決策的事情。” ,共同主持人流行音樂。
但是,更多的受訪者對突然的視頻熱潮表示警惕,有些人擔心它可能是短視的。 “真的,真的不是粉絲,”英國播客工作室的一位高管說。 “希望我們花費大量時間和投資,試圖習慣聽眾訂閱,以便我們的工作可能較少依賴廣告。”
出現的一種常見批評是視頻播客如何主要受益於一種特定類型的節目:無人駕駛的聊天廣播,這些聊天廣播是現場演出的。實際上,所有其他類型的格式,包括敘事,雜誌節目以及訪談節目的更詳細的迭代,並不自然地將視頻轉化為視頻,或以直接的方式轉化為YouTube消費者的食慾。
這與另一種焦慮有關:擁抱視頻如此全心全意地引起了YouTube的力量,而大型技術平台則更加普遍,這將加深播客發布商對技術公司的反复無常的風險,這可能會改變平台的激勵措施。一時興起。
儘管如此,一些受訪者還是承認,越來越多的人將播客與視頻,尤其是YouTube等同於每一天,並且存在非常真實的機會,可以在這些成熟平台上獲得更大的覆蓋範圍和收入。但是他們還認為,如何談論如何制定視頻策略,甚至根本沒有任何意義。一位公關人員寫道:“這不是一場'一定程度的對話。” “視頻對不同的節目將是不同的量表,這還可以。讓我們知道這沒關係,所以人們不會嚇壞了,然後以不打算的方式改變自己的表演。”
業內許多人還談論了播客的音頻和視頻版本之間的關係。 “對我來說最瘋狂的播客總統大選的一部分是,這些節目的視頻版本(Joe Rogan,Alex Cooper,Theo von)絕對粉碎了同一情節的可比音頻播客版本。”播客工作室Wavland。 “這幾乎使傳統的僅在應用程序中交付的傳統音頻播客格式變得又小又古樸。”儘管如此,鑑於單個YouTube視圖和單個播客 - 情節印象並不意味著同一件事,因此,蘋果對蘋果比較並不是閱讀兩種格式之間關係的合適方法他們在貨幣化和衡量觀眾參與方面以相同的方式計數。
無論如何,正如幾位受訪者大聲想知道的那樣,人們實際上是看著這些視頻? “我很好奇通過YouTube聽播客的人實際上正在觀看視頻,”丹·帕什曼(Dan Pashman)爆發。 “我經常通過YouTube聽音樂,因為它的音樂會唱片不在Spotify上,但我沒有觀看視頻。”
關於對視覺效果的越來越強調將為誰取得成功的動態,例如播出播客的動態,也存在更具體的批評,例如產生更大的性別偏見的潛力。一位主持人的主人寫道:“我們習慣了男人在視頻上進行半分級時的看法。” “我們不習慣女性。每當您要求女性在相機上進行相機時,這是一個真正的問題:他們要么必須做所有的工作才能準備好相機,要么冒著不准備相機的風險。”
這個人繼續說:“成為播客的figurehead要容易得多,而所有的審美休閒性都比與女性等效的一切一樣容易;等效的人可能是像亞歷克斯·庫珀(Alex Cooper)這樣的人,這說明了我在說什麼!”
另一個主持人是一個只有音頻敘事項目的女人,將事情更加直截了當:“如果我們想進入電視,我們會進入廣播新聞業,而不是從印刷中跳到播客。”
另一個問題是,在相機上的自然需求最終可能會破壞某些核心音頻優勢,從而使媒體首先如此受歡迎。 “最初播客的真實性,親密感和完整性的一部分是因為它不需要為相機感到表現和做,”最大程度地樂趣的製片人史蒂文·雷·莫里斯(Steven Ray Morris)說。 “這是關於在房間裡創造一個感覺安全和鼓勵的發現的空間。”
周圍視頻的激烈熱情也導致了我與之交談的一些人,尤其是那些已經在數字媒體上呆了一段時間的人,以回憶到2010年代中期的“樞紐到視頻”時代,後者看到媒體公司急於分配資源在像Facebook這樣的主要社交媒體平台(例如Facebook)的財務和結構性鼓勵下生產視頻內容……僅當這些平台最終從視頻中撤離時,他們的業務模型就會爆炸。
對我的調查的一些更具爭論性的反應,作為主要技術平台的副產品,尤其是Spotify和YouTube,對視頻的樞紐構架了視頻的樞紐,憤世嫉俗地重新定義了播客的概念,以進一步加劇彼此的攻擊。 “ Spotify正在嘗試吃YouTube的市場份額,並且播客被Crossfire所吸引,”眾多Productions的聯合創始人Amanda McLoughlin說。 “他們對視頻的樞紐與我們無關;當Google變得越來越自滿時,這是為了讓YouTuber跨越其內容。”
迫在眉睫的一切都越來越焦慮,播客的轉移到視頻會威脅到以某種永久性的方式破裂生態系統的焦慮。視頻聊天廣播的興起,由超廣受歡迎的表演帶頭喬·羅根(Joe Rogan)體驗和叫她爸爸,將以犧牲其他所有人為代價,不僅擴大了諾夫斯與戀人之間的鴻溝,而且導致一個行業根本不支持任何不符合聊天視頻格式的東西。
再說一次,一位受訪者提到了一個有趣的理論,即並非所有平台都必須以相同的方式競爭。 “我認為播客可能開始按平台進行整理,”主持人伊恩·科斯(Ian Coss)說大挖掘。 “ YouTube和Spotify感覺就像是基於帳篷視頻的大型聊天廣播的房屋。蘋果覺得這使自己成為了更敘述,公共拉迪奧(Radio)貼身表演的家,這些節目不會那麼簡潔地轉化為視頻。”
但是,也許有一種更積極的方式來查看這種發展。如果視頻的興起引起了播客中的一種身份危機,那麼將生態系統破裂或分裂成單獨的不同生態系統可能是構圖前進路徑的唯一生產方法。為了做到這一點,作為主持人和執行製片人羅納德·揚(Ronald Young Jr.)的論證,播客社區可能需要新的概念,甚至需要以更複雜的方式來支持對媒介的思考。
“這可能會為不採訪或聊天的演出提供機會,以進一步距離被認為是播客的演出。” “例如,在聽'廣播'和聽'談話廣播'之間存在分離。我們只是還沒有看到新的語言出現。”