最好的攝影師經常與A級電影製片人建立持久，創造性的富有成果的關係 - 想想史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）如何使用Janusz Kaminski，例如，或羅傑·迪肯斯（Roger Deakins）為科恩兄弟（Coen Brothers）設立了多少個標誌性的照片- 但是，很少有人像49歲的墨西哥攝影總監伊曼紐爾·盧貝斯基（Emmanuel Lubezki）那樣幸運，他可以將阿方索·庫拉隆（AlfonsoCuarón）和特倫斯·馬里克（Terrence Malick）算作他的最親密的合作者。奧斯卡（Oscar）提名了五次，有才華的盧貝斯基（他的朋友暱稱為“ chivo”）為他的好友Cuarón串起了一些令人驚嘆的，不可能的鏡頭重力。同時，他有才能使這些技術困難的投籃看起來自然而拋棄，這是他在與馬利克（Malick）拍攝的精美項目中充分利用的技巧。他怎麼做？讓Lubezki本人通過他為兩位導演拍攝的五個出色序列來解釋。

還有你媽媽和n
在Lubezki拍攝Cuarón的突破性電影之前還有你媽媽和n，這兩個男人合作了Cuarón的最初西班牙語項目和他的前兩部錄音室電影：家庭電影一個小公主和翻拍巨大的期望由Ethan Hawke和Gwyneth Paltrow主演。盧貝茲（Lubezki）對禿鷹說：“我從電影學校開始就認識Cuarón，我至少與他一起工作了十二次。” “很多時候，我們一起去看電影，我們會談論電影，音樂，女孩……一切！”

還有你媽媽是由那些年輕的對話所承擔的，它的紀錄片般的外觀與盧貝奇為Cuarón所做的工作背道而馳巨大的期望。 “還有你媽媽對我們以前的電影有點反應，這是經過令人難以置信的計劃和過度固定的，”盧貝茲承認。 “體驗並不是很棒，最終產品並不像我們想要的那樣令人滿意。我記得在前幾部電影中，我們非常非常精確地對要使用的調色板：它縮小到果嶺和其他幾種顏色。 [和還有你媽媽，]我們想做的其他事情可以擺脫這種教條的感覺。”

您幾乎找不到這個熟練的時刻，而不是這個演奏的第三行序列：經過兩個領導男孩（GaelGarcíaBernal和Diego Luna）和他們的老同伴（MaribelVerdú）（MaribelVerdú）之間的漫長而醉酒的對話後， Verdú前往自動點唱機，然後在回到桌子的途中與無所不知的相機調情。 （長序列是單一拍攝的，這是Lubezki與Cuarón合作的即將到來的。） Maribel與觀眾聯繫。” Lubezki解釋說。 “這是一種非常有力的感覺，她幾乎意識到這種意識看著她，所以我們只是那樣開槍。”

序列之後是電影的著名Ménage-trois，這是另一個單一拍攝的場景，除了Cuarón，Lubezki和他的演員之外，很少有機組人員在場。盧貝茲（Lubezki）說，這是電影拍攝的最後一個場景之一，是溫暖，親密的，並且是他以前的電影中霍克和帕特洛在霍克和帕特洛之間拍攝的更寒冷的性愛場面的完全對立面。他說：“你知道，我出生時遇到了迭戈·盧娜（Diego Luna），小時候蓋爾（Gael）。” “我可以說的是，這是您通常在美國沒有關於我所說的'伯班克電影'的關係。當您在大型錄音室電影中拍攝時，您不會與演員或工作人員接近。同樣，這對我們試圖拍攝感官或色情性愛場面的艱難時期有點反應巨大的期望，演員不舒服並且場景很冷。”

生命之樹
盧貝茲（Lubezki）與特倫斯·馬里克（Terrence Malick）的第二部電影充滿了許多令人驚嘆，光彩照人的圖像，很難相信其中有多少人被捕捉到了即時捕獲，就像在這個序列中一樣，盧貝茲基的相機追逐傑西卡·查斯坦（Jessica Chastain）的年輕兒子在他們的房子周圍奔跑時。 “我能夠拍攝電影生命之樹因為我做了還有你媽媽和n，”盧貝斯基說。 “相機需要捕捉到您年輕時擁有的自由，喜悅和生活的感覺。但這是非常非常困難的，它需要一個出色的相機操作員和令人難以置信的焦點播放器，另一個人在我穿過房間時幫助我暴露了我。”

這也意味著，如果盧貝斯基決定跑出前門，必須繼續跟隨孩子。儘管大多數攝影師都需要幾個小時才能重置其設備進行戶外拍攝，但盧貝茲（Lubezki）只是繼續進行漫長而連續的拍攝。 “如果我沒有做還有你媽媽，我對內部和外部之間的暴露差異，在某些時刻的照明方向，窗戶過度暴露的方向感到恐懼。” Lubezki說。 “我花了很長時間才能到達我可以接受的那一刻。我必須成為一個更加成熟的攝影師，所以我的工作可能不那麼成熟。”

盧貝奇說，這種自由是他和馬利克開始探索的東西新世界，他們以前的電影。 “特里來找我說，'我很想嘗試一下，如果我們失敗了，我將永遠不會使用它。我永遠不會在電影中放任何東西會讓您羞辱或讓您感到不舒服，但讓我們嘗試到深淵的邊緣，因為那是最好的圖像。一旦他說了這一點，並讓我自由失敗了，我就擺脫了通過上電影學校和閱讀所有這些手冊所施加的所有規則和規定。”

男人的孩子
在這裡，我們來到了盧貝茲（Lubezki）最著名的作品，這是Cuarón的反烏托邦經典的演奏家男人的孩子，其中一輛裝有克萊夫·歐文（Clive Owen）和朱利安·摩爾（Julianne Moore）的汽車遭到攻擊，整個攻城都會一次射擊。 “在還有你媽媽和n，我們開始探索更長的鏡頭，相機在演員周圍移動，沒有剪裁，您會覺得自己在那裡。” “當阿方索開始與我談論現場男人的孩子，他說：“我很想一桿，我有一個想法：為什麼我們不把汽車放在舞台上並用綠屏環繞它？”基本上，將其拍攝為視覺效果。大概一個星期，我一直在想，直到我意識到這絕對是錯誤的方法。電影的其餘部分將具有非常自然的，幾乎像紀錄片一樣的感覺，也許最好的方法是真正與演員一起在車裡。”

為了使現場拉開，Cuarón和Lubezki Jerry將汽車綁住了，以便某些座位會旋轉和向外旋轉，無縫地允許相機（從車頂操作）可以移動到需要的任何地方。但是毫無疑問，那輛車確實在移動，拍攝是危險且前所未有的。盧貝茲承認：“這非常非常可怕。” “當時，我們對做這些很長的場景沒有太多支持，因為我們周圍的其他人習慣於以非常伯班的方式切割和做這些場景。他們會說：“為什麼要打擾？多麼浪費的努力。'”

任何小小的搞砸了，整個四分鐘的拍攝都可以破壞，所以一旦他們釘了釘子，演員們感覺如何呢？ “我的天啊！”盧貝奇笑著記得。 “實際上，我們不能將其拍攝超過兩到三次，因為場景太長了，編排很複雜，以至於需要幾個小時才能重置兩次。因此，我們進行了第一次嘗試，當我們說“削減”時，我們就在第一次拍攝時就實現了這一目標，演員們尖叫著。他們簡直不敢相信！我從未見過這樣的東西，他們像小孩子一樣大喊，“是的，我們做到了！”運營起重機的人？他在哭。那是緊張的釋放。”

驚奇
對於馬利克（Malick）的最新電影，詩意看中西部男人（本·阿弗萊克（Ben Affleck））和他的兩個愛情（奧爾加·庫裡倫科（Olga Kurylenko）和雷切爾·麥克亞當斯（Rachel McAdams）），盧貝斯基（Lubezki）在俄克拉荷馬州巴特爾斯維爾（Bartlesville）拍攝了大部分電影，馬利克（Malick）長大了。是的，驚奇像在這個序列中一樣，擁有大量馬利克（Malick）的商標魔術時光，這些人在高大的草地上嬉戲，在這個序列中，Affleck和McAdams在本質上具有浪漫的田園詩。盧貝茲（Lubezki）堅持說：“也許對於某些人來說，這並不誠實，因為他以前曾射過高大的草地，但這是一件非常誠實的事情。” “這並不是強迫的，不是他試圖使它變得漂亮 - 這是他的後院！就像伍迪·艾倫在紐約射擊一樣；您為什麼在他的電影中一遍又一遍地看到這些高大的建築？這是他知道的地方。”

他說，這是Lubezki使用65mm格式拍攝的唯一序列，“這是一個有趣的原因，”他說。 “有一時的時刻，您墜入愛河，在光線上感覺到，事物看起來比它們更大。您以更強大的方式體驗生活。我們覺得自己想以更大的消極（以更多的解決方案）捕捉這一刻，這將幫助您感覺到他在那一刻經歷的事情。”

阿弗萊克（Affleck）幾乎所有的對話都是在後期製作中從電影中減去的，這種經歷使演員撓頭。 “特里以不同的方式使用演員，”阿弗萊克告訴GQ去年，補充說：“他會在你身上（拿起相機），然後傾斜到樹上，所以你想，'誰在這方面更重要 - 我還是樹？''''發表講話。他說：“我認為每個人都知道拍攝只是特里實驗和搜索的另一部分，場景中的每個人都對他的建議非常開放。” “每個人都在為這東西釣魚，那一刻，感覺就像是一個發現的時刻。是的，相機有時會遠離演員，但本和奧爾加和雷切爾從未抱怨過。至少，我不知道他們是否做到了 - 也許他們後來去了代理商說：他媽的我在做嗎？'”

重力
是的，盧貝茲（Lubezki）以前與Cuarón的單次拍攝令人驚嘆，但它們被猛mm象的開放所吸引重力，一個十二分鐘的單打在外太空中，從衛星維修任務開始出錯，結束於桑德拉·布洛克（Sandra Bullock）的宇航員可怕地陷入了空白。 “我必須對此說些什麼：Cuarón試圖使投籃更長！”盧貝斯基說。 “我有點像宗教裁判所，進來說，'cuarón，這太長了。'感覺到人為人為，就像我們在推動它一樣。當電影變成一系列“巡迴演出”鏡頭時，我不喜歡它，從某種意義上說，我很失望男人的孩子，人們注意到汽車現場是一槍，沒有割傷。如果人們注意到這一點，就像他們注意到我的技巧，你知道我的意思嗎？我正在這樣做，這樣人們就會沉浸在電影中，而不是炫耀。”

儘管Lubezki自那以來繼續拍攝其他電影重力他承認，包裹著校長的製作：“幾週前，我剛剛完成了這張照片！花了很多年。”在生產過程中，Cuarón和Lubezki在一個九英尺的立方體中槍殺了Bullock涉嫌，並被LED燈圍繞著；然後，他們致力於在後期製作過程中以外部空間設置為女演員的那些圖像。 Lubezki說：“這基本上是用計算機照亮電影，這與照明皮克斯電影不同。” “當大多數CG gaffers都在倫敦時，我從家裡做到了。”

那為什麼要做呢？盧貝茲（Lubezki）解釋說：“Cuarón告訴我，'我想成為我們做過的最沉浸式電影'。” “這很難製作。我們希望這部電影能盡可能自然，這在CG中確實很難做。”隨著他們的鏡頭越來越大，我們應該期望下一部電影盧貝茲（Lubezki）拍攝的庫拉恩（Cuarón）僅由一個不間斷的兩個小時的拍攝組成？攝影師嘲笑了這一想法。他說：“如果觀眾開始感覺到您的技巧，最好在某個時候停止技巧並重新開始。” “這就像擦除您的曲目，使人們無法追踪和跟隨您。”

Malick和Cuarón的DP如何獲得這5張照片