坦率地說，坦白地說，很難想像其他任何人。照片：A24
我不是在達倫·阿羅諾夫斯基（Darren Aronofsky）的第一張威尼斯出版社放映鯨魚，但是我確實必須看到這部電影后來立即在同一劇院上映的電影，所以當我進入時，我開始涉足一小群殼的批評家。進入之前，我與一些銑削的同事進行了交談，其中包括幾個阿羅諾夫斯基懷疑論者。他們似乎都驚訝地發現自己對這部電影，尤其是布倫丹·弗雷澤（Brendan Fraser）的表演感到震驚。電影周圍的嗡嗡聲在那天晚上和第二天增長，所以當我看到的時候鯨魚在薩拉·格蘭德（Sala Grande）的實際首映式上，這個地方似乎已經準備好爆炸了。
並爆炸了，一旦結束學分開始滾動就可以了。觀眾對鯨魚，弗雷澤（Fraser）是直接，巨大和持續的。他們不會讓他離開。他一直靠弓箭。他情緒激動。每個人都情緒激動。在這樣的節日中，這是一種完全愛的生活。
感覺很好。對於一個心愛的票房明星來說，這是一個很棒的複出故事，他很少能獲得過去可能導致獎項嗡嗡聲的嚴肅部分。在他的鼎盛時期，弗雷澤（Fraser）看似輕鬆的魅力，使他能夠輕鬆地在大罌粟電影中滑行，卻看上去好像他在努力努力或更糟糕的是，不認真對待事情。他總是看起來像個可愛的傢伙，很高興能在那裡，但他似乎從來沒有開玩笑。 （電影有時是笑話，但不是他。）
這種甜度在鯨魚，儘管阿羅諾夫斯基的電影可能不會被任何人描述為“甜蜜”。基於塞繆爾·D·亨特（Samuel D. Hunter）的戲劇，這是查理（Charlie）的故事，查理（Charlie）是一個不離開公寓的人，他通過Zoom教英語（以技術問題為由，他的相機總是關閉了），並且拼命嘗試與他的苦澀，疏遠的女兒重新連接（薩迪（Sadie）下沉）在他死於充血性心力衰竭之前。他可以而且應該去醫院，但他拒絕了健康保險。查理似乎幾乎準備死了。當他的衛生護士利茲（Hong Chau）對他的血壓數字嚇壞了時，他有一個徹頭徹尾的禪宗反應。他以事實問題談論痛苦。我們感覺到查理總是很痛苦。在他附近，他保留了一篇古老而神秘的學生論文Moby-Dick，即使他已經記住了它，他也會在他的健康恐慌中開始對自己讀書，因為他想出去一個漂亮的音符。談論象徵意義！
弗雷澤（Fraser）和阿羅諾夫斯基（Aronofsky）談到了試圖以富有同情心的方式描繪查理（Charlie）危及生命的肥胖症，包括使用假肢受到了一些批評。鯨魚當然不是一部關於“胖笑話”的電影（儘管有幾個電影，尤其是在查理和麗茲之間的漫畫中偶爾的漫畫中）。但這是事實：這部電影圍繞著譴責和極端消費的想法而構建。它有多種查理吃大量食物的場景。當他搜索詳細信息時，他會強調進食糖果。在某一時刻，他哭泣著，哭了起來，哭了起來，把小東西放在一堆食物上，然後在我們眼前嘔吐。這個想法是這個人正在自殺。食物並不是那麼多食物，這是他吸收的所有傷害和痛苦的隱喻。整個事情都是一個隱喻，因此，它與現實相距甚遠。
查理是可悲的嗎？好吧，是的，但是以這個詞的原始含義：他喚起了同情和悲傷，而不是嘲笑或鄙視。當他與人交談時，他的眼睛睜大而好奇，臉上有一個半微笑。他似乎很開放，善良，好奇 - 害羞。假肢還是沒有，這對弗雷澤來說是一個完美的部分。坦率地說，很難想像其他任何人。對於那些看不到太多公司的人來說，角色的舉止很有意義，他為向陌生人展示自己而感到羞恥，但仍然渴望聯繫。
阿羅諾夫斯基提出了不是打開Hunter的戲劇，這意味著電影的動作不僅完全發生在查理公寓的範圍內，而且還擁有戲劇設備，就像人們只是在故事中的Pivotal時刻徘徊。這是一個明智的選擇，因為鯨魚充滿了關鍵要素，如果將其世界更現實地呈現出來，這些要素將脫穎而出。 （記住那篇文章Moby-Dick？）通過他與女兒和年輕的傳教士（Ty Simpkins）的互動，以稱為“新生活”的原教旨主義宗教，我們了解了查理的過去- 他離開了家人，因為他愛上了他的一位夜校學生之一以前，自從他的情人艾倫去世以來，他並不一樣。確實，查理從那以後基本上一直在吃死。
儘管董事的正式控制和限制環境，但鯨魚在大部分時間裡，可以感覺混亂。黑暗的喜劇節目反對深刻的情感，langur顛簸與速度碰撞。角色發表有關宗教的演講，他們提供了坦率的言論，可能會感到尷尬。像弗雷澤（Fraser）的表演一樣開放而溫柔，他周圍的演員，尤其是沉沒，是風格化和殘酷的 - 他們的剪裁，憤怒的言論以迅速的戲劇性，戲劇性的方式交付。最初，這一切都像一個錯誤。但是在最後一個場景中，我們意識到我們一直在觀看的內容類似於化學實驗。阿羅諾夫斯基將這些不同的元素聚集在一起，以相互反彈。有一次，我想知道投影是否有問題，因為這部電影在視覺上是如此泥濘 - 直到有人終於打開了一扇大門，華麗，華麗的陽光充斥著屏幕。一旦一切終於碰撞了鯨魚，出現了一些破碎，美麗而誠實的事情。
