“是妮可·基德曼嗎？”我的朋友俯身向我小聲說。
我聳聳肩；我不知道。我們在星期五的一個警告中午夜，這是下東區市中心的“新講話”空間。主持人馬特·羅傑斯（Matt Rogers）和戴夫·米佐尼（Dave Mizzoni）在每月的喜劇節目中剛剛被熱身Gayme Show，兩名連續男性參賽者參加同性戀十項全能比賽。第一款遊戲是“名人精華”，您應該在其中弄清楚哪個名人看似令人震驚的物體和思想所指的。羅傑斯（Rogers）和米佐尼（Mizzoni）戴著無線“小矛麥克風”，當它們出現在PowerPoint上時，讀出了線索：有一個熱水浴缸，在酒吧Mitzvah，春分sauna，35至55歲的婦女，以及288美元的收據Uber你不記得服用。參賽者 - 帕特里克·諾赫（Patrick Noth）和塞巴斯蒂安·科內利（Sebastian Conelli） - 陪同的酷兒顧問Sydnee Washington和Brandon Scott Jones也是如此。 “ Avicii？”猜猜沒有和華盛頓。 “布萊恩·辛格？”猜測另一支球隊。錯誤的！你們倆都錯了！我們都錯了！是安迪·科恩（Andy Cohen）。
在接下來的一個小時裡，還有更多挑戰：異性戀者步行並指揮房間到黛米·洛瓦托（Demi Lovato）的“夏天很酷”；他們以適合其分配的假髮的角色提供獨白；在最後的攤牌中，他們向阿麗亞娜·格蘭德（Ariana Grande）的“沒有淚水哭泣”而生命。 D'Arcy Carden，長期的UCB校友，現在扮演珍妮特（Janet）好地方，漫畫喬爾·金·助推器（Joel Kim Booster）也在那裡做出一些非常準確的猜測。他們立即將線索“咀嚼煙草”和“修復硬件桌子”提到弗朗西絲·麥克多曼德（Frances McDormand）。
對於一款遊戲，您需要您重新調整腦電波的方式令人震驚和顛覆性。但更重要的是Gayme Show只是過去幾年發生的更大的地震轉變的一個例子：而不是同性戀者試圖適應傳統的異性戀和男性喜劇空間，而是創造了同性戀範式。
“我們仍然習慣[喜劇]是一個將受到攻擊和怪異的空間。如果您出現一個隨機的展示櫃，您可以假設您會被告知定期進行令人噁心的fagots。”脫口秀節目那也在舞台上開始。 “真正有趣的事情之一是，美國主要城市的站立男高音的變化是有很多實際的同性戀者起床的反映。”站立喜劇經常以廉價的笑聲販運同性戀笑話，而截至最近的易感性笑話使喜劇表現出對同性戀者的敵意環境。缺乏酷兒喜劇演員成為一個自我延續的周期：酷兒觀眾避免了喜劇俱樂部，使酷兒漫畫討厭從壁櫥裡出來，更不用說做特定於酷兒的內容了。
Indeed, many of the most successful queer mainstream stand-up comics from the '90s, like Ellen DeGeneres, Wanda Sykes, Paula Poundstone, and Ant, were either not publicly out at the time, or if they were, would softly avoid the topic性。 （這是一個重要的歷史例外是斯科特·湯普森（Scott Thompson）的枯萎的好友科爾（Buddy Cole）角色來自大廳裡的孩子。）在她的2003年HBO特別節目中現在和現在，DeGeneres開了一個笑話，講述了必須進行“強制性的同性戀參考”，然後才能通過無線手機，在電影院裡談話以及電梯的尷尬性進行大部分非個人化的場景。同時，螞蟻將“出席”他（正確）認為是直率的觀眾，這意味著他的喜劇片取決於解釋某些運動（例如拳擊）是同性戀或他如何成為同性戀本人（女人很煩人） 。如果我們將喜劇視為一種文化，那麼傳統的俱樂部喜劇就需要同性戀者吸收異性戀的敏感性以取得成功。
這第二喜劇繁榮這始於90年代中期的Janeane Garofalo和Marc Maron之類的人，並於2009年爆炸，不僅會將喜劇外界俱樂部和“替代”空間擴展到“替代”空間- 咖啡館，黑匣子劇院，Cabaret，Cabaret ，Sextoy Shops ， 等等。它還可以在音調，內容和样式方面具有更大的靈活性。這為同性戀和女同性戀喜劇演員和表演者的崛起創造了一個開幕式，例如Branum，Tig Notaro，Billy Eichner，Cameron Esposito和Rhea Butcher填補了陣容比利在街上）。
果實已經成熟了：酷兒喜劇已經擺脫了早期的妊娠時期，不再只是代表 - 只是舞台上有酷兒漫畫的事實。今天的區別是酷兒的敏感性。它是酷兒喜劇：陌生人，比以往任何時候都更加陌生，具有明顯的營地風味。今天，一些最令人興奮和創新的喜劇- 全站- 來自約翰·早季，朱利奧·托雷斯，帕蒂·哈里森，鮑恩·楊，馬特·羅傑斯，艾琳·馬基，艾琳·馬基，艾瑪·威爾曼，科爾·埃斯科拉，賈布伊·揚·揚·揚·楊威特，Matteo Lane，Matteo Lane ，以及伊恩·哈希（Ian Harvie）以及上述助推器和華盛頓。 （還有更多！）開玩笑作為酷兒喜劇軌蹟的恰當類比：“當我本來可以學習如何將自己的屁股用於性愛時，我浪費了很多時間在高中時喜歡Radiohead。現在我在這裡，我的性愛是，我對音樂沒有任何品味，我在布魯克林的一半上狗屎。”
總的來說，震中在紐約（經常遷移到洛杉磯），在那裡展出了一系列酷兒喜劇，其中一些人可能會明確地將其標記為這樣。鮑恩·楊（Bowen Yang）和馬特·羅傑斯（Matt Rogers）主持了一個現場表演我不這麼說親愛的，其中有50位漫畫，作家和一般有趣的人發出了一分鐘的咆哮，這些漫畫對流行文化的生氣使他們生氣了一分鐘；賈斯汀·賽爾（Justin Sayre），長期經營的主人國際蘇迪群島秩序的會議（去年他們退休之前跑了七年），已經通過一系列名為同性戀：同性戀文化的簡短歷史並正在製作一種哥特式肥皂稱為拉文斯伍德莊園;艾琳·馬基（Erin Markey）有一部類型的音樂劇名為單線;貝卡·布萊克威爾（Becca Blackwell）有他們的一人表演他們自己和Schmerm;彼得·史密斯（Peter Smithars new; Sydnee Washington有她MTV日記見面20/20一夫人表演瓶女孩的死亡;那隻是在下個月。
部分原因與酷兒喜劇不僅受到站立的影響，而且還受到拖拉，歌舞表演，滑稽表演，實驗劇院，病毒視頻和綜藝節目的影響。它並不總是嚴格地“喜劇”，而是表演藝術，短劇，音樂和講故事的融合。這是高度參考，骯髒的狂歡，在高，中間和低調之間跳過，並恢復了諸如肥皂劇和當地新聞之類的castoff流派。 （Comedy Central的Aaron Jackson和Josh Sharp與喬丹·克萊珀（Jordan Klepper）的反對，在UCB的音樂劇《叫做》他媽的同卵雙胞胎這就像標題所暗示的那樣令人作嘔。）有一個DIY，僅一晚的氛圍，來自朋友一起做藝術，因為他們自己的樂趣，感覺很像新的酷兒電影運動在80年代末和90年代初。
它代表了營地的演變，該營地是同性戀者中一種秘密語言的發展，並已成為主要的通用語言。我的意思是營地是從某種意義上說，有一種奇怪的方式可以識別某些東西，而不是美學上的“ campy”，這是一種將自己刻在流行文化中並使其快樂的方式。 已故的酷兒理論家何塞·埃斯特萬·穆尼茲（JoséEstebanMuñoz）稱這種行為為“識別”，這是“自我讀取自己和自己的生活敘事，一刻，對像或主題，這些敘事在文化上沒有編碼為“連接”與主導的社會框架”。 （這就是為什麼來自營地典範的眾多人物通常是有力的，老化的婦女泰拉·班克斯（Tyra Banks）臭名昭著的“我們都為你生根！”的跌落死亡完美的唇彩同步。從周期的第四個咆哮美國的下一個頂級模特，這是一種千禧一代的試金石，是真實電視的自我實現神話。這是奇怪的佳能。
營地的新皇后是 在創建新的， 喜劇的更多彈性框架。他們是一代漫畫和表演者，他們在朱迪斯·巴特勒（Judith Butler）世界中長大，並完全理解性別是表現，所以我們也可以玩。這與簡單地做角色或Cishet男人在喜劇中扮演女人的悠久歷史不同，因為笑話不是“有一個男人穿著衣服”，而是性別（或種族）本身就是一種社會結構。表演是解構性的，喜劇麵條分為身份的不同部分。以科爾·埃斯科拉（Cole Escola快樂橙汁的廣告針對完美的媽媽，變成棒極了。艾琳·馬基（Erin Markey）泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）;有鮑勃·德拉皇后的嘴唇同步到“我是奴隸4 u”這是關於黑色表演和拖延的元評論。帕蒂·哈里森（Patti Harrison）的才華在愚蠢，令人作嘔和黑暗中，就像她對病毒式視頻模仿一樣，“愚蠢的天真蕩婦試圖進行分裂史詩般的失敗！！！”;約翰·厄（John Early）的逐射擊這歌舞女郎排練場景（也與Escola和長期合作者Kate Berlant一起）；如果我們不提到布蘭登·米勒（Branden Miller）的騙子喬安妮（Joanne the Scammer）和她凌亂的白人生活。如果您開始尋找，那麼烙印是明確的：它是富裕，令人眼花di亂的骨頭。
即使並非總是顯式的酷兒，您也可以看到這種風格的陰影喜劇的怪異女人- 凱特·貝蘭特（Kate Berlant），凱瑟琳·科恩（Catherine Cohen），米特拉·喬哈里（Mitra Jouhari），喬·弗雷斯通（Jo Firestone）等人多年來一直在推動禮貌和現實的界限。 （Harrison，Cohen和Jouhari舉辦一場常規喜劇節目，名為這是一個男人的東西; Jouhari，Alyssa Stonoha和Sandy Honig是三個繁忙的黛布拉， 哪個成人游泳給飛行員訂單在本月早些時候。厭惡的擁抱更與經典的約翰·沃特斯（John Waters）和艾米·塞達里斯（Amy Sedaris）與糖果的陌生人而不是尊敬的政治。隨著今天的一系列酷兒喜劇演員的工作，它還允許酷兒漫畫（例如Cameron Esposito，Matteo Lane等）更經典的站立式漫畫，現在比其他任何一點都更加真實地“自己”。
揮之不去的問題是，在喜劇節目中，酷兒的敏感性是否會導致電影和電視的過渡，那里許多喜劇演員的成功程度都不同。這是在搶奪中發生的：早點做了他的抽動和心情的大師班在Netflix上角色;埃斯科拉（Escola）可以自由釋放一個內心的酷兒小子困難的人;托雷斯負責“男孩的井”素描SNL;傑克遜（Jackson）和夏普（Sharp與喬丹·克萊珀（Jordan Klepper）的反對。但是，根據我與許多酷兒喜劇演員的對話，電視可能仍然太傳統且規避風險的行業：他們將與聲稱愛他們的網絡高管和發展類型會面，但最終是“通過” 're“太利基。”或者，約翰早些時候推文：“太稀少的'蜂蜜太稀少了，只是稱我為愚蠢！”
科爾·埃斯科拉（Cole Escola）最近在冰茶上對我說：“代表性和觀點之間有區別。” “除非表演是關於他們是有色人種的人，否像同性戀者一樣。”事實是，網絡和廣告客戶對Will＆Grace和奇怪的眼睛重新啟動比積極奇怪和原始的酷兒喜劇。目前，埃斯科拉（Escola在家里和艾米·塞達里斯（Amy Sedaris），當然具有酷兒的敏感性，並且正在製作一部名為的“恐怖肥皂喜劇”撒尿莊園），而不是試圖推出主流網絡展示。
但是“偶爾有一段時間，”他說，“我腦海中明白了這個想法，'好吧，如果我只是為了錢而做的，請嘗試製作一場演出，以檢查網絡人的所有盒子可能想要。只是看看我是否可以做到。”他眼中閃閃發光，並在陰謀上補充道：“那是我曾經有過的最瘋狂的衝動：'我想知道我是否可以取悅爸爸。'”至少，這將是一個很棒的素描。
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