索菲對未來的願景

本文最初於2021年3月12日發表，索菲去世。她同名的死後專輯於2024年9月25日發行。

在接下來的幾天索菲（Sophie）因偶然跌倒而死亡在2021年1月，在希臘雅典，這位開創性藝術家的粉絲在網上迴盪了類似的觀點。記者塞西·庫瓦巴拉·布蘭查德（Sessi Kuwabara Blanchard）最好在一條推文中概括：“過去時不適合索菲。”在發行音樂的短短八年中，這個變色龍創作者重新想像流行過程，升級邊界，並帶來其他人跟隨的人。Sophie在將來的時態工作，比弄清楚音樂，應該或應該聽起來應該如何做的比在努力工作更感興趣。

索菲Xeon生於格拉斯哥 2013年大聲進入音樂，發行了一連串的單曲，挑戰了現代電子機構。命名“ Bipp”是2010年代最好的歌曲之一，乾草叉叫它“一日警告鏡頭，表明隨後的幾年中流行音樂將變得多麼奇怪。”索菲（Sophie）推動了這一過程通過與所有人合作從麥當娜到文斯·斯台普斯再到阿爾卡。索菲與Charli XCX執行後虔誠- 2016年的EP允許Charli吸收Sophie的實驗性抽動並將其轉化為她現在的Trademark DIY流行樂趣 - 並繼續通過她的2017年Mixtape製作Charli歌曲pop 2。儘管索菲（Sophie）以獨奏作品而聞名，但協作使製片人充滿活力。 “對我來說，最激動的事情是進入某人的環境，並在一天結束時提出一些我無法想像的東西，”索菲在2017禿鷹概況。

因此，索菲（Sophie）決定向內轉身的決定創造了一個突破性的時刻。這位音樂家的第一個視頻“可以哭泣可以”，索菲（Sophie）以前從被臉上識別出來的索菲（Sophie）在雲層前赤著拳跳舞，第一次以未經編輯的聲音唱歌。索菲（Sophie）按照索菲（Sophie）的條款出現。每個珍珠的油的油，索菲（Sophie）唯一的個人專輯，隨後是對身份的全長探索，從構造到破壞。 “我可以是我想要的任何東西，”歌手塞西爾（Cecile）相信勝利的倒數第二首歌“無關”地唱著“無關”。 “無論如何，任何地方，任何地方，任何人，任何形式，任何形狀，任何方式，任何我想要的東西！”新一代流行音樂和電子音樂家在索菲（Sophie）的工業和泡泡糖（Bubblegum）的Brash融合中發現了自由，一代跨性別音樂家和粉絲們發現自己處於索菲（Sophie）的性別表達中。

索菲（Sophie）的職業生涯繼續在這位34歲的死亡之前的幾個月中繼續前進：7月份的一次直播，為音樂家吉米·埃德加（Jimmy Edgar）和Shygirl在9月和10月（1月份的Autechre Remix）提供了特色。 3月5日，Unsund Productions發布了Sophie的第一首死後曲目，無定形的Jlin合作“ Jsloipnhie”。在過去的一個月中，Vulture與Sophie的朋友和合作者以及隨后索菲（Sophie）步驟的音樂家進行了交談，以更好地理解Sophie Xeon作為音樂家和一個人的影響力。索菲（Sophie）可能不會在未來中存在，但是沒有索菲（Sophie），這不會是未來。

（編者註：索菲（Sophie）去世後的一份聲明指出，音樂家最終“寧願不使用性別或非二進制代詞”。許多受訪者在提到索菲時使用“她”和“她”；我們保持了他們的正直引號。）

本·朗（Ben Long）（兄弟，旅遊經理，唱片工程師和製片人）：從我記得起來，索菲就一直在我身邊，一直背著我的支持。從90年代中期至90年代的狂歡和哥哥馬克（Mark）的狂歡和大型節日，我們絕對在一起做了一切，因為青少年幫助我溜進了倫敦的家，與大孩子一起溜進了倫敦的家中，再到後來巡迴演出世界，一起設計她的首張專輯，並一直到格萊美獎在洛杉磯

索菲（Sophie）從8歲或9歲開始在我們的家庭計算機上製作音樂，大約是我們父親開始帶我們去狂歡和節日的同一時間。她受到了啟發，並試圖模仿我們一直很喜歡的電子音樂。諸如Orbital的專輯在側面和Moby的一切都錯了是我們家中絕對的主食，並且總是在媽媽的汽車上進行大量輪換，這讓我們的年長姐妹感到沮喪，他們的Shania Twain和Disney CD很少見。

成功並不是一夜之間帶給索菲的事情。花了多年的努力和奉獻精神來磨練自己的技能和設計，然後掌握某些技巧和工具，使她能夠將自己的作品製作到如此精確的細節上。

看到她成為音樂家的發展真是一種樂趣和榮幸，從臥室的製作人到世界上最熟練的聲音設計師和原始製作人之一。

索菲（Sophie）和本（Ben）早就獲得了2019年格萊美獎。照片：Ben Long提供

卡盧姆·莫頓（Calum Morton）（數字聯合創始人；發布了索菲的產品單打）：我們從2012年初開始談話。這是人們想懶惰地稱其為俱樂部音樂，英國貝斯，車庫，技術，房屋或污垢的繁榮。每個人都想努力地將鴿子孔的東西納入這些真正定義的車道中。然後，與此同時，您有麗貝卡·布萊克（Rebecca Black）的“星期五”，而卡莉·雷·傑普森（Carly Rae Jepsen）的“叫我也許”出來，人們對自己的流行音樂真實概念感到非常沮喪。

當索菲（Sophie）寄給我們“比普（Bipp）”時，真是令人耳目一新。我們認為，迪斯科和自由式音樂的自由來自紐約。這種表現力，但是用瘋狂的鉤子，聲音設計和非常緊密的極簡主義（就想法本身而言，它試圖做的事情。有些人想抓住格式，以實現真實性。但是整個項目比任何媒介都更加處理想法。而且我認為這讓一些人感到不安，他們只是想確切地知道發生了什麼事，並使事情保持不變並略微向後。乙烯基本身花了六個月的時間出售。但這根本不是關於這個。

對我來說，這是索菲創作的索菲。圍繞聲音和想法形成全新的事物。對於索菲來說，流派的想法已經老了。隨著故事的發展，它肯定會以瘋狂的方式發展。沒有多少人以如此獨特而令人耳目一新的方式發布了音樂風格的廣度。

Jim-e Stack（製片人）：有一天，我收到了來自數字的另一封促銷電子郵件，這兩首歌是“ Bipp”和“ Elle”，這是我從未聽說過的Sophie的一個人。我記得聽這是什麼音樂？這太瘋狂了，因為那是。這只是我從未聽說過的。

我堅信最好的狗屎只是最簡單的東西。這些酷炫的合成器和弦和酷炫的聲音非常有影響力的東西，但它也令人震驚，但並不是一條舞蹈。我當時想哦，這顯然可以擁有電子音樂的生活。然後開始看到她繼續去工作室很有意義與蕾哈娜（Rihanna）做某事和麥當娜，當然，所有這些東西都和charli在一起。她顯然是如此的鑰匙，以至於直接地，我認為當時的任何人都不存在。這似乎誕生了整個音樂動作，這既延伸到電子音樂深處，但是遠遠超出了音樂音樂，然後再融入流行音樂。您可以將所有內容從字面上的“ Bipp”字面上看。

Sasha Geffen（評論家和作者閃閃發光：流行音樂如何打破二進制）：顯然，這些人聲確實引起了人們的注意，使他們陷入煩人的方式 - 在感到興奮和感到煩惱之間的絕佳位置。這是一個很難實現的平衡，我看到的是索菲正在與其他同性戀者一起完成。就像，許多真正，真正地喜歡早期的索菲音樂的人很奇怪。音樂新聞界的許多老式帥哥都像是：“嗯，這很愚蠢，這種音樂必須諷刺”，或者“這太荒謬了”。一開始，這種分歧對我來說很清楚。

每個人都對索菲（Sophie）做了某些事情，因為索菲（Sophie）確實擅長合成。每個人都說：“好吧，這一定是一個以女孩的名字為笑話的順式男人，對吧？”我想，因為Sophie沒有參與偶然的音樂製作過程，所以每個人都認為將其應用於所有事物。

Kristen McElwain（朋友和前經理）：在此期間，在[電子音樂出版物]居民顧問很有趣，因為如果您參加任何聚會或聚會，那麼“您如何看待Sophie？”的問題。作為破冰船，到處都是。它足夠陌生，這是足夠的破壞性，即使是記者在音樂術語中都努力表達它的地方，這是完美的。 [笑。我認為這是理想的情況。事後，我們也會對此大笑。從那以後，我仍然不認為還有另一種破壞性時刻。

Banoffee（“成熟”和“依靠您”的合作者；前Charli XCX鍵盤手）：我一生中度過了一個沉重的俱樂部，我每週四到五次。 “檸檬水”在清晨不斷被滑入，我記得只是像，這是什麼他媽的？現在回頭看，想一想索菲的聲音對我來說是陌生的時間真的很有趣，因為它們現在到處都是。但是，第一次聽到那些非常工業和刺耳的聲音是一種令人興奮的感覺。

對我來說，作為一名音樂家，我一直想發出從未聽過的聲音，但我沒有技巧。聽到有人以我認為如此有效的方式做到這一點，因此當時不受歡迎的事情真的很令人興奮。

桃子（音樂家和表演藝術家）：那種音樂以這種主流質量和這種殘酷的作品的方式說了很多，但仍然具有這種可愛。它確實在殘酷的情況下真正突破了界限。這就是索菲（Sophie）的力量，它佔據了地下，也真正的複雜性和巨大的生產價值，並且不怕只是他媽的 - 仍然是主流。

Slayyyter（歌手兼作詞人）：我認為當我在大學新生時回來了 - 有一天我真的很深產品。我聽到的一切絕對讓我感到震驚。就像我以前從未聽說過的那樣。我變得如此痴迷，以至於以至於我以前從未與藝術家在一起。我只是無法得到足夠的東西。音樂很難，但是它是如此獨特和不同。

我開始嘗試自己像在GarageBand上一樣。顯然，這些結果並不是很好。 [笑。]但是我很受到啟發，可以在聽它時創造。了解索菲確實開始了我的整個音樂之旅。

Shamir（歌手兼作曲家）：我大約在簽名的同一時間簽了XL [錄音]QT項目，這基本上是索菲的延伸。我記得我第一次出去倫敦時習慣了在那里工作的人，他們告訴我一些新的東西。 “嘿QT”是我聽到的第一件事，我記得很像這太瘋狂了。[笑。]但是我喜歡它。我試圖將一罐[DrinkQt]運去，我認為TSA接受了它。我很生氣。

艾莉X（歌手兼作曲家）： 當“ Vroom Vroom”出來時，那是我想的時候天哪。只是我從未聽說過的聲音設計。我的意思是，當我第一次聽到PC音樂，我已經很高興了。但是，當我聽到索菲的音樂時，即使這一切都是綜合的，但它確實有這種真正的，情感上的，即時的感覺，它在我身上浮現。這是積極的。它幾乎帶來了欣喜若狂的釋放。

她應該在教科書中。她確實影響了流行音樂的去向。這就是我對她的想法：一個非常安靜的人，主要影響了流行音樂的整個聲音以及流行音樂的含義。

Banoffee： 虔誠對於每個人來說都是一個很大的轉折點。當該EP的任何內容開始播放時，能量就會改變。這是一個非常特別的時刻。您也可以在Charli中看到它。她為這張EP感到驕傲，因此她應該這樣做，因為那是真正的信任記錄 - 信任發布與任何人以前聽過的任何東西都如此不同的東西。您可以說她對此有些感覺，其他所有人都對此有所感覺。這是一個真正喜悅的時刻，播放那些歌曲。

Shamir：索菲（Sophie）和QT（QT）參加了萊納維（Laneway）節（2016年）的陣容。這是一個旅行節，所以所有藝術家都住在同一家酒店，乘坐相同的航班和一切。所以每個人都找到了朋友圈。我已經親自認識QT [Hayden Dunham]，因此，通過了解QT，我在那段時間變得非常接近Sophie。我們真的很快就很快了。

我對她的想法越多，音樂就越少。除了她作為藝術家的身份外，她只是一個好人。您可以詢問音樂行業中的任何人，這很難實現。我一方面可以指望有多少人才有才華。

McElwain：在第一個時代，進行節目，這是有史以來最具活力的現場現場演出之一。當您談論未來和規模時，就像好的，這將就像，主舞員Coachella。它是為此做的。

總會有新的東西。就像您習慣去參加這些節目的時候，您只是聽到舊的目錄。突然，你就像等等，其他東西讓我震驚。現在，我再次完全在另一個星球上。就像，這個人不斷建立頂部並不斷地推動它，挑戰它，並將始終使用舊的材料 - 加快它的速度，放慢速度。這絕對不會是兩次。

長的：她永遠不想表演自己的音樂或發行音樂，至少不是按照發行的方式。僅僅按下預先存在的曲目或觸發安排的某些部分就不足以使她感到更多，她認為她的觀眾應該得到更多。取而代之的是，她總是會在節目中嘗試新事物，測試她剛剛製作的新曲目，或者即時製作新版本的歌曲。

從邏輯上講，這使事情變得複雜了，至少可以說，因為她堅持要把計算機和她一起放在更衣室裡，拍拍並為演出磨練新的聲音，直到她在舞台上大約30秒鐘！這幾乎意味著在Soundcheck和瘋狂的爭奪之後，將所有內容都拆開，以在她出來之前將其全部重新連接在一個包裝的房子前。我們已經編程過的激光和照明觸發器經常掉下窗戶，因為計劃中的套裝會經常變成完全不同的東西，一旦她登上了舞台。那是索菲，她再也沒有其他方式了。

Kim Petras（“ 1,2,3 Dayz Up”的合作者）：我認為，我去了索菲的索菲（Sophie's）這是超級激烈和大膽的，就像我從未見過的那樣。我只記得在想，哇，這個節目看起來和感覺就像音樂一樣。在這個看起來像是飛船的DJ桌子上的索菲（Sophie）上有激光，感覺就像索菲（Sophie）是房間的指揮官一樣，就像一個穿著迷你裙的太空司令一樣。這仍然是我去過的最噁心的節目。

Slayyter：即使只是她現場表演的視頻，您也可以通過手機的屏幕感受到精力。感覺就像你在那裡。她是一位我實際上會聽Soundcloud的未發行歌曲的藝術家。我每天都會在健身房裡聽“小貓貓”的現場撕裂。

Dorian Electra（歌手兼作詞人）：我們在夏利（Charli）的表演中在倫敦的Pop 2演出，那隻是一個標誌性的夜晚。絕對很棒。 [Sophie]太安靜了，但是在個人層面上卻有如此巨大的存在。就像每個人都知道的一樣。當她在房間裡時，您知道她在房間裡，即使她會很安靜地說話。

彼得：當我後台見索菲時，她只是最甜蜜，最誠實，誠實的人。我們一直在深夜在聚會和房屋中互相見面，我們只是談論，談論音樂。我記得她說：“你為跨性別女孩帶火炬。”我當時想，“不，閉嘴。你願意，bit子。”我們會參加“您正在改變世界，真是太神奇”的深夜文字會議。”感覺就像我們既是跨性別者又是我們的經歷中的相似之處。

火：“可以哭泣”的視頻很大，因為它明確了我認為在索菲（Sophie）的早期作品中隱含地傳達了一些東西。我與許多其他酷兒和跨性別者分享了索菲音樂的讚賞。我認為我們覺得有人在說一種對我們來說意義重大的語言，然後突然之間就像哦，我們是對的！我們不僅要投射到這個空曠的空間上 - 我們正在以這種方式進行交流。

突然，這項工作解決了被視為和將自己視為跨性別者的問題。該視頻非常脆弱。索菲（Sophie）在這段視頻中裸露，並以這種方式移動，最初是非常暫時的，然後非常欣喜若狂。有點像進入這個身體，因為它是第一次以某種方式變化，我認為那些做過兩個Puberties的人都可以與之相關。有這個時期，我現在看起來像什麼？發生什麼變化？我對此有何看法？這是真的嗎？

莫頓：歌曲在開始時總是在那裡。但是我們總是會很開心地進行迭代。我有書的價值。但是，當然，我們[總是]以45版和第130版的第二部分結束。一半的反饋說明，我們正在談論塑料和乳膠和構造術語。我們將談論幻燈片，並將幻燈片用作視覺指南，以表達音頻的聲音。他們就像秘密。我從電子郵件中查找的一條消息寫道：“嘿，我有反饋。我在水下部門工作，而我不在……目前試圖使這些滑動的聲音變得越來越低。”這只是使您對語言有所了解。

Banoffee：實際上，我第一次與Soph會議出來時哭了。這確實是我第一次與一個製作人一起工作，在那裡我真的很感動，這是一次合作，這使我非常激動。我認為性別角色在工作室中如何對待人們的角色非常重要，而這並不是我們工作室體驗的元素。

索菲（Sophie）在錄音室裡很快 - 她在十分鐘之內就完成了事情。您可以進去說：“讓我們工作一天”，但是您將大部分時間都在抽煙並躺在周圍，然後您進去十分鐘，然後做一些驚人的事情，然後您要去做事接下來的事情再次。我認為她之所以很快，是因為擊中並不是一件事情，因為她實際上是在聽你的。她會問很多問題，以確保她正確聽到您的聲音，然後她擊中了頭上的指甲。自負的競爭都沒有，試圖像她想要的那樣發出聲音或希望您聽起來的方式來做些什麼。您可能是一個以前從未演奏過音樂的人，但是她像其他任何人一樣在工作室裡珍視您的聲音，因為她相信每個人都對他們有獨特的東西，這會讓他們變得有趣。

吉米·埃德加（“金屬”合作者）：我們立即是最好的朋友。她的能量和光環讓我感到震驚，這有些神秘。她總是真實而尖銳的話。我喜歡和她一起寫想法和歌詞。那是我們流過的最多的地方。我們會仔細閱讀雜誌商店，以獲取頭條和封面的想法。我們在幾分鐘之內寫了一些歌曲，會輪流在麥克風上使用聲音短語。我和索菲都喜歡玩聲紋理，所以會有時間，在合成器的雲中。

索菲（Sophie）是一個溫柔而天真的靈魂，我每天都仰望。非常敏感，超詳細且視覺令人難以置信。即使在她的逝世中，我每天都會以這種壓倒性的感恩感越來越多地接受它。

彼得：與從未質疑自己做過的事情的人一起工作真是太酷了。我們只會在Sophie世界中的歌曲又一個又一個又一個又一首歌。這真的就像朋友在閒逛，製作音樂，並在音樂書呆子上建立聯繫。我認為我們一起工作的這兩天在一起製作了10或12首歌。

從字面上看，她才開始播放[Beat]，我剛剛開始唱歌“一，兩天，三天”。那太容易了。我們都在工作室裡跳舞，對此感到非常興奮。它確實很有趣。直到早上五點，我們就會感覺到這一點，談論，談論音樂，藝術以及我們在世界上喜歡的所有事物。

索菲（Sophie）對她有一種膽怯的態度，就像：“是的，我不會在聲音中完全改變任何東西。可能是他媽的電鋸和機器人性愛，但我不他媽的。”這就是索菲（Sophie）如此濃厚的興趣 - 那是她的世界，任何人都可以通過聽她的音樂來進入它。

火：我走了[來自索菲（Sophie）]印象索菲（Sophie）是一個對意識和現實深入思考的人，以及人們如何從我們每個離散的感官看法中融合現實。索菲（Sophie）問我幾乎和我問索菲（Sophie）一樣多的問題，只是因為索菲（Sophie）對其他人如何聽到音樂和感知現實感到非常好奇。如果世界是80億個個人孔徑的綜合，那麼我們認為真實的人，與您交談的人越多，那麼您就會看到我們在這裡所做的一切越清晰。

有很多努力將索菲（Sophie）描繪成這種奇特的才華，這是我認為索菲（Sophie）拒絕的典範。我認為Sophie認為這項工作是在合作和相互靈感中蓬勃發展的，而不是“這個人是一個天才，並獨自完成了一切。”這項工作更多是在志趣相投的藝術家和與他人合作之間找到那些結締組織。

如果您聽很多索菲的合作，您會聽到其他藝術家在索菲的作品的方式。那首碼頭破折號的歌曲“這個狗屎的女王” - 拍子聽起來並不像索菲所做的其他事情。我聽到了碼頭破折號的說唱的方式與那些吱吱作響的氣球摩擦在一起的方式之間的交流。就像，彼此之間接觸的材料 - 這就是我們發聲時發生的事情，這就是索菲通過合成而玩的。

Banoffee：我很高興我們做了[“指望你”]，因為現在她不在身邊是一件非常好的事情。這是一首關於友誼，互相幫助並互相擁抱的歌。我知道我想要它聽起來像是什麼，但是我無法用語言說出它，而Soph確實得到了我的參考。我的參考就像紋理和物體一樣，您知道是孩子的玩具。一些製片人會說：“滾出去！” [笑。]但是，這是一種如此的欣慰，我可以和索菲這樣的工作，因為她也這樣認為。

她為此感到非常自豪，這讓我為此感到自豪。我不是一個總是能在我的工作中看到好處的人，這是她真正幫助我的事情。那首歌出來了，我知道我很欣賞的人喜歡它，這對我來說真的很特別。

艾達·魯克（Ada Rook）（製片人和黑色禮服的前成員）：您可以聽到Sophie音樂中的所有內容。每個螺母，螺栓和螺釘都可以適合該位置。我真的被那震驚了。

我仍然源於工業聲音，這是我一生中大部分地區的區域。索菲（Sophie）也結合了很多，但它們是如此的鮮豔和豐富多彩。就像一個全新的聲音。就像那個圈子上的那個圈圈（在“面孔”上，金屬，笨拙的軍鼓 - 顯然是完全合成的。當我發現這個問題時，我的想法卻吹了我的想法，因為我當時想不，聽起來好像在一個地方。

我以某種身份製作了20年的音樂，我想到了這兩個獨立的樣本和聲音設計的世界。而且我從來沒有那麼出色的聲音設計 - 對我來說有點像數學。有了Sophie的音樂，不可能說出什麼是什麼。我總是認為Sophie的東西完全合成。也許那是一種浪漫的感覺，對我來說更涼爽。但是，這只是模糊了兩個世界之間的界線，以至於這並不重要。從這兩種方法上考慮它幾乎對我來說是減少的，這確實打開了許多新的方法，您可以獲得想要的聲音。

Dorian Electra：我認為現在人們可以輕鬆地接受音樂中諷刺和誠意的歧義。尤其是我和我所做的音樂，我總是在那個怪異的灰色區域裡運行，有時我不確定。索菲和PC音樂絕對為我鋪平了道路，但在許多人的腦海中也為接受這種美麗的歧義鋪平了道路。

死亡（製片人）：直到聽蘇菲和PC音樂，然後是Cashmere Cat，我才真正不知道如何製作音樂。這向我介紹了這樣的想法，即我認為聽起來很酷的東西也可以成為流行音樂並享受生產者之外的東西。

我一直期待，只是因為我與很多認識她的人一起工作，以至於我們最終能夠一起做一些事情，我們將能夠互相認識。我一直在與海頓·鄧納姆（Hayden Dunham）合作，所以她介紹了我們[因為]我和charli XCX一起出來了一首歌，出來了[“我得到它”]，索菲說她是它的粉絲。這是非常有驗證的，因為這是一個人，我多年來一直在聽。我很幸運能見到她。

Banoffee：我想強調的是，每個認識索菲的人都有與她不同的經歷。看到所有對她的愛的傾瀉，並且在弄清楚如何在她的死亡周圍努力時也很複雜，真是太美了。她是一個非常非常私密的人，成為她的朋友的一部分是達成極端信任和隱私的協議。如果她讓你進去，她會信任你的一切。我真的希望我們可以以她是這位令人難以置信的藝術家的方式來談論索菲，她的作品改變了所有人，但她也是一個非常複雜的人。我覺得有時候，人們只是想把她視為這個像徵而不是一個人。我們要認識到她對她的熱愛，她是一個愚蠢，有趣和真實的人，這一點非常重要。

McElwain：她進行了Heav3n暫停[7月的直播]。而且我認為，一套或細長的混合物的格式（一種流動性）是她在藝術上走向的地方。我們在某一時刻談論了Arca。 Soph就像是：“我喜歡Arca在專輯之前也發行的一小時作品” [“ @@@@@”]。她說：“我覺得這是音樂應該在哪裡，它更加流暢。”

她只是以經典的秘密方式調整了正在發生的事情，並一直想對事情定居的方式施加壓力。就像，“好吧，這是結構嗎？哦，肯定還有一些有趣的東西。”

Jlin（“ Jslipnie”的合作者）：索菲想與我合作一段時間，但是我們的日程安排從未匹配。我在寫作 - 我在腦海中看到了這支舞，這讓我想起了這個場景藝妓的回憶錄。我開始了，然後我將其停止了，直到將演示送入Unsond，然後Sophie達成了交易。不需要添加任何東西，無需帶走。我不是合作中的控制狂，也不需要與索菲（Sophie）在一起。她有。

曲目很好，但她不在這裡並不那麼令人興奮。我們很早就失去了一位美麗的藝術家。她還沒有完成。但是，傳說永遠不會死。她的精神肯定還在這裡，我們都希望她在身體上在這裡。因為她還有很多工作要做。

莫頓：當然，人數想要索菲的獨創性幾乎令人筋疲力盡。但這只是令人難以置信的藝術力量的標誌。這是不可阻擋的。因此，嘗試與之抗爭，它毫無結果。

索菲（Sophie）以某種方式涵蓋了幾乎所有可以想像的類型。但是每個人都獨一無二，因為索菲很樂意做一些新事物並將其綜合為索菲的世界。並創造新的未來作為其中的一部分。當您是如此自由，願意籠罩影響力並將創意自由塑造成新形式時，那麼在開始該過程之後，流行音樂肯定是不一樣的。即使是索菲（Sophie）的一切，也存在著進步的想法。

人們總會有瘋狂的東西尚未聽到。這本身就是有趣的，這是這個人有多少材料的事實，因為他們只是一種創造力。老實說，我最喜歡的索菲歌總是下一首歌。

訪談已被編輯和凝結，以確保清晰。