下面的擾流板高潮。
法國電影製片人加斯帕·諾埃訂閱這樣的信念，即一個人可以通過自己的成就來定義。他將自己的影響力推向觀眾的臉上，是他對世界和藝術劇本的看法的速記，為學習他是誰和他的身份提供了一條快速而間接的途徑。在他的2015功能愛，海報出租車司機還有弗里茨·朗（Fritz Lang's）m牆紙是主角墨菲（Murphy）的臥室，以電報他的生病的Sleazeball角色，這是距離公眾對Noé的看法不遠的特徵，此前有五個特徵測試了觀眾因痛苦和禁忌的挑釁的門檻。
仔細閱讀他的堆棧VHS磁帶是要認識他，這是他在最初幾分鐘內實踐的原則他的最新努力，高潮。一家舞蹈公司下班後狂歡的可怕和搞笑的敘述始於在老式的電視套裝上播放的錄音訪談，兩側是諾埃（Noé）的最愛歡樂圓頂的就職典禮，不可或缺的色情爭吵，里程碑前衛一隻安達盧西亞的狗。儘管他為此（假）視頻收藏而感到自豪，但諾伊也很想炫耀他為您製作的混音帶。
的脊柱高潮是它的配樂，主任將無殺手無填充者挑選為96分鐘，以加強這種下降的結構為精神錯亂。他包括兩個信用序列，第一個序列是第一個，以便觀眾可以很好地看待正在等待它們的猛擊。該賽道清單是路線圖的一倍，通往一次艱難的旅行，其峰值和山谷對應於欣喜若狂的崛起和嚴峻的能量跌落，這是一所廢棄的，看似不可避免的學校，為他們的聚會設定了現場。描述高潮作為一系列音樂視頻將是一個輕微的損害。它更接近歇斯底里的，令人髮指的EDM歌劇。
歐洲硬式巨大的深度削減和他們來自底特律和芝加哥的美國堂兄可以通過Cinema最好的配樂來敲擊腳趾。此外，仔細檢查可以擴大和增強我們對Noé的邪惡遊戲的理解。 Vulture匯集了DJ套裝的全面崩潰，分組為適合其瘋狂樂隊的野心的動作。如果對其影響的影響有任何疑問，請隨時單擊任何嵌入的YouTube鏈接。每個人都有一個高潮侍從在評論中，尋找不斷增長的邪教粉絲群的其他成員。
序幕
TROIS體操（第一樂章）- 加里·努曼（Gary Numan）
固體- 克里斯·卡特（Chris Carter）
Noé以他唯一的非日光選擇，從稀薄的空氣中發出的歌曲而不是從聲音系統或動臂盒中爆炸。由於他們還沒有被聚會的屋子Turntablist DJ Daddy選中，因此它們不在舞蹈音樂傳統之外，這些傳統佔據了獅子的份額。儘管英國音樂家加里·努曼（Gary Numan）開創了合成器技術，這些技術最終會催生主流電子，但他今天所知，他對19世紀的鋼琴家埃里克·薩蒂·洛佩斯（Erik Satie Lopes）的作品以及鎮靜的legate tranqato tranquilition的演繹。每分鐘的低節奏數量低下，缺乏駕駛四個地面時簽名將觀眾放入電影中，即使Noé將它們扔到了深處，他們將它們與流血的身體拖到雪中，使他們陷入困境，後來將在紫色循環中關閉電影。
克里斯·卡特（Chris Carter）在與舞蹈公司各個成員的錄製採訪中，在背景中毫不客氣地嗡嗡作響，比未來的事情更具紗布和環境。配樂繼續避免通過電影的四個動作進行敲擊的低音擊中，直到第一個適當的數字可以下降至最大效果。像努曼一樣，卡特在整合綜合元素與流行音樂中打破了障礙。他與妻子Cosey Fanni Tutti的合作（見下文）在小組中th動gristle帶來了這個詞工業的進入關鍵詞典。稱他為虐待狂，稱他為可怕的可怕，但加斯帕·諾（Gasparnoé）肯定做了他的作業。
第一動作
超淨機- Cerrone（器樂高潮編輯）
天生活著- 帕特里克·埃爾南德斯（Patrick Hernandez）
提高音量（美國版）- m | a | r | r | s
總體軌跡高潮處於下行的動作中，越來越深入地陷入仇恨，墮落和最終的暴力，每一個新的針頭脫落。這意味著它必須從頂部開始，對於Noé來說，沒有比法國迪斯科舞廳更高的飛機。馬克·塞羅內（Marc Cerrone）在70年代和80年代擔任迪斯科舞廳之王，而這十分紀念的twindecadecadec亂的閃爍板邀請每個人參加運動。分銷商A24用這首歌為預告片打分，加強了其作為開場主題的位置，這是該作品的中心思想的宣布：舞蹈公司是一種不安，慾望，集體的有機體。起初，它與自身和諧相處，因為小組完全同時移動以相互構想，並且通常相互加油。 （請注意，當她揭開比基尼式和腳衣外觀時，她如何形成臨時的窗簾，以使舞者心理大揭示。）
他們從積極，友好和統一開始。一張多莉的射擊跟隨一支香煙，穿過屍體的迷宮，從嘴到手到嘴，像親吻一樣自由地手。索非亞·布特拉（Sofia Boutella）的塞爾瓦（Selva）祝賀她的同齡人的彩排做得很好，她得到了一對具有巨大影響力的一擊奇蹟。帕特里克·埃爾南德斯（Patrick Hernandez）贏得了第一名的驚喜之後，他的職業生涯剩下的時間都徒勞地奪回了他的早期成功。 M | a | r | r | s是一個構思不良的超級團體，其成員並不特別喜歡彼此，並在席捲世界後解散。無論是包括這些晦澀難懂的情況，都將它們與彼此並列，Noé緊湊地傳達了Rave Concept的光榮團結，這是所有人和音樂都在逐步加入的情況。
第二動作
法國吻（原始混合）- 莉爾·路易（Lil Louis）
優越的種族- 多普勒效應
技術1200- 多普勒效應
並非一無所有，第二次DJ Daddy將風格從純種歐洲流派轉變為其雜交的深層房屋和腳步的分支，這並不是什麼事。分裂的派系主義在提示上打擊。第二樂章將異議的早期幼苗和棘手的早期幼苗彌補了音樂的焦慮能量。一個好的DJ擁有控制舞者心律的超級大國，並且在從“泵送音量”到“法國吻”的過渡中，從115 bpm的細微增加到130 bpm，一個觀眾也可能沒有意識到他們是呼吸有點重。芝加哥傳奇人物莉爾·路易斯（Lil Louis）用半自動鼓手機拍打填補了另類的表演，聽起來有點像槍聲，就像角色彼此酸痛一樣。
一個保護兄弟不會讓他的妹妹過著她的生活，處女對洛杉磯的壓力，幾個女友爭吵，他們當中是“假”。衝突的氣氛懸在房間裡，但直到Noé徘徊在一對肌肉發達的黑人身上，他們吹噓自己的無與倫比的性能才能使Backing Track的隨意惡意真正脫穎而出。在表演男性氣質的教科書插圖中，他們詳細介紹了“他媽的兩個金發”的計劃，並擴大了各種漏洞，以使一首歌的略帶威脅性菌株恰好被稱為“高級競賽” 。可以說，在這個有爭議的環境中，Noé佔據了一個人群的一面 - 沒有人在這裡看起來特別好。 （儘管當然，中東遺產的孤獨舞者在一個生氣的白暴民的手中獲得了最原始的交易。）他為自己的緣故而苦苦掙扎，專注於不和諧本身，而不是它如何或者為什麼。
第三動作
dickmatized（演示版）- 孩子的微笑
桑格利亞汽酒- 托馬斯·班瓦爾特（Thomas Bangalter）
該怎麼辦- 托馬斯·班瓦爾特（Thomas Bangalter）
高潮在許多方面，當庫什（Kush）上映時：電影。那一刻終於到了第三段，因為每個人都意識到他們一直在s飲的桑格利亞汽酒包含痕量的LSD，並且即時失去了狗屎。當歌詞尚未從樂器中剝離時，Kiddy Smile的“ Dickmatiend”是男性風琴的搞笑，但NoéDitchditch ditch發聲將這首歌作為更黑暗，更絕望的對應物，與早期的“超級”一樣。兩者都削減了一個大型的團體舞蹈，從上方拍攝，以獲取所有扭動屍體的Z軸景色。後一個序列以繁忙，零散的氛圍使自己與眾不同，因為舞者輪流獨奏以前移動的地方。
當收集到的戲劇人物與融化的大腦掌握時，諾伊宣布，所有賭注都通過拖出大槍而關閉。他與托馬斯·班瓦爾特（Thomas Bangalter）合作（眾所周知的是達夫特朋克（Daft Punk）的銀頭android）信用順序從輸入空隙。 兩種爬行在音頻混合物中的第一個和更相對撥打的後背組成，而學生則擴張，一位舞者在整個地板上放鬆了膀胱。第二次明顯艱難，足夠艱難，再次為脫甲基化的榮譽提供了一個令人震驚的對立面，諾埃等了一個小時才能吸引他的圈養觀眾。狂熱的打擊樂器的破碎曲與英國的叢林和硬核子類別相吻合，以其狂熱的快節奏的突破性以及在音樂會上共有的激進的邊界舞會舞蹈而聞名。沒有人是安全的。
第四樂章
聲音- 霓虹燈
世界的- 郊區騎士
rollin'和scratchin'- 愚蠢的朋克
窗戶- Aphex雙胞胎
電子- 野生星球
污染的愛 /我們的愛去了哪裡？- 軟單元
Utopia Me Giorgio-Giorgio Moroder
最終動作包含最大的歌曲（意味著兩者都佔用空間和DECIBEL音量），只是因為Noé開始更快，更差的速度開始騎自行車。達夫特·朋克（Daft Punk）在採訪中透露了“ Rollin'and Scratchin'”是他們最喜歡的現場表演的曲調，毫無疑問，由於合成器的高潮MDMA-PEAK刮擦，如果您足夠高，聽起來像是一個人垂死的尖叫聲。在這一點上，每個人都是，然後是一些。這首歌以6:08的成績rest峰，當時脈動的合成器模式突然爬回了發燒。諾埃（Noé）是效果和響應之間相互作用的主人，他知道暫時保存這種“下降”，孕婦迫使襲擊者呼喚她用刀將自己砍掉。
舞者從主房間的小組中脫穎而出，在走廊網絡中漫步以面對個人恐怖，儘管音樂有時會變暗到幾乎看不見的雜音，但它永遠不會停止。隨著現實本身在面對精神上的歇斯底里的面前開始崩潰，歌曲卻偏離了家庭音樂的音樂標準，最著名的是疏遠，破壞性的“窗戶”。 Noé等到主場開始打命中，丟下Aphex Twin最著名的曲目，以使塞爾瓦（Selva）昏昏欲睡的saunter在走廊上傾斜。與早期迪斯科舞廳的溫暖乙烯基抽樣相比，傾斜，dron的，計算機化的儀器聽起來像是哭泣的。牆壁正在關閉。
“野生星球”的無情磨削事實證明足以擺脫DJ Daddy的設置，儘管也許這只是孩子被鎖在蟑螂感興趣的電氣壁櫥中。無論哪種方式，小組都必須切換到方便的“貧民窟爆破器”進行家庭延伸，並接受從爸爸精選的記錄收集到任何磁帶的轉變。這導致了電影中最令人不安的場景之一，向伊莎貝爾·艾賈尼（Isabelle Adjani）的躁狂症致敬擁有這是通過軟牢房的新浪潮奶酪切片來諷刺的對立面。當她屈服於瘋子時，將骨盆搗碎在牆上，彷彿她的生命取決於它，任何人都意識到這首歌的雙人合成器並告誡“逃跑！”可能有絞刑架的笑聲。
當晚的慶祝活動以喬治·莫羅德（Giorgio Moroder）的唯一剛剛結束。老虎伍茲將作為喬治（Giorgio）高爾夫（Giorgio）（“每個人都稱我為喬治”（Giorgio）。”隨機訪問記憶 曲目）是70年代和80年代的舞蹈音樂，這是一個不合格的，毫無疑問的國王統治者。諾埃（Noé）的盛大結局版本是最佳保存下來的，用他的招牌歌曲結束了殘酷的晚會。當攝像機在其餘角色上航行，沐浴在紅光下，並在粗糙的狂歡中在地板上發瘋時，喬治（Giorgio）扮演pied派珀（Pied Piper），用他的旋律加油。他們開始了這部電影的加入，是一台以最大容量運行的良好機器，並結束了搭配，以自己的樂趣包裹。他們迷失在自己的大腦和音樂中。
結尾
安吉（樂器版本）- 滾石
瘋狂的- Cosey Fanni All和COH
沒有比喘息的聲學選擇更好的方法來宣布shindig的結束。噹噹局破產時，讓一天的冷燈照亮了降解和屍體時，石頭的中間鄉村偏離的鄉村會發出潮流的潮流。文明和體面的享樂高高磨損之後，角色將慢慢返回到角色，為時已晚，無法修復無法撤銷的損害。每個狂歡都必須以一個苛刻，清醒的時刻，就像我們在最高級電影中看到的那樣伊甸，當舞者必鬚麵對一天並回到島上舞廳以外的現實世界時。
但是等等。 Noé不太成熟，對於“終點……？” - 風格發行，他通過揭示酸刺激後的罪魁禍首而獲得了他的啟動。 “安吉”的平靜指定徘徊在他們的最後姿勢中的角色的空中鏡頭上，有些人在情人的懷抱中curl縮，有些則充滿了痛苦。最後的射擊次數在肇事者中擠壓了幾滴新鮮酸，逃脫了，逃脫了其他地方的破壞。不安，飢餓，肆意的精神沒有也不能完全熄滅。爬到配樂上的小故障警告我們，沒有真正安全地免受撕裂該組的破壞穩定的安全。像掛毯一樣，在主房間的牆上滾滾的法國國旗變成了諷刺的象徵。沒有博愛這裡。角色可以找到的唯一共同點是舞池。
