“對我來說，很明顯，有一部分敘事被抹去了，因為[納什維爾]城市的主題公園化並不方便。”照片：Easy Eye Sound/YouTube
Baz Luhrmann在他即將上映的傳記片中，尤拉（Yola貓王。 “我被告知最好的角色演員，當您必須扮演一個曾經活著的真實的人或一個人時，就會將那個人授予他們，而這是您和那個人之間的關係，使角色變得真實而有形。” Yolanda Quartey，從她在納什維爾的家中回憶起。用這些術語來看，這是她非常了解的過程。她說：“當你寫作時，也會發生同樣的事情。” “我經常指的是使我成為我的事物，並且我以一種我不知道自己內化的方式內在化了。”
當音樂家的聲音在1950年代和60年代如此浸透時，就像Yola的聲音一樣，她在2019年首次亮相格萊美提名的複古鄉村專輯through- 門打開對複興主義的批評，藝術家正在模仿過去而不是動針。這與事實相距甚遠在Yola的大二專輯中代表自己，它可以追溯到數十年來，以融入Funk，Disco，R＆B甚至Britpop，為一組聽起來既原創又完全是經典的歌曲。 “我沒有拿東西並立即對其進行反駁。它有時間成為我肉體的一部分，與我吃過的所有其他食物混合在一起 - 您就是您吃的東西。” Yola解釋說。 “這就是您可以[聯繫]的方式 您父母的唱片收藏，您的童年時代的音樂成長，現在正在發生的事情，以及[我對幼稚的甘比諾的熱愛或雷電。” 重新審視她對音樂飽滿的隱喻：“當您對某事感到興奮時，請允許它消化。反駁的確會讓您感到噁心。”
YOLA的時間代表自己在其他方面也是如此。與眾不同through，大多數歌曲都是在工作室中出生的製片人丹·奧爾巴赫（Black Keys）和共同撰寫者，代表自己收集歌曲Yola， 38歲，一直試圖完成多年，歷史可以追溯到近十年。並在納什維爾（Nashville）度過了一段時間 - 在共同19日大流行期間永久搬到那里之前，尤拉（Yola）在城市中建立了專業人際關係和友誼，這成為她的音樂中心。結果，她能夠選擇所有的共同撰寫者代表自己（包括她以前的Highwomen合作者Natalie Hemby，前泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的合著者利茲·羅斯（Liz Rose），以及像露比·阿曼富（Ruby Amanfu）和喬伊·奧拉多肯（Joy Oladokun）這樣的歌手兼作曲家，並使專輯比以前更加個人化。她說：“這一記錄成為對我癡迷的事物以及將它們聯繫在一起的事物的探索。”從Minnie Riperton到Britpop到即將到來貓王角色。
我寫這張唱片的時間比我想寫的要長。我實際上是在2013年開始“打破樹枝”的。我寫了大部分並播放了它，然後我意識到我想添加一些位。我覺得我錯過了一些拳。
[這張專輯]在風格上有所不同，因為它在說明了我一生的廣泛弧線。但這在有機上很有機，從我經歷的歌曲跳入我的腦海中。在這種情況下，生活事件是我母親（那年）的死亡。這首歌聽起來不像是受葬禮的啟發 - 實際上，聽起來很相反，聽起來像是一場聚會。但是，當我從媽媽的葬禮上騎摩托車時，低音線就進入了我的腦海。我當時想目前，這是一個奇怪的低音線。然後是第一節經文[“默默地打破樹枝 /掉入樹 /甘蔗和無鞋腳上的芒果最深的睡眠 /夢中”]好吧，我要寫下來。這張唱片的三分之一到達了我一生中不同關頭的時刻。
我一直在美學上尋找東西。感覺和口袋。事物的凹槽很多。我當時想不管這些[新歌]有多搖滾，或者它們是多麼的靈魂，它的感覺總是具有這種舞蹈感。我對詹姆斯·加德森（James Gadson）作為鼓手的痴迷使自己知道。不僅在他與比爾·威瑟斯（Bill Withers）的鼓聲中，我會尋找靈魂音樂，迪斯科音樂，我會去，我去哦，再次是詹姆斯·加德森。[笑]作為鼓手，他體現了我喜歡的感覺和時間。我說：“如果我們沒有像詹姆斯·加德森（James Gadson）這樣的鼓手，我們將無法錄製這張唱片。”對於低音，[我想要]詹姆斯·傑米森（James Jamerson）風格 - 但是，如果您要帶James Jamerson並將他踢入迪斯科或放克，並給他帶來比他更有趣的低音線。我真的發現有些球員對我說話。
錄製的時候，我們發現自己與杜蘭德·瓊斯（Durand Jones＆The Indications）效力的亞倫·弗雷澤（Aaron Frazer）一起，我們發現自己與尼克·莫蒂（Nick Movshon）一起，您可能會從眾所周知的專輯中知道回到黑色艾米·懷恩豪斯（Amy Winehouse）以及丹（Auerbach）參與的Arcs和許多其他項目。我們覺得我們和這兩個項目都走上了正確的軌道。
這可能比第一張唱片更合作，因為到目前為止我們實際上彼此認識。第一張唱片，我沒有見過丹，所以我在第一次寫作會議上認識了他[through]。每個是第三位共同撰寫的人 - “因為我們總是和三個人一起寫的 - 他們都是他的聯繫，因為我不認識任何人。總體而言，其中大多數 - 大多數？所有人！ [笑] - 是年長的紳士，傳奇人物多年來寫了一些最著名的歌曲。顯然，丹·佩恩（Dan Penn）寫了“做正確的女人”（為Aretha Franklin）和“街道的黑暗結束”（For James Carr）等。但是他們都是老，白人，美國人，所以他們不是我的種族，年齡段，大陸。 [笑]我們必須找到一些常見的東西，我們可以真正聯繫起來，我認為這與第一張唱片的普遍性有關。
我沒有資源要走，“這些是我想做的事情。我知道您有這些資源，我們可以去這樣做嗎？”我沒有那種知識。有了這張唱片，我實際上知道丹和他的資源，實際上我們可以將它們運用到我的盡頭，而不是在第一個唱片中更多地成為這一過程的乘客。
在可以多種詮釋的情況下，就像“代表自己”一樣，我飾演每個人的歌曲Rotary Connection，其中包括Minnie Riperton，稱為“我是太陽的黑金”。我迷上了這首歌。通常，我對Minnie Riperton（通常是旋轉連接）著迷。所以我想：“您聽到了這首歌，甚至是Nuyorican靈魂混音？”每個人都喜歡，“我真的不知道。”因此，我為每個人都演奏它，每個人都喜歡，“這是我聽過的最瘋狂，最棒的安排！”這確實是一個單獨的作品。也許您只是會發生的事情，然後說：“哦，這很明顯。” [笑]他們聽到這一點確實至關重要，以便他們對我來自哪裡的想法。但是顯然，我當時想：“這並不完全是這個，但它具有這種精神。因此，請記住這一點，然後假裝Tina [Turner]做到這一點。”他們就像，“哦！好的。我認為我們明白了，我認為我們很好。” [笑]然後，他們直接進去並搖擺，如果只有蒂娜（Tina）在此過程中有一些創造性的輸入，他們就完全掌握了旋轉連接：旋轉連接。
我和蒂娜（Tina）一起長大，我和米妮（Minnie）一起長大。我經常想調和我美學的那些方面。 [raspy]的聲音，粗糙和所有的光滑度，我的聲音中的風度。我如何在它們之間移動並讓他們互相交談？感覺就像我在這張唱片中鍛煉這些痴迷。我想我對瑪麗·J·布利格（Mary J. Blige）的熱愛，也許不那麼一致，巴里·懷特（Barry White）。這變成了我一直試圖理解的東西，什麼是美學？- 就像我迷戀詹姆斯·賈默森（James Jamerson）或想找到像詹姆斯·加德森（James Gadson）一樣的鼓手一樣。這個想法，是什麼使我對它們著迷的是什麼？因為我覺得有些集體。
探索進行了 - 甚至我對煙熏羅賓遜的熱愛，也是我最喜歡的歌曲“ cruisin'，”你可以聽到“現在你在這裡“ 和“幾乎沒有活著。”我想听聽我不僅喜歡搖滾音樂，而是經典的搖滾音樂，喜歡搖滾樂。也許我的時間無休止地排練貓王使我更加專注於搖滾的遺產，但這是我想涉及的東西，然後將其與靈魂音樂聯繫起來。我經歷了這張唱片中的大量歌曲，“如果我必須再做一次”和“星光”傾向於我的Mary J. [Blige]美學，甚至可能是在“如果我必須再做一次”，有點Aaliyah和我的90年代美學，但不可避免地通過我的鏡頭。
因為姐姐羅塞塔·塔普（Rosetta Tharpe）負責如此高的當代音樂，幾乎不可能說她沒有影響力，因為她影響了一切。您擁有她發現藝術家並將[他們]放在地板上的整個環境，所有這些都受到她的啟發，這就是為什麼她首先與她聯繫的原因。他們來找她。BB國王受她的影響；貓王受到她的影響；小理查德受她的影響。她生下了整個場景。
我從小就知道羅塞塔·塔爾普姐妹，但是她如何影響這些人，你認為好的，但是他們誕生了什麼，到達了多遠？我們可以和小理查德（Richard）到達很遠的地方。說王子，這很明顯。有些人幾乎沒有理查德感動的人，或者BB國王影響的人，或者埃爾維斯影響的人們。然後，這完全只是搖滾的發明，您就像哦，天哪，這就是每個曾經做過搖滾的人！但是，什麼搖滾感受到了什麼？因此，您進入了議會，他們如何在他們所做的事情中擁有搖滾，放克和靈魂，然後您就像哦，天哪，甚至埃拉·菲茨杰拉德（Ella Fitzgerald）覆蓋了“愛的陽光”！[笑]您發現的是[]一切都連接在一起，真空中沒有任何東西。因此，我真正喜歡的是，在[我]的唱片上，它在我的腦海上非常遠。她的捲須是我們現在認為理所當然的一切。因此，就像，“所以，她影響了你嗎？”我想，“地獄！” [笑]我幾乎無法想像的方式八十次。
這首歌“任何你想要的”- 旋律不一定是靈魂旋律或搖滾旋律。那是什麼？ [唱歌旋律]這種奔跑是Britpop。 [笑]這是因為我是英語，這些都是人們可以忘記的事情。喜歡，該死，她是英語！因此，英語的事情也將使發生的事情變色。那是一個很大的石玫瑰要做的事情。以一種非常特定的方式放置東西非常容易，但是由於我的曝光度變化，沒有什麼可以直接反射出來的。
作為英國人，我們立即導入一切。這是您在美國將不會有一個概念的一件事，所以我要告訴您。我們已經有一個名為Quest的部落的部落。我們和貝克同時獲得了棕色。因此，人們只是立即聽所有內容，看看它是什麼。然後，您將在我們的前40名中獲取看起來像它的圖表 - 每個星期日在BBC Radio 1上，您將在每個星期日都有三個小時的播放列表。這很重要。每個人都聽了，以了解發生了什麼。而且，由於我們沒有一定是流派廣播，所以我們接觸到了一切，所以人們的口味有所不同。不僅是因為它是圖表，而且是事物的順序，而且因為那時它們就是受歡迎的東西，所以您必須扮演它們。您將不得不扮演野獸男孩和模糊，因為這就是人們想要的。 [笑]實際上，我長大的時代是英國人之一，而且非常非常進口的美國音樂。嘻哈變得越來越大。這是當時的重大復興，以及垃圾。我認為這對記錄是如此的方式發揮了很多作用。這就是我們聽到事情的方式。我們立即獲得了一切，因為我們越過數千英里外的海洋。
您會在摩托車上看到我，在後蓋上我身後有一些雲，這也是“鑽石釘鞋子”視頻的吸引杜魯門表演。這就是為什麼顏色如此明亮的原因：這是完美世界的想法杜魯門表演 - 一個結構的冰冷冷度並沒有真正為您提供真正真實的東西。然後，我們進入了“為自己的代表”視頻，並突然變化了，因為我已經越過電影了 - 我已經超越了場景的邊緣，而且我在後面舞台上，幾乎在[電影]和現實之間的結締分子。我正在邁向更有意義的事情。和 [對於“星光”]，我將出現一種感覺更真實，更快樂的事物，也許夏天不那麼明顯，並試圖變得完美。這就是藝術品中的旅程，以及我正在汲取的一些時代的美學。
這項業務和任何業務一樣多。如果您沒有人，那麼您就沒有能力自我實現的能力 - 您總是進入別人的黑皮書，進入別人的聯繫，與他們交談以及他們從世界上需要什麼。它不是量身定制的。在這裡搬到這裡的需要是成為城市的一部分，並以[百老匯]脫衣舞的主題公園表面下方看，並真正地挖掘出這個地方的靈魂。這個地方的靈魂音樂！ [笑]對我來說很明顯，有一部分敘事被抹去了，因為這對於城市的主題公園化並不方便。
我看著2019年的[日曆]，我當時想我想我已經住在這裡了。我在這裡旅行或必須來這裡做促銷的次數，然後再次離開，然後再回來，然後再回來，總共比我自己花費的時間更多家，甚至在我來的國家。 [笑]因此，這不是“我決定搬到這裡”的問題；這實際上是我在這裡的需求被吸引。我真的沒有那種經驗，人們對那些經歷，“您知道您正在做的事情是一百萬件事嗎？我們不是選擇將其視為缺點。”我已經習慣了人們，“你能做R＆B嗎？”或者，“您不是在做支持人聲嗎？你有點黑，”你知道。這些是我一生中經歷的事情。我沒有，例如，“您正在探索自己的音樂生活的深度，並成為極端音樂自由的代表，我們對此非常酷 - 在所有女士黑人中，都會出發。”我當時想，“真的嗎？好的！我要呆在這裡。” [笑這是給出的
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