弗朗切斯科·克萊門特（Francesco Clemente）擔心紐約太安全了，無法生產出色的藝術品

弗朗切斯科·克萊門特（Francesco Clemente）在他的紐約市工作室。照片：丹尼爾·多爾薩（Daniel Dorsa）

弗朗切斯科·克萊門特（Francesco Clemente）1980年從意大利搬到紐約市，並在當時的Noho建立了一家工作室。這位藝術家的大部分作品一直探索了他對東方哲學，形而上學和神秘主義的興趣，他們經常通過他對美國本土屬靈主義的意識（從艾默生和梭羅到節拍詩人）折射。但是雖然刻意的高級士，但他幾乎沒有過一個和尚的生活：他的沃爾登經常涉及天鵝絨繩。

一場跨越克萊門特（Clemente）作品的展覽，包括搬到紐約後遇到的許多個性的肖像，於11月12日在布蘭特基金會藝術研究中心開幕，在康涅狄格州格林威治修剪的Polo Fields中設置了。 （明年春天，布蘭特基金會將在前沃爾特·德·瑪麗亞（Walter de Maria）開設其城市地點家在東村，這將成為彼得·布蘭特的收藏更容易訪問。）

為了談論新節目，我在他的二樓百老匯工作室遇到了克萊門特（Clemente），儘管外面有交通噪音，但感覺有點像一個裝飾板或瑜伽工作室，帶有工業木地板，裸露的磚塊和揮舞著nag champa香。克萊門特（Clemente）和柔和的口語像以往一樣無可挑剔。他和他的妻子，阿爾巴- 多次被他描繪的人安迪·沃霍爾（Andy Warhol），，，，亞歷克斯·卡茲（Alex Katz），，，，讓·米歇爾·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）， 和朱利安·施納貝爾（Julian Schnabel）- 和他們時尚的孩子，Chiara和妮娜，與紐約的一部分一樣多社交場景自從他的工作裝飾以來鈀夜總會，他們的創造性夥伴關係是最近榮幸的人之一在Hirshhorn晚會。

告訴我有關展覽的信息。
該展覽稱為“ 1978 - 2018年作品”。這是一個很棒的練習。我告訴[彼得·布蘭特]他對我的製造有非常具體的看法。他說：“我只是在尋找最好的作品。”我覺得與所有作品有關係，但他不會承認。

有什麼關係？
我認為他正在追隨我工作的更抒情的一面。我對此感到滿意。我去了一些黑暗的地方，但是即使是回顧性，也沒有必要展示您生活的每一頁。很高興顯示一些在一起有意義的頁面。

我在佣金中工作最佳。當有人說“做你想做的事”時，我的工作狀況最好。我不喜歡這種情況。我不要。我的工作不想要。我的工作是，所以當我可以反彈回他人的思想並傾聽他人的想法時，這是一個很好的情況。我喜歡被證明是錯誤的。

彼得選擇了什麼作品？
展覽空間是一個非常特殊的空間。每個房間都有一個非常獨特的特徵。有一個房間非常馴化和豪華的灰泥和一個將有肖像的吊燈。

然後有一個小房間，裡面充滿了我很喜歡叫的工作這 龐迪切裡粉彩從我在紐約的第一個展覽中。這是非常非常觸覺和親密的。微小的小作品。

充滿燈光的房間將帶有您在紐約所謂的“大時間”繪畫。有一個很好的敘述，即構建，撤消，舉起和跌落。有一顆傷心的心，一顆被切掉的心。

然後是一個房間，就像您可以從上面的陽台上看不見的井。那裡有一個帳篷。帳篷是在拉賈斯坦邦製造的。它顯示了大眾Moca。和兩個或三個巨大的壁畫。我在2011年製作了兩個巨大的水彩畫心的歷史。但是，一切的鑰匙是壁畫。我用乾淨的層繪畫。我繪畫不回去。有一個美麗查理·帕克引用。他說：“彈奏漂亮的筆記並打掃衛生。”

我最喜歡的關於繪畫的名言來自音樂界。另一個是馬丁·費爾德曼（Martin Feldman）的作品：“當作曲家猶豫不決時，他變得不朽。”因此，對我來說，猶豫是關鍵。當然，等待就是一切。

展覽中還包括哪些作品？
我正在為書籍使用一個所謂的視頻室。我寧願閱讀，而不是看。然後是一個充滿了與詩人的所有合作的房間。艾倫·金斯伯格（Allen Ginsberg），，，，Vincent Katz，，，，瑞恩·里卡德（Rene Ricard），以及一些受印度文本啟發的繪畫，這些文字將與作品有關。字母是導致想法產生的種子。這些字母還居住在您身體的部分。這全都來自傳統家族的經典文本。

我學習了梵語。
真漂亮。

梵語是一種姿勢計算的語言。如果要正確發音，則必須直接坐下。你不能懶散。在印度，感官並不是一件壞事。它們是通向更高知識的大門，您最終繞過了所有感官。

您的很多朋友還在紐約嗎？
我不想被引用，但我的大多數朋友都死了。

我不知道那時我們在紐約彼此之間的發現。沒有人有電話。您只是出去遇到了有趣的人。
這是因為那時候沒有其他人。它是空的，非常漂亮。阿爾巴和我總是談論這個晚上，當我們和小孩子一起在下東區行走時，我們就像“看？看看紐約有多美麗？”我們站在一座被燒毀的建築物。這就是我們認為那時很美的。

所有這些破壞都感到誠實。
記住什麼偉大斯凱德哈爾- 誰過時了，但仍然是一位偉大的作家 - 說：“在一個不危險的城市中，有可能製作出偉大的藝術嗎？”我只是引用Stendhal。

紐約並不那麼擁擠時，還有更多的魔術。生活就像智能手機和互聯網之前的尋寶一樣。
如果您不抬頭，您絕對不會遇到一個特別的人。但是，我不在紐約這個問題上。紐約仍然是一個知識淵博的城市。不過，我最喜歡的互聯網部分是，如果您不記得一首詩的單詞，就可以查找它。

告訴我有關製作哈努曼書籍的信息。
我為海盜版的傑克·凱魯亞克（Jack Kerouac）預訂，因為您無法獲得Kerouac發表任何內容的任何許可。我們只是做到了。我說我們是因為是我和雷蒙德·福伊。我們出版了[Willem]Kooning收集的著作 - 我認為沒有其他人發表此書。他們只是精彩而精彩的著作。我們去問伊萊恩（Arter）的遺ow伊萊恩（De Kooning），她允許我們出版他的著作。然後，我們出版了許多與雷蒙德（Raymond）親近的節拍詩人，當我在意大利長大時是我的英雄。我們從1930年代發表了相對晦澀的作家，來自歐洲，現代主義的現場神秘的，奇特的作家，但在某些方面很邊緣，例如Picabia，Jean Genet和Simone Weil。然後，我們出版了Ginsberg，Gregory Corso，Robert Creeley和Rene Ricard。我為這些書感到驕傲。

這是我喜歡居住的宇宙。我不是詩人。我是畫家，但我喜歡詩人的立場。我也喜歡這樣一個事實，即詩人只有話要說才說話。否則，他什麼都沒說。我只是喜歡那個。很難不說話。

最重要的是，金斯伯格和凱魯亞克，這些詩人與東方以及對我重要的一切都有很強的關係。他們也反映了我的美國。當我成長時想到美國時，我想到了他們。遇到另一個現實，我有些驚訝。另一個美國。

一旦到達這裡，這不是您認為會的嗎？
不。如果您不住在這裡，您認為美國是一個非常異國情調的地方。您必須在這里居住很長時間才能普及。它似乎很容易訪問，但確實不可訪問。我認為它根本不可訪問。我仍然相信我十幾歲時喜歡的美國。我仍然相信艾默生，梭羅，金斯伯格以及所有叛軍和神秘主義者。

美國是一個神秘的地方。這聽起來很自相矛盾，但這是一個神秘的地方。土地是一個神秘的地方。如果您開始從紐約步行並向西走，那麼這片土地真是如此。所以一切都會好起來的。

你有很多公路旅行嗎？
我曾經。德克薩斯是如此美麗。我愛得克薩斯州。我從舊金山開車去拉斯維加斯。我從紐約開車去了新墨西哥州。從洛杉磯到紐約。從陶斯到新奧爾良。我的助手曾經因在印第安納州遇到爛攤子而被捕。我不得不去找保釋債券。但是我不會引用關於中美洲的壞事。這是充滿精神和神秘事物的土地。

在歐洲，您總是在向北行駛。對於在歐洲長大的人來說，向西行駛到西部是如此特別，因為太陽在您眼中。這與您在歐洲獲得的光經歷截然不同。

你在那不勒斯長大。不久前，一個非常危險的城市。
非常危險。但是意大利是我長大後見到美國藝術家的好地方。我看到了cy twombly我很小的時候的工作。這對我有很大的影響。這與古代有關，他正在繞過方程。對我來說，上古是如此的體重，但對他來說，這是一對翅膀。得知有多種方法可以擁抱過去，所以這並沒有使您感到沮喪。他是一位出色的藝術家。他仍然在我身邊。

許多藝術家在這裡的時間之前在意大利展出。我看到了理查德·塞拉（Richard Serra）理查德·塞拉（Richard Serra）成為理查德·塞拉（Richard Serra）之前的展覽。當他仍在做一件非常時髦的新達達（Neo-Dada）工作時，我認為他今天拒絕了，但這對60年代後期和70年代的羅馬藝術家產生了很大的影響。有如此傳奇的時刻。勞森伯格在意大利出現，並獲得了負面評價。我的畫廊主義者，刺，通過賈斯珀·約翰斯（Jasper Johns）和沃霍爾1962年。我看到了所有這些。我們與美國發生了非常最新的對抗。這是鼓舞人心的。那是美國藝術的黃金時代。