是什麼讓電影怪物嚇到了？

照片：Hulton Archive/Getty Images

小時候給我留下深刻印象的第一部電影怪物是金剛在紐約橫衝直撞，撿起一個男人，然後吃了他。 （至少，這就是我多年的記憶。實際上，他把那個傢伙放在嘴裡，咬住特寫鏡頭，但隨後吐出來。 ）孔很酷，很恐怖，到那時，他怪異的停止動作手勢在他們的日子裡嶄新，但在我到達他們的時候已經過時了，在他的行為中增加了另一個令人毛骨悚然的恐懼感。

但是，真正引起的不僅僅是孔在整個城市中令人恐懼的橫衝直撞。電影製片人最終要求您關心對於孤獨和相思的巨人猿，就在他最終被帝國大樓頂上的飛機槍殺之前，並被撞向地球。這種鞭打效果在cor褻和溫柔之間並不是完全微妙的。甚至我5歲的大腦也可以掌握它。孔很恐怖，很難過。不知何故，恐怖使悲傷感到悲傷，悲傷使恐怖更加恐怖。

什麼使電影怪異令人恐懼的問題是一個古老的怪物，每個時代都有自己的答案範圍，就像每個時代都有自己的恐怖電影一樣。態度變化，想法變化，技術變化。甚至是什麼構成怪物的想法，一個含糊的概念，也從變化。彼得·傑克遜重製金剛2005年，孔基本上已經成為了好人，這部電影不是一個恐怖的幻想，而是一個散發出的，感人的史詩般的史詩般的史詩般的特殊效果。電影院的另一個受歡迎的龐然大物哥斯拉（Godzilla違反其他入侵Kaijus。從前，吸血鬼被認為是最終的電影怪物 - 並在寂靜中露面德古拉的死在1921年諾斯夫在1922年，他們是第一個在屏幕上定期描繪的人之一，但如今，它們主要被視為浪漫的人物。同時，人們想知道是否經常重拍黑潟湖的生物現在，吉列爾莫·德爾·托羅（Guillermo del Toro水的形狀。

然而，怪物電影近年來嘗試了一系列復出，結果好壞參半。通用失敗之後木乃伊重新啟動，工作室廢棄了“黑暗宇宙”計劃為了創建一個全新的系列，其中包含Dracula，Frankenstein和Jekyll博士和Hyde先生等標誌性人物。作為華納兄弟的一部分，孔和哥斯拉都已重新啟動。嘗試創建一個“怪物”特許經營權，2014年的特許經營哥斯拉和2017年孔：頭骨島領先的是，每部電影都依靠野獸作為人類捍衛者的角色，以抵抗其他更殘酷的生物。這太平洋周邊努力從未完全著火，但是他們kaiju入侵者至少被生動地實現，觸手，爪子和多層喙，每個生物都是新的lovecraftian視野。

但是他們中的任何一個可怕的？隨著技術的改善，我們的怪物變得更加華麗和怪誕 - 但並不那麼恐怖。甚至有人可能會爭辯說，隨著CGI使這些生物更加普遍，它也使其中許多生物脫離了恐怖領域 - 好像某種程度上，剩下的想像力越少，我們對它們的恐懼越小。

這並不是說我們仍然不會感到奇怪。奇妙的恐龍侏羅紀公園和 侏羅紀世界 系列經常激發敬畏之情，但是一旦我們完整地看到它們，它們就很少產生真正的恐怖，儘管有一些真正懸疑的時刻，這些電影還是比其他任何事物都更加對兒童友好的冒險經歷。奇蹟，星球大戰和指環王電影中充滿了曾經引起尖叫的生物，但現在常常是好人 - 甚至他們戰鬥的怪物也並不特別令人恐懼。 （好吧，除了那個巨大的他媽的蜘蛛國王的回歸；那件事使我搞砸了數週。）與此潘的迷宮，這是一個成年寓言，壞蛋不是超越的超自然生物，而是西班牙法西斯主義者。

也許這就是為什麼許多恐怖電影（和續集）在我們年輕的世紀都取得了成功的原因，例如魔術，，，，陰險，，，，出去，現在萬聖節，更不用說2000年代的“酷刑色情”熱潮中的各種條目 - 主要傾向於集中於我們自己在被惡魔或鬼魂所擁有的邪惡上，或者只是我們自己的殘酷能力。換句話說，當我們有人時，誰需要怪物？

儘管如此，關於一個好怪物仍然有一些獨特的骨氣。在過去40年的所有著名競爭者中，很少有人能接近受到第一個的奇異人的啟發的純粹恐怖外星人電影。那裡，里德利·斯科特（Ridley Scott），從史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）下巴就在幾年前，著名的是只用零碎的碎片展示了該生物（這裡是一個斜視的內下巴，刺尾巴的尾巴 - 等到末端，以揭示野獸的所有噩夢，甚至是短暫的。這種不確定性是使外星人如此令人恐懼的事情之一：我們無法完全解決它。和HR Giger設計的混合質量，將有機物與網狀，泥濘和時尚混合在一起，進一步打擾了我們，因為我們無法掌握這種事情可能來自哪裡。

在詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）的1986年續集中外星人但是，異形的各個地方都到處都是 - 從牆壁上滑動並脫落，從地板爐排上升起，爬過通風軸，從天花板上掉落。但是我們仍然看到它們相對較少。即使他將斯科特（Scott）在外太空的鬼屋電影變成了一個全面的動作盛會，卡梅倫（Cameron）也遵守他的前任的精神，即僅在碎片上展示怪物，以視覺上的碎片碎片，並使他們保持恐懼的魅力。再一次，直到電影的結尾，我們的最後一張巨大的外星皇后的完整鏡頭才能很長時間仔細研究這些外星惡魔之一。

從某種意義上說，外星人通過CGI後電影製作景觀電影說明了一些怪物如何破壞其非常怪異的方式。隨後的條目過度曝光了外星人，從本質上將它們變成了一個笑話。如此之多，以至於當里德利·斯科特（Ridley Scott）本人試圖與普羅米修斯和外星人：盟約，他將經典的異種型視為事後的想法，而是選擇專注於許多（也許太多了）早期電影引起的哲學問題。

經典外星人（和下巴和約翰·卡彭特（John Carpenter）的東西，以及其他許多類似的努力）表明，電影怪物會變得更加可怕，而我們對它們的看法越少。在最近有些年份的電影中，克洛弗菲爾德和霧也將這個想法牢記在心。 （同時，是否有待觀察它甚至向我們展示了它的真正怪物。）當然可能會有例外。德魯·戈達德（Drew Goddard）的樹林中的小屋 非常有意識地給我們帶來了第三幕中的怪物超負荷，就像您可能想到的每一個恐怖的剋星都出現並將血腥的廢物放在人類角色上。結果既有趣又令人恐懼。在有些陰沉的靜脈中，媽媽不打算向我們展示其恐怖的標題幽靈，這是一個看起來像莫迪格利亞尼（Modigliani）和蒙克（Munch）的母親幽靈，有一個秘密的惡魔愛情孩子。這部電影幾乎使我們充滿了跳躍恐懼，他們都以某種方式工作。

那麼，是什麼區別於一部怪物電影與不作用的怪物電影？也許值得一看的是一種怪物，它不僅經歷過，而且曾經是近來蓬勃發展的，即使它也遭受了徹底的曝光。雖然現代的效果越來越多，越來越多的恐怖類型的誠實，匿名的日間勞動者，恐怖的殭屍，謙卑的殭屍，雖然越來越多的僵硬，但越來越多。

也許是因為殭屍至少在更現代的迭代中也是我們自己厄運的前提，即世界末日疾病的症狀。殭屍電影，例如世界大戰Z和28天后和各種條目生化危機系列（甚至是這種嘲諷的努力死者肖恩和殭屍）設法嚇我們，因為它們也代表了人類的即將死亡。在這種情況下，想像力並不是怪物的外觀，而是它們的存在預示。殭屍電影令人難以置信的悲傷 - 是的，即使是一些有趣的電影 - 很難動搖。

因此，我們再次提出了這個概念悲傷。有趣的是，有多少經典的怪物帶有一系列悲痛。木乃伊是一個想奪回被他偷走的情人的人。這部歌劇的幻影只是因創傷和背叛而生氣的疤痕，孤獨的浪漫驅動。科學怪人的怪物是其中最可悲的怪物，只是想要一個他從未要求參與的世界中的一個朋友 - 他越接近人，他變得越危險。在整個電影怪物歷史上，是否比結局更令人沮喪和令人恐懼科學怪人的新娘，當新娘終於栩栩如生時，看著她所謂的訂婚和恐懼的尖叫聲？這種憂鬱的層面卻以某種方式增加了。

今天的電影怪物（至少是令人難忘的怪物）設法陷入了類似的憂鬱狀態，現在，人們紮根於我們的孤獨感，而不是他們的孤獨感。樹林中的小屋，儘管它的所有臉頰，但基本上與世界盡頭結束。實際上，它將大教堂變成了視力塞。媽媽以更個人化的啟示結束，因為媽媽聲稱它是從嬰儿期撫養而來的一個年輕女孩之一，這表明它將使孩子比電影的人類主角傑西卡·查斯頓（Jessica Chastain）成為更好的母親。這外星人電影也充滿了一種壓倒性的絕望，因為他們描繪了大部分人類宇宙，在那兒，人們被視為“消耗性”的滋擾，他們的規則，同情和恐懼。

或考慮詹妮弗·肯特的巴巴杜克，，，，以某種方式將所有這些元素融合在一起。在那裡，怪物的標題通過多種方法可令人震驚。有時他是定格的人物或剪紙。有時他被合成一部古老的喬治·梅利斯（GeorgeMéliès）電影。有時他是短暫的反思，也是迫在眉睫的陰影。有時他（字面上）是一個空的西裝。即使畢竟，巴巴杜克（Babadook午夜後倫敦，很少表現出來，使我們承擔了他在他所有可怕的宏偉壯麗中想像他的任務。

但是，巴巴杜克也是一個像徵，這是主角的憤怒和挫敗感的回應，當時是一個飽受折磨的單身母親，對她的孩子充滿了黑暗的想法。 “在表面下，這部電影實質上是一個人的心中的史詩般的鬥爭，”戴維·埃德爾斯坦寫道。怪物是英雄作為父母和人的失敗的類似物。它在她的悲傷和自我懷疑的黑暗中生長，威脅要吞噬母親和孩子。那麼，這裡是一部引導新舊的電影，人類和惡魔都被困在永恆的孤獨和瘋狂的離合器中。

恐怖最終不是在誇張而是在一種無助在觀看者的角度來看，我們與角色一起被朝著一個不可思議和可怕的命運拉動的感覺。這一效果的關鍵是，我們的命運不僅是一種痛苦或險惡的感覺，而且是一個非常可悲的人。那些古老的生物特徵經常發現怪物本身的悲傷。今天的複古在我們體內找到它。最後，現代怪物的無處不在提出了一個曾經是不可接受的觀念：也許這些粗糙的野獸應該比我們要擁有的這個世界。