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特拉維斯·斯科特（Travis Scott）是推銷員，享受的T卹，Jordans，Chicken McNugget身體枕頭，專輯和音樂會門票的供應商。他的職業生涯是說唱長期趨勢的融合：藥品的擴散，街頭服裝的主流，莫斯坑的擁抱，對營銷的痴迷。斯科特（Scott）將流行，陷阱，R＆B，藝術和時尚的十年發展綜合為熱門歌曲和智能企業合作的結構目錄，這些目錄構成了建築師計劃在某種程度上搖擺的方式中的口味變化。他一直將自己描繪成享樂主義者，無論何時何地都可以與觀眾見面。 這種衝動使他在一個否認和衰敗的時代完美地啟動了他。但是在他的Astroworld音樂節上的悲劇在2021年，十名演唱會，其中包括18歲以下的三名音樂會因人群的壓痕而喪生 - 刺穿了自由的幻覺，抬高了法院並遏制混亂的觀念。
斯科特似乎並沒有為此做好準備 - 沒人應該做。隨著民事和刑事案件的發展，他的慌張的反應變成了防禦性的姿態。六月，得克薩斯州大陪審團拒絕起訴他，但他可能很快就沒有太多話要說插第訂單和反對現場民族的民事訴訟。這是他的第四張專輯的不穩定時刻烏托邦，，，， 降落。回到製作動機音樂的任務中，沒有解決上次推出結束時災難的問題，似乎似乎是Gauche，而搖晃未完成業務的空氣所需要的敏感性並不是該目錄的特有。所以烏托邦以及隨附的電影，馬戲團最大- 斯科特在Nicolas Winding Refn，Gasparnoé，ValdimarJóhannsson，Harmony Korine和Kahlil Joseph的幫助下寫道和執導。
烏托邦是一個19首歌曲的狂野夜晚，散佈著不起眼的時刻，馬戲團最大這是一首專輯的12首歌曲的字面和形而上學的旅程，首先是一系列全球音樂視頻，然後在現場表演中進行了現場表演，它使髮夾逐漸流行了類型。它使專輯被超負荷的理由，但也重複了幾首歌曲，以更深入烏托邦。斯科特對一個完美世界的願景並不是很清楚。您會以更精緻的藝術家口味形象來了解，但是您在收藏家的思維氛圍之外沒有那麼近距離地理解是什麼使他打勾了 - 他知道如何製作空氣的大規模消費工作稀缺。 （他的Fortnite圖標很難在某種程度上出現，因為它只有一個星期可用。他的商品很容易翻轉；他的踢球幾乎永遠不會坐著。他的電影在開幕之夜不容易上映；有紀念襯衫如果您這樣做。烏托邦公文包被戴上戴上特拉維斯的保鏢。）
烏托邦和馬戲團兩者都充滿了名人轉彎的努力，在龐貝的露天劇場上豪華的噴氣式飛機和演出中的飛行中的三分之一和飛行 50多年來。平克·弗洛伊德（Pink Floyd）從1972年的早期專輯中播放了歌曲住在龐貝電影。就像你們的我美麗的黑暗扭曲幻想，斯科特（Scott）的最新產品使用進步和經典搖滾來表示富裕和超凡脫俗：“ hyaena”以英國樂隊Gentle Giant的1974年專輯《 1974年》專輯《力量和榮耀; “ Sirens”從波士頓四重奏新英格蘭的冠軍曲目翻轉Explorer Suite。 （就像2021個體育場的眼鏡一樣傷口，龐貝的表演逐漸陷入了一場大量煙霧的戰斗場景。這是一個奇怪的選擇，在那個位置拍攝並用一堆揚聲器和迷失方向的燈光掩蓋了它。搖動搖籃：埃及1978。來自托德·倫德格倫（Todd Rundgren）的烏托邦在這裡感到好奇。
斯科特（Scott）想展示更廣泛的聲音和情感調色板，並安撫拉格斯（Ragers）。儘管流程是修剪和旋律的，但酒吧卻跌落在專輯的交叉點上。 “ Skitzo”在試圖深入時沉沒了：“看到前10筆筆列表 /我什至不知道他們如何寫這個 /知道我是人類的pinterest /需要真正的愛，但我知道真愛就像友誼 /甚至泰坦尼克號冰上的冰上冰上瞭如此昂貴。” “現代果醬”抱怨無法巡迴演出 - “知道已經一年了，因為我看到了這條路 /就像我在假釋一樣 /我在外面，就像我在巡邏 /我聽到了時代人，現在我在區域中。 “我的眼睛”，帶有Sampha和Justin Vernon的華麗嗓音，隨著節拍的變化，在中間的步伐，Scott從玩弄旋律和棘手的棘手的流動中旋轉了弗蘭克海洋- “三次讓我tt-t'd /仍然是同一部手機，AT＆t-t” - 兇猛的詩句，他在那兒誠實地提出了他對他的危險： ，我所看到的只是一個騎著我的人的海洋/如果他們只是知道斯科蒂會怎麼做才能跳下舞台並為他拯救他一個孩子/我創造的東西變成了最重的東西，我必須找到平衡並讓我保持平衡受到啟發。”但是這種坦率來來去去。這個傢伙寧願說出昂貴的東西。
烏托邦作為對體育場說唱的15年趨勢的調查，最有效的聲音陷入了Ye Records的轟動。芝加哥說唱歌手和製片人，斯科特開始與他合作殘酷的夏天和Yeezus，是專輯的北極星。人們想知道，Ye的獨特立場是否（不到一年的時間是從白人蘇格勒人和反猶太人的figureheads求婚），這是我們從未聽到他的聲音的唯一原因。消毒的宗教陷阱傷口表面上烏托邦的“感謝上帝”“上帝的國家”和“遠程運動”，”歌曲 最初是為了將他稱為共同作家或製片人的Ye；只要您，只要您就可以在目錄中浪費的幾個基於信仰的酒吧就沒有用與惡魔崇拜的指控作鬥爭。 “ Modern Jam”的節拍是由Daft Punk的Guy-Manuel de Homem-Christo製成的，似乎已經出現在早期版本上“我是上帝。”斯科特甚至使用了較舊的歌曲的流程。 Weeknd的“馬戲團Maximus”是“黑色光頭”的死鈴：“ walkin'干擾 /我自然是黑色的， / /不自然地呼吸' /就像抓住的腰一樣。”
打電話會減少烏托邦一個Yeezus不過，重新進行。 Drake，21個野蠻人，暴徒，未來，Lil Uzi Vert和Playboi Carti融入了混合物中。的確，故事是特拉維斯·斯科特（Travis Scott）是一個濕滑且精明的審美，從來沒有被計算出來，這些圖表的學生能夠佔據熱門遊行的任何形式。斯科特（Scott）在單曲“ K-pop”的雷鬼溝中咕go式旋轉，在偷偷摸摸地提及氯胺酮時，用不好的兔子舉行了法庭。碧昂斯（Beyoncé）提供的“ Delresto（Echoes）”烏托邦歌手的亮片界有一點舞池的炸藥復興時代。 “ fe！n”攻入了Playboi Carti的8位威脅整個Lotta紅色; “ Topia Twins”和“直到進一步通知”受益於21個死亡的威脅。有一次，您會聽到Travis的底特律流動。在其他地方，他以煉金術士的節奏與西區岡恩（Westside Gunn）進行了經文。在影片中，謝克·韋斯（Sheck Wes）以菲因（Fein）的表演推動了斯科特（Scott）的抒情詩，該表演還以Playboi Carti為特色。 （被指控在專輯鏡子上露面的虐待的男人人數傷口試圖恢復瑪麗蓮·曼森（Marilyn Manson）。）客人名單中有戲劇性，似乎並沒有使斯科特（Scott）感到震驚：在“崩潰”中，竊竊私語，鬥氣的德雷克（Drake）向Pusha t發射鏡頭，並吹噓摧毀屬於Pharrell屬於Pharrell的經典珠寶，誰共同撰寫烏托邦與小子庫迪（Kid Cudi）的“ Loove”，他沒有與Ye說話，他與Drake和Travis一起出去Astroworld他以“病態模式”捕獲的流浪時代。
該項目為兩個大師提供服務：特拉維斯（Travis）需要提供他的追隨者所期望的惡魔說唱和迷幻敘事，但他也必須讓您知道他不是這個人，並且過去兩年給他帶來了挑戰。儘管斯科特自然而然地憤怒，但反思會感到被假裝和強迫。他的唱片是一個雪球，聚會永無止境，他並沒有試圖打破它。沒有什麼能脫軌的感覺是對田園詩般的夜晚的追求，這是斯科特藝術的核心 - 不是牛肉，不是死亡，不是稅。這項努力捆綁了太多的錢，除了擴展外，其他任何事情都無法做任何其他事情。斯科特（Scott烏托邦和馬戲團最大揭示可能。兩個都烏托邦這部電影對快速汽車，熱性和優質的藥物更感興趣，這對於激發一代人尖叫的人來說是相當的，“它被點燃了！”切換產品，您的客戶可能會與其他人一起應對。
更正：舉行了Ye的Donda體育場表演時，較早的版本以及Pink Floyd在Pompeii的Live和Gentle Giant的The Power and Glory發行的歲月。
