Kaytranada擁有他的影響力

照片：AshleyPeñafor New York雜誌

凱特拉納達（Kaytranada）坐在蒙特利爾（Montreal）英里末端的一個昏暗的小酒館內，戴著大墨鏡和弗蘭克·扎帕（Frank Zappa）的T卹，後悔導致他目前破壞的亨多主義。他住在洛杉磯，但他在這里長大，在一個安靜的自治市鎮大約十英里外，回家為母親的生日回家，也意味著與童年時代的朋友們放棄了聚會。 “我不想再喝酒了，”他用柔軟的法國加拿大口音半想，在訂購一瓶蘇打水之前將葡萄酒菜單推開。著名的遺言來自點心的DJ製作人，他的聚會既是他的混戰，又是逃脫。凱特拉（Kaytra）最近也試圖放棄雜草 - 他贏得格萊美獎的大二專輯，2019年巴巴，，，，以他在發展泡騰聲音時吸煙的壓力而得名 - 但他只能在今年夏天大約三個星期內戒酒，在此期間他有令人不安的夢想。在一個中，他微笑右側的snaggletooth以某種方式裂開了一半，分娩了他無法停止吐口水的其他較小牙齒。 Google理論認為某些構造變化或損失即將到來，也許是舊自我的死亡。 “無論如何，”他以典型的布拉斯方式抱怨，向後靠在椅子上。 “我想我會在監視。”

凱特拉（Kaytra）在十幾歲的時候開始了他的計算機上的反向工程迪拉（Dilla）拍打，並在地下室臥室裡重新混合了舊的嘻哈音樂和R＆B歌曲- 返工，通過Common或Janet Jackson或Amerie完全改變了歌曲，並且仍然經受了時間的考驗。現在，他被視為過去幾十年來加拿大最重要的音樂家之一。他從您知道的大部分時間轉變，您知道狀態轉換為幾乎是主流的發生。在2021年，他成為第一位贏得最佳舞蹈/電子專輯格萊美獎的黑人製作人和公開的同性戀藝術家。他是Weeknd''之後的揭幕戰，直到黎明 2022年的巡迴演出，去年在Coachella的黃金時段首次亮相。 6月，他發行了他創造的最喜歡的唱片，即21軌永恆，它扮演著潮濕的池畔舞會可能展開的方式；他的朋友（Anderson .Paak，Pinkpantheress，幼稚的Gambino，Channel Tres）和弟弟（Lou Phelps）唱著Lush唱歌，猛烈的作品像汗珠一樣閃閃發光，從而滾動了脈搏的脖子靜脈。在32歲時，他即將開始自己職業生涯中最大的巡迴演出，在他通常的中型場所進行交易，以融合了圓形植物和體育場。

更多的座位可以填補與Kaytranada宇宙的迷幻邏輯競爭，Kaytranada的宇宙是未來派的迪斯科舞廳，坐下是不可思議的，舞池永遠繼續下去。他說：“這樣的表演有點尷尬。” “如果我在唱歌和演奏，也許會有所不同。”場合意味著以他不願破壞的方式重新想像凱特拉納達表演的野心。例如，他通常沒有客人，但是這次他已經徵召了TRE，Amaarae，Kitty Ca $ h，Phelps和Sam Gellaitry，以幫助他度過各種日期。他還正在尋找將自己的夢幻錄像帶轉換為舞台環境的方法（其中一個，他開始漂浮，僅通過耳機的繩索束縛在世界上；在另一台耳機中，他在strobe的海洋中抓住了一個凹槽 - 塗上一半的屍體被高架灑水器浸透）。但是，自從他早年以來參加演出的任何人都會注意到逐漸發展。當他站在甲板後面時，他蒸發什麼害羞。

他說：“我記得我什麼時候在舞台上只有我的名字在我身後的屏幕上，這就是全部。” “長大後，我並沒有付出更多的努力，可以在我的DJ周圍遇到其他狗屎。我只是覺得在您身後進行燈光秀和所有這些都是老套。”凱特拉納達（Kaytranada）在一個時代，他的口吃，深情的音景正在起草藍圖，當時Brostep的腦震盪儀式上升，白人青少年在Skrillex或Tïësto或Marshmello的eDM節日上主動了“ The Drop”。但是，為什麼他不應該引起相同的空間和關注呢？他說：“也許我真的不想炫耀太多，這與我的謙卑和對自己的努力有關。” “但是現在，我想去很多時間。”

永恆是他第一次為自己的作品貢獻主人公。 “踩踏”，他在易受忽視和被低估的感覺很容易唱歌，最初被認為是Weeknd的一首歌，他說想成為專輯的歌曲，但Kaytra喜歡他自己的聲音在它上的聲音如此之多，以至於如此。他決定自己保留它。表演他的歌曲也是他如何應對等待看似冷漠的藝術家實際嗓音並把它們交出的挫敗感，這一問題從歷史上講，這是他的自我形象。 “它使您思考，就像該死的，沒有人真的和我在一起。我知道那不是真的，”他說。他的整個唱片和合作者的簡歷 - 跨越了嘻哈，爵士，R＆B，流行音樂，放克和Afropop，以及其他流派，都證明了他的受歡迎程度。他已經與其他藝術家製作了幾張聯合專輯，例如去年Kaytramine與說唱歌手Aminé，並暗示了與TRES的另一次合作，他們將開啟Kaytra的大部分秋季巡迴演出。 （“我們在洛杉磯的一家工作室會議上見面，就像，你一生都在哪裡？他談到特雷斯；他們的歌曲“ Drip Sweat”在最近的Levi的廣告中設置了整個房間，這是對他們不可否認的音樂化學反應的不可抗拒的，俱樂部的證詞。釋放一個從上到下都是kaytranada的整個項目，這是一個藏在樸素的視線中的流行歌星的光滑自我實現。

凱特拉納達（Kaytranada）於1992年出生於路易斯·凱文·塞萊斯汀（Louis Kevin Celestin），在海地港太子港。出生後不久，他的家人移民到加拿大，定居在蒙特利爾郊外的一個名為Saint-Hubert的安靜郊區，他的父親是出租車司機和房地產經紀人，母親從事醫療保健工作。他對嘻哈音樂的熱愛在地下室盛開，他與他的弟弟路易斯·菲利普（Louis-Philippe）分享，在那裡他每週都會做出數十個節拍，以損害他的睡眠時間表。音樂形成了家庭的天氣：他父親對自己家鄉的家鄉康帕（Kompa）的感情，這是一種以梅倫格（Merengue）為基礎的爵士樂音樂，以及他的長老姐妹對Groovy，Groovy，潮濕的Neo-Soul的品味。凱特拉納達（Kaytranada）的創造力一直在學術上接壤。甚至他的紋身也是他的試金石的明顯地圖：史蒂夫·奇德（Stevie Wonder）的肖像，一個用世界印刷的籃球手pal的手是你的，這是與1976年的blaxploitation電影有關的插圖人類龍捲風。（在業餘時間，他喜歡在標准上看電影，最近陷入了一個名為“合成器配樂”的系列。）他的混合和採樣練習經常依靠拖網數字板條箱，以挖掘從未挖出電子和R＆B藝術家。吹牛他們應該擁有的方式。通過這種方式，凱特拉納達（Kaytranada）充當了一種音樂學家，這是可追溯的僑民中的一個點，仍在目前展開。

他對元素有一個DJ的好奇耳朵。他回想起了一種成長的童年經歷，聆聽邁克爾·傑克遜（Michael Jackson）的“想開始''somethin'在一輛戴著耳機斷裂的人物中，並被偶然的混音效果吹走：所有通過故障的耳端出現的就是那種滾滾，迪斯科，迪斯科舞蹈的樂器；明亮的角即興演奏和比壽命更大的手掌拍手；以及那些甜美，難忘的背景人聲。在2010年代初期，他將自己的一些混音上傳到Soundcloud，以紀念相同的立體聲效果- 珍妮特·傑克遜（Janet Jackson）等諸如“ if”之類的曲目的重新構想，而teedra的“是你的女孩”摩西，導致了麥當娜的電話，並與珍妮特本人交流，最終達到了與XL唱片的交易和他的北極星獎 - 贏得了首張專輯，2016年的專輯99.9％。

永恆是Kaytra近五年來首張Kaytra的首張全長個人專輯，但他從未離開過流行的想像力。他是2022年在隱喻的眾議院派對上的幽靈，當時世界上最大的藝術家發行的項目以亞文化為基礎，他在過去的十年半中一直在傳播：德雷克的微風，備受歡迎的老實說，沒關係這位說唱歌手的喜怒無常的派遣與結晶俱樂部音樂的巨大渦流和碧昂絲的奢侈復興尊重黑色酷兒舞蹈音樂的歷史。前一年，凱特拉（Kaytra）贏得了格萊美獎。但是，只有當兩個主要的流行歌星涉足眾議院音樂才是一種文化估計，圍繞著這種類型的粉刷而發起，突然，批評家，粉絲和DJ電台堅持認為Kaytranada不會被排除在談話之外。 “順便說一下，，，，簡單的。在巴爾的摩的旗幟中，勞倫斯·伯尼（Lawrence Burney）想知道為什麼這種聲音會發現一個複興：“這可能是對80年代初期音樂音樂的回音嗎？與英國車庫的互動？還是加拿大電子策劃者凱特拉納達（Kaytranada）的想法？” “我只是在想我的生意，然後我的名字在Twitter上流行了，” Kaytra從一杯茶中s飲時說道。 “我認為這終於使我意識到，就像媽的。我就是那個傢伙。你知道？”

公平地說，他說的方式，他曾是在洛杉磯的Coachella婚後接近以進行節奏老實說，沒關係，儘管他說這本來是一種“榮譽”，但他後來聽到了，因為他的隨意回答 - “當然，打我” - 缺乏熱情的熱情。 “我應該說，'哦，我的上帝，是真的嗎？德雷克？我不是那樣的，”他說。後來，他將成為碧昂斯（Beyoncé）生日表演的開幕式DJ復興去年在洛杉磯的Sofi Stadium巡迴演出（都是處女座），但他令人愉悅的“ Cuff It”的混音從未到達大多數流媒體平台。他說，碧昂斯的團隊願意為混音而幾乎一無所獲 - 他說，比小較小的藝術家所付出的錢還要少，也想保留這首歌的所有權利。他說：“有時候人們看不到您的價值以及您的重要性。”他說“不”很舒服：“我知道我對人的意思。”

凱特拉納達（Kaytranada）仍然在蒙特利爾（Montreal）居住，但他大部分時間都在洛杉磯，他仍然適應。他花了一段時間才決定自己不討厭它，但是他喜歡他不覺得那裡的小池塘里最大的魚。在這裡，每個人都認識他，包括櫃檯後面的服務器，他們在午餐過程中一直在我們的方向上望著偷偷摸摸的眼光。他的工作也不太孤立，因為在那裡進行合作要容易得多，最近幾年標誌著他與他人合作的方式發生了變化。他更放鬆地與藝術家在展位和提供指令的藝術家一起工作 - “嘗試這樣唱歌”，“也許是這樣的說唱”，“添加此”，“刪除那個”，就像一個知道什麼的製作人他想要。他仍然會經歷試圖削弱他的人，或者在他唱歌時“踩”他永恆。他回想起他最近在好萊塢DJ-ing的聚會，一位未公開的藝術家到達，並派遣了他們的經理試圖打斷Kaytra的場景，以便他們可以安裝自己的DJ。他笑著說：“我最終與那個名人一起吃牛肉，只是因為我當時想，'你不會帶我離開。'”他笑著說。 “我認為我也許只是感覺自己有點，我需要像，'兒子，你不知道我是誰？'”