從一旦在這個島上，在廣場上的圓圈。照片：瓊·馬庫斯（Joan Marcus）

廣場上的外面圓圈，冬季風開始彈。但是在不同的風中正在吹來 - 從字面上看。在邁克爾·阿登（Michael Arden）的生動，慶祝林恩·艾倫斯（Lynn Ahrens）和斯蒂芬·弗拉赫蒂（Stephen Flaherty）的複興中到達這個島上，這些元素已被帶到室內。一片沙子覆蓋著丹恩·拉弗里（Dane Laffrey）鬱鬱蔥蔥的沉浸式套裝的長橢圓形地板。沙袋裡的水池填充了舞台的一端。火在生鏽的油桶中燃燒。一個孩子在沙灘上玩耍。一個人在游泳池裡釣魚。有人開始在臨時熱板爐子上做飯。一個黑眼睛的野生頭髮的女人，用刀綁在大腿上，帶領一隻山羊在皮帶上。後來，厚厚的白色霧在鑄燈蠟燭時滾動在整個空間中，從而使恆星穿過沉重的雲層刺穿。在暴風雨的舞台上，不僅在黑暗中閃電閃光的電脈衝 - 陣風吹過觀眾的頭髮。

經驗到達這個島上都是華麗的感性 - 您幾乎可以感受到劇院中的濕度 - 並回想起過於真實，普遍和毀滅性的東西。阿登（Arden），拉夫里（Laffrey）和服裝設計師克林特·拉莫斯（Clint Ramos）創造了一個颶風的世界，一個倖存者的社區，面對反复殘酷的自然災害，在颶風中享受和重建。新奧爾良，休斯敦，佛羅里達州，波多黎各 - 它們都以這次復興的語氣和質感出現，並且承認不僅是負責任的，而且是合適的。畢竟，到達這個島上是一個關於面對艱辛的神話和儀式的維持力量的故事。在倒下的電話桿和生鏽的瓦楞金屬中，晾衣繩上掛著廉價的手工藝，殘餘和殘骸，一個社區聚集在一起，講述了一個關於“反對死亡力量的愛的力量”的故事。當演出的開場數字中的合奏唱歌時，“我們正在跳舞只是為了保持生命。”

如果只有故事本身就是一個更好的故事。而得分到達這個島上有一些出色的數字，這在很大程度上是通用的，音樂劇據稱令人振奮的情節- 漢斯·克里斯蒂安·安德森（Hans Christian Andersen）的女性自我犧牲的故事- 讓我感到疲倦和老氣。但是，Arden的作品令人驚訝地證明了戲劇或音樂劇可能不僅僅是其部分的總和。 Arden與一個受啟發的設計團隊，一位出色的編舞（Camille A. Brown）和全方位的恆星演員一起工作，他製作了一場閃閃發光的煙花，即視覺上令人著迷且聲音強大-始終超越其自己的原始資料。

Ahrens（書籍和歌詞）和Flaherty（音樂）的原始資料基於小說我的愛，我的愛羅莎·蓋伊（Rosa Guy）。音樂劇的Tragi浪漫故事情節也經常在與羅密歐與朱麗葉，但比較是一個輕鬆的比較。到達這個島上與莎士比亞的星星戀人相比，與“小美人魚”（悲慘的電影，而不是迪士尼電影）有更多的共同點。首先，羅密歐和朱麗葉在兩者中都有意識的同時相遇並墜入愛河，當他們死亡時，他們在一起死了。對於Ti Moune來說，沒有這樣的運氣一次在這個島上。音樂劇是她的故事，是她的傳奇人物，是由法國安特雷斯小島（Antilles Isle）的居民講述的，在那裡，“兩個不同的世界”並排存在，與鮮明的對比：富裕的“大hommes的世界”，他們的淡棕色皮膚和法國人的法語和農民的方式，“黑色的夜晚”和“永恆的風與大海的擺佈”。

Ti Moune是一對摯愛的農民夫婦Tonton Julian和Mama Euralie撫養長大的孤兒 - 當他在島上錯誤的一側撞車時，他愛上了蒼白，特權的Daniel Beauxhomme。在所有佛羅倫薩夜鶯綜合大樓的母親中，她試圖治愈他，獻出生命以換取他（這在他仍然處於昏迷狀態），並最終跟隨他回到了島上的島上。她在那裡再次成為他的護士，然後成為他的情婦。然後，當他承認自己與自己世界的一個女孩訂婚時，她隨便丟棄。之後，她被富裕的民間被拋棄，並浪費在他們的大門外作為愛的烈士之外- 如果“愛”可以正確地定義為對callow的青少年schmuck的自殺奉獻，他從不計劃在您和您和您的行為中做正確的事誰謙卑地唱著您“無需要求面對未來”和“通過孩子的大眼睛看世界的性感”。丹尼爾（Daniel）的“一些女孩”是我很長時間以來聽到的最令人毛骨悚然的情歌之一。

這不是可憐的Ti Moune的錯，但是我對女孩為混蛋而犧牲自己的淚水故事的耐心，甚至通過他們天生的女性無私的美的美麗啟發了神靈，很久以前就消耗掉了。可能發生了一次在這個島上，這是一個敘事，仍然太普遍了，太多了，無法舒適。

但是到那些神。 Ti Moune的傳說也是一個關於“強大，氣質”神靈的故事，他們統治著自己的家，這個島被元素所困擾，並由殘酷的色彩症分層。在日常意識到人生的脆弱性和不可預測性的過程中，該島的農民“不斷地”向地球母親阿薩卡（Asaka），水上之神，愛女神埃爾祖莉（Erzulie）和“死亡的狡猾惡魔”帕帕·蓋（Papa Papa ge）。在Arden的版本中，眾神是講故事社區的成員，就像舞台上的其他所有人一樣。 Ti Moune的故事都是他們都知道的故事，每個人都扮演著一個儀式，在這裡，他們是第一次告訴他們的部落中最年輕的成員，一個小女孩，扮演的艾默生（Emerson）扮演的小女孩戴維斯。

每位演員的演員的每一個外觀到達這個島上拉莫斯（Ramos）的揮發性萬神殿（Pantheon）使用了狡猾的，風暴strewn世界的元素來增加他們的服裝，從而為眾神創造了適合眾神的衣服。早期，一個完全神話般的亞歷克斯·紐維爾（Alex Newell） - 在性別流體的轉變中，隨著asaka的形式轉彎- 抓住了一個花朵塑料桌布，並將其包裹在自己身上，以扮演他作為地球女神的角色。當我們接下來看到他時，拉莫斯從同一材料中為他建造了一條實際的裙子。強大的昆汀·伯爵·達靈頓（Quentin Earl Darrington）的阿格韋（Agwe）是在游泳池裡釣魚的那個人。加入一條塑料浮動的項鍊和一條藍色臉部油漆的條紋，還有水神。那個女人用牽引牽引的山羊呢？大腿上的黑刀是一個很好的提示。梅爾·丹德里奇（Merle Dandridge）作為死亡之神爸爸（Papa ge）帕帕（Papa ge）進行了令人毛骨悚然的全喉轉彎，而拉莫斯（Ramos）則在她原始的皮革帶和深色抹布的服裝上添加了奇妙的，類似生物的元素。 （可憐的山羊。讓爸爸作為飼養員可能與表演中的隱含命運有關。）

作為愛情女神埃爾祖莉（Erzulie），莉亞·薩隆加（Lea Salonga）是寧靜而迷人的，儘管她必須傳達音樂劇中最柔和的數字之一（“人類的心”），並且模特了一個比她神聖同志的合奏。與Newell，Darrington和Dandridge不同，Ramos除了Abandons Salonga創建Erzulie的最終形式外，所有人都沒有。她的透明白色連衣裙和項目跑道- 風格的頭飾似乎只是與沙子和風暴碎片的世界緊密相連。當生產保持在那個世界，意識到其框架並使其材料的創造性使用時，生產是最強的。這就是為什麼像“ Rain”這樣的數字（講故事的合奏使用廢金屬和手電筒來使汽車沿著潮濕的道路上升的汽車）更令人著迷。一旦我們進入了盛大的霍姆斯世界，真正的家具就會在舞台上播放，而像丹尼爾（Daniel）（丹尼爾（Andrea）的富裕訂婚”（Andrea）這樣的女孩都穿著完全實現的閃閃發光的舞會禮服。儘管Arden的美學總是很奢侈，而且令人沮喪的是，當他用垃圾製作寶藏，吸引我們的想像力，而不是簡單地對我們喜歡閃亮的事物時，它是最令人興奮的。

但是，阿登的手永遠不會隨著他的合奏而動搖，他的聲音雷鳴般的聲音和歡欣鼓舞的能量在劇院狂奔。紐威爾（Newell）用阿薩卡（Asaka）的黃銅，大心的節目“媽媽會提供”將屋頂吹離了這個地方，正如蒂·莫恩（Ti Moune島上的風- 有時是輕浮的，有時是不可阻擋的咆哮。她的第一個大數字（“等待生活”）在她的第一個大數字中都閃爍著眼睛和年輕的期待，後來，她在執行布朗（Brown）充滿活力，腳踩編舞的“ ti Moune的舞蹈”時，觸動了一些深刻而光榮的事情。

在他們最后慶祝蒂·穆恩（Ti Moune）不敗的愛情中到達這個島上唱出一個令人振奮的結局，稱為“為什麼我們講故事”。這是該作品的力量的標誌，儘管我對手頭的故事保留了保留，但我以阿爾登（Arden）出色的演員表的聲音感到精神振奮。有時，一個故事的真實輝煌在於它的講述。

劇院：攜帶的表演到達這個島上