早在2007年，蒂姆·伯頓（Tim Burton）飛濺的歸鄉。導演在職業生涯的早期工作，為迪士尼的短片工作，並為如今被遺忘的項目做動畫狐狸和獵犬;現在，他回到錄音室製作一對雄心勃勃的翻拍，這是他的短片之一Frankenweenie另一個動畫的真人重製愛麗絲夢遊仙境。迪士尼如此熱衷於吸引導演的原因主要與產品有關。自伯頓的幾年以來聖誕節前的噩夢1993年發布，對商品的需求僅增加了。一部最初被視為商業失望的電影每年產生數百萬美元。如果持有相同的邏輯，伯頓將能夠將這些舊的屬性變成新鮮，有趣且高度的東西可賣。
它起作用。愛麗絲夢遊仙境，最終於2010年春季發布，全球範圍內賺了超過10億美元。它的成功向迪士尼證明，重製其動畫經典不僅可能是有利可圖的，而且可能是公司戰略的核心要素。現在，公司正在通過Lough Glass：自那以來的幾年愛麗絲帶來了惡意，基於睡美人，但從自稱為“邪惡的情婦”的角度講。肯尼斯·布拉納（Kenneth Branagh）的華麗灰姑娘;和喬恩·法夫洛（Jon Favreau）叢林書，剛剛獲得了奧斯卡獎的最佳視覺效果。 （Favreau目前正在安裝一個新的，超現實的版本的獅子王，隨著唐納德·格洛弗（Donald Glover）為辛巴（Simba）和詹姆斯·厄爾·瓊斯（James Earl Jones）作為穆法薩（Mufasa）返回。愛麗絲續集和翻拍皮特的龍（由於原始是一種動畫 - 活性混合體）（因為原始內容可能並不十分計算）。
這帶我們到了這個週末的美女和野獸，翻拍有史以來最受歡迎的動畫電影之一。憑藉大量的預發行嗡嗡聲和預票銷售，似乎已成為迪士尼迄今為止最大的翻拍。而且，沒有人比沃爾特·迪斯尼工作室（Walt Disney Studios）的電影製作總裁肖恩·貝利（Sean Bailey）更堅定地牢牢地牢牢地牢牢地牢牢地牢牢地牢牢地根深蒂固。將他視為公主之王。
Bailey的辦公室位於加利福尼亞州伯班克的Walt Disney Studios團隊迪士尼大樓。該建築物以七個矮人的巨大雕塑為特色白雪公主，充當事實上的專欄。象徵意義很明顯 - 這是一家建立在動畫經典上的公司。
貝利（Bailey）於2010年的任命是塞伯·鮑勃·伊格（Cebo Bob Iger）監督的主要工作室的一部分。艾格（Iger）是前ABC氣象員，他慢慢地升上了迪士尼隊伍，終於在2005年接任了四面楚歌的前負責人邁克爾·艾斯納像皮克斯（Pixar），漫威（Marvel）和盧卡斯影業（Lucasfilm）一樣，並像精心製作，優化的電子表格一樣重塑戲劇發行模型，並提前幾年發布了關鍵日期。 （全面披露：我也曾經在迪斯尼工作，作為迪斯尼com的作者。）
在艾格（Iger）的領導下，該公司正在製作的電影必須適合該電子表格上的其中一列。一些專欄專門用於Marvel，Lucasfilm，Walt Disney Animation Studios，Pixar和其他Tentpoles。有一篇關於自然電影的專欄，另一欄是內部被稱為“品牌存款”標題的專欄，預算謙虛的電影可以維護迪士尼品牌，但預計不會是巨大的命中。 （思考拯救班克斯先生或者Katwewell的Quenen）。這取決於新安裝的董事長艾倫·霍恩（Alan Horn），後者負責像哈利·波特在華納兄弟公司（Warner Bros.），維持這條折扣，高度優化的管道，而貝利（Bailey）作為生產總裁，以保持這些作品的井井有條和步入正軌。
貝利說：“我們有一個難以置信的機會來發現我們想成為一支真人球隊的東西。” “我們有很多緯度思考那是什麼。”儘管惡意貝利（Bailey）已經在開發中，認為霍恩（Horn）推動迪斯尼圖書館（Disney Library）挖掘更多的角色和故事。
碰巧的是，奇蹟收購也發生在這段時間。貝利回憶說：“我們認為，如果鋼鐵俠和雷神和美國隊長是漫威超級英雄，那麼也許愛麗絲，灰姑娘，莫格利和百麗是我們的超級英雄，而克魯雷拉和馬勒菲也是我們的超級挑戰。” “也許，如果有一種方法可以重新建立這種親和力對這些角色對人的意義，以獲得最佳才能並使用最好的技術，那可能會變得非常令人興奮。感覺非常迪士尼，這是該標籤的競爭優勢。”
這些競爭優勢之一是音樂。美女和野獸幾乎不是音樂劇，但是在成功之後冷凍他們決定將歌曲重新放回去，甚至到僱用導演比爾·康登（Bill Condon）（誰寫了芝加哥並指導Dreamgirls）。生產期間出現了同樣的問題叢林書：原始資料在公共領域，當時，華納兄弟正在急忙競爭版本發展。 “當華納賽跑時叢林書，我們想，好吧，我們在電影中放了“裸露的必需品”，因為它們不能，”貝利說。“我們有某些角色和某些字符的描述，我們將依靠這一點。這對我們來說是一個優勢。”
另一個機會是公司的詳盡檔案。在開發項目時，創意團隊會著眼於“每個沒有製作的劇本頁面，每個刪除的場景，每個概念圖紙”。該公司仍然有一些人從事較舊電影的工作，他們也可以幫助製作。 （當Favreau想要其他歌詞時，叢林書，他只是問了原始詞曲作者理查德·謝爾曼（Richard Sherman）。）有時，事實證明某事是有原因的。 “其中一些想法又回來了，'要小心把那首歌放在那裡，因為我們嘗試了它，但它行不通。我們了解到那一刻的角色還沒有準備好演唱。”貝利說。
我問貝利，迪斯尼如何決定要解決哪些財產，以及如何嚴格遵守那些原始電影。 他說：“我們必須嘗試找到真正引人注目的東西。” “對於不同的電影來說，這些實際上可能是不同的事情。和惡意每個人都對：等等，她走進聚會，說她沒有被邀請，詛咒一個孩子死了嗎？那是誰，為什麼？最初是2015年的故事灰姑娘完全不同。貝利說：“她被淘汰了，停止了對王國政治進口的婚禮。” “她被遺忘了，她不得不在森林中戰鬥，並與一個流氓騎士結為朋友。”但是隨著故事以前已經進行了無數次混音，團隊最終意識到他們應該直接做到這一點。
Bailey也非常了解公司的其他情況。幾個月後，倫敦的國家劇院與迪士尼合作，將首次亮相皮諾奇奧動畫電影中的歌曲；任何未來皮諾奇奧翻拍似乎很可能會藉鑑那裡從那裡學到的教訓。和Favreau，努力工作獅子王，不僅僅是引用原始動畫電影。他還將前往紐約與百老匯作品背後的團隊會面，並將他們的想法納入新電影。
至於重製趨勢的結局，貝利表示在2000年左右的迪士尼文藝復興時期結束時有一個非正式的邊界線。他說：“我們並不是在看最近的任何東西，[任何東西]仍然覺得這仍然是當前迪士尼動畫的出處。”換句話說，真人冷凍還有很長的路要走。
決定如何遵守原始材料的決定是逐案的。在灰姑娘，貝利知道他們必須在球上擁有現場 - 這是一個“大而重要的時刻”。在美女和野獸，嗯，他們必須播放熱門歌曲：“您去看自己喜歡的樂隊，他們演奏所有新內容，就像，您可以給我一些新的東西，但是“ Jumpin'Jack Flash”和“滿意度”在哪裡？您正在試圖找到這種平衡。”
美女和野獸是這些翻拍中第一次從相對較新的文藝復興時期汲取靈感的人。這一賭注高於舊電影的改編。預算更大 - 據說是好萊塢歷史上最昂貴的音樂劇 - 目標更廣泛。是的，迪士尼像往常一樣要追捕家庭，但他們也專門針對千禧一代的成年人，以他們從未有過的方式，無論是選擇促銷和許可夥伴（例如日本的ActiveWear品牌Uniqlo），並以其侵略性營銷活動。曾經迷戀的成年孩子美女和野獸比90年代擁有更多的空閒時間和支出能力，迪斯尼希望能夠利用這一點，部分原因是非常尊重每個人都喜歡的原始電影。
“人們與其他（迪士尼電影的電影）有情感聯繫，他們知道時刻，”貝利承認。 “但是當你進入美女和野獸， 他們知道。和獅子王在那個世界中，即使不是超越。”這是一條棘手的路線：他們必須給粉絲們在舊版本中所喜歡的東西，而不會將新電影變成古斯·範·桑特（Gus van Sant）的家庭版本Psycho。
我想知道他們如何決定哪些電影製片人要解決這些故事。像比爾·康登（Bill Condon）這樣的人，具有超大音樂劇背景，似乎很適合美女和野獸，同上肯尼斯·布拉納（Kenneth Branagh）灰姑娘。貝利說：“我們認為，基於馬爾科姆·格拉德威爾（Malcolm Gladwell）10,000小時的許多周期，我們非常了解迪士尼。” “這些電影製片人具有特定的敏感性和技能。如果您能為那些以意外的方式互相催化彼此的方法，那麼您可能會比只想在迪士尼劇本或自己的劇本中玩的人更好。有時，有一個“一個加一個等於三”的事情。”
該工作室目前正在進行十幾次翻拍，包括蒂姆·伯頓（Tim Burton）Dumbo與伊娃·格林（Eva Green）和丹尼·德維托（Danny Devito）一起彼得·潘由大衛·洛里（David Lowery）撰寫和執導101個dalmatians即興打電話克魯拉由艾瑪·斯通（Emma Stone）主演。為了說明電影製片人和故事之間的合成如何起作用，貝利選擇了蓋伊·里奇（Guy Ritchie）阿拉丁，，，，即將開始鑄造。 “蓋伊對製作迪士尼電影感興趣，我們談論了很多。當我們談論阿拉丁，他說：“我的故事確實是關於街頭騙子的。那就是我知道該怎麼做。阿拉丁（Aladdin）是一個經典的街頭騙子，表現不錯。蓋伊一生中有自己的故事。但是他想尊重和尊重這一切的迪斯尼。”貝利說。 “我們永遠不想覺得自己有這些東西的劇本，因為我們擔心這會使我們創造性地自滿。一個充滿活力的傢伙里奇·迪斯尼音樂劇的想法就像哦，我們以前從未做過。”
但這是基於迪士尼文藝復興時期的電影的另一部翻拍，這意味著將會有很多意見。貝利（Bailey）敏銳地意識到這一點：“我們將確保我們仍然花費大量時間與觀眾談論合同是在特定的標題上。我們將不得不交付某些東西阿拉丁。”
至於木蘭，另一個備受期待的重製，由鯨魚騎手貝利（Niki Caro）的尼基·卡羅（Niki Caro）稱其為對女性賦權的新鮮感，這對工作室非常重要。 （他自信地說，迪士尼“與其他所有工作室總和的女性製作了1億美元以上的女性電影。”）“木蘭顯然是一個有能力的女性故事，但我們也可以在這種重新構想中做一些新的事情，使它更加肌肉發達，更強壯，並觸摸了里德利·斯科特（Ridley Scott），”他說。 （接近生產的消息來源說，與阿拉丁或者美女和野獸，，，，木蘭不期望這首歌不顯著，儘管可能會改變。）木蘭： 中國。這個故事是基於中國傳奇人物，使迪士尼有機會大大破解這個肥沃的市場，這顯然是在公司的想法，以最大的興奮方式舉例說明了這一點，到了去年的上海迪士尼開幕式。採取。貝利說：“顯然，與中國合作者合作的想法也是一個有趣的機會。”在我們聊天的早期，他提到了“這一刻的全球電影觀眾”的重要性。木蘭舉例說明了這一點。
在美女和野獸但是，全球觀眾也造成了一些意想不到的麻煩。遵循康登（Condon）對重製的評論“獨家同性戀時刻”俄羅斯給予這部電影以16歲以上的限制性評級。在馬來西亞，在審查員想削減電影中的進攻場景之後，該版本被推遲了。迪士尼拒絕編輯序列，在該國沒有發行日期的情況下離開電影。有趣的是，那一刻是如此微妙，以至於很難理解馬來西亞的審查員實際上會削減什麼。
這就是將電影賣給世界各地的所有人的危險。那不是一個夢幻般的概念 - 這是迪士尼的命令。該工作室的電影都必須是四季度特殊的，對每個家庭成員，年齡段和收入水平都有吸引力。這不僅要引入票房數字，而且還激活迪士尼機器的每個部分。為了美女和野獸，這些努力令人震驚。迪士尼樂園的整個部分都被重新為主題，喬什·加德（Josh Gad）和盧克·埃文斯（Luke Evans單身漢，Ariana Grande和John Legend發行主題曲的新版本對於迪士尼的記錄，以及真正令人垂涎的商品，服裝和收藏品已經淹沒了市場。 （有趣的是，這部新電影的產品是根據動畫版本與新商品一起首次亮相的。這是一種採用的策略愛麗絲穿過看著的玻璃杯;內部人士稱其為“超過- 愛麗絲”的方法。）
美女是名義上的美女，是利潤豐厚的迪士尼公主特許經營權的一部分，這是一條商品系列，2001年，該公司為該公司的消費產品系列帶來了約3億美元。到2012年，這個數字已經跳到30億美元的全球銷售。 Bailey聳了聳肩，認為這部電影是由對消費產品的既定承諾或可以在公司周圍拉動的槓桿數量來決定的。貝利說：“我認為幸運的是，迪斯尼機器現在喜歡稱呼它，這是直觀的。” “這不是技術性的。我們的小組確保一切都可以融為一體並運行良好。但是我們有一種感覺，這對公司來說會很好。鮑勃·伊格（Bob Iger）和艾倫·霍恩（Alan Horn）領導的文化是，我們非常了解所有這些同事和這些單位。它是系統化的，但以一種非常開放的方式。”
想像一下，迪斯尼作為其眾多主題公園之一製作的年度電影。他們現在遍布世界各地 - 在中國，日本和歐洲以及這個國家的雙方。當您走進一個“城堡”公園之一時，您充滿了無法言喻的認可感。您確切知道您將要獲得什麼。戲劇板岩以相同的方式運行：《星球大戰》是《明日世界》，《漫威》是冒險之中，這些翻拍也可能是幻想世界。
當我將這個隱喻放在貝利身上時，我想知道一致性變得比質量更重要的危險。 （作為一些關於美女和野獸可以證明，關於他們將其推出的能力有不同的看法。美女和野獸，為觀眾提供以前從未有過的東西很重要嗎？
他說：“一致性當然是您想要的。” “值得慶幸的是，由於盧卡斯，漫威，迪斯尼動畫，皮克斯，迪斯尼，我們在擁有很多故事和很多角色方面感覺很好。這是一個深層凳子。如果您聰明而積極進取，它可以產生創造性的一致性。人們對您的工作有一些好奇，因為他們與這些心愛的世界和角色相連。”
從典型上講，有56個沃爾特·迪斯尼動畫經典。考慮到每年一次或其他項目的排隊的當前趨勢，以及開發中其他項目的隊列黑色大鍋拍攝一部基於“禿頭山之夜”部分的電影幻想曲- 貝利（Bailey）和他的高管和藝術家團隊將在未來的翻拍中多年來（也許是數十年）都有足夠的燃料。如果從一開始就沒有嵌入好萊塢的DNA中，那麼在這種講故事的情況下就更容易了。在某些帳戶中，第一次翻拍是在1904年。從某種意義上說，迪斯尼簡化的翻拍是該行業的革命發展。在另一個中，這是一個像時間一樣古老的故事。
