喜劇需要多麼有趣？

為什麼如此嚴肅？引用一個著名的小丑，這是一個關於喜劇越來越頻繁地被喜劇演員本身詢問的問題。有些人在質疑它是否甚至可以稱為“喜劇”。 “Nanette比單站特別的談話更重要的是一個常見的避免今年夏天。 “是德魯·邁克爾甚至是一個特別的特別人物？”是一個問題，我被問到了無觀眾的HBO小時。要把它帶到腳本電視上，我經常想起困難的人：“何時成為30分鐘的戲劇？”喜劇演員和喜劇作家越來越多地在最基本的意義上推動了成為喜劇的意義的範圍，從而將喜劇與笑話之間的關係重新佈線。那麼，沒有笑話的喜劇是什麼？這是喜劇後。

當然，這聽起來很自命。這是一個自命不凡的轉變，尤其是對於一種似乎對自負過敏的形式。但這似乎是描述喜劇的最好方法是，它看起來更像是皺著眉頭的面具，而不是微笑的面具。我很困惑看到一些作家是指Nanette，漢娜·加茲比（Hannah Gadsby）的備受討論的特別節目這解構了站立式的工作方式，並熱情地為喜劇的缺點作為表達痛苦的媒介，作為“反喜劇”。儘管它對喜劇有一種反對的看法，但反喜劇已經是一回事（簡單：這是一個笑話，因為它並不陌生，這很有趣），這不是漢娜·加茲比（Hannah Gadsby）所做的。我的同事Matt Zoller Seitz的《嚴肅喜劇》一詞 - 理論上的喜劇” - 更接近，但越來越清楚的是，它們在實踐中是喜劇，正式重新定義了什麼喜劇本身。

像後搖滾一樣，喜劇後的喜劇片（無論是站立，情景喜劇還是電影），但沒有創造傳統喜劇效果的目標 - 笑聲 - 而不是專注於語氣，情感影響，講故事和正式實驗。 “有趣”的目標對於某些或整個作品都是可選的。這與喜劇演員製作戲劇或成為認真的演員不同，就像我們過去幾代人所見過的那樣。這些作品在結構上是喜劇。德魯·邁克爾可能是最明顯的例子，因為它使用了站立的要素，但卻消除了觀眾，進而直接與趣味性的關係。但是，還有更多！ 有時有有趣的台詞和字符亞特蘭大，但更多的是，喜劇是音調的 - 這件事使人們感到輕鬆愉快。 HBO的巴里發現自己滑入類似的空間（毫不奇怪，亞特蘭大主要導演穆萊（Hiro Murai）導演了多集）。Bojack Horseman劇集的劇集是無可笑的戲劇，但是當您記得一匹馬在說話時，您的大腦偶爾會微笑。後喜劇是朱利奧·托雷斯（Julio Torres）素描這只是以幽默的人類方式感到安靜和悲傷，或喬·佩拉（Joe Pera）與您交談，喜劇來自在Deadpan中保持溫和的憂鬱。八年級是一部絕對出色的成年喜劇；它只是缺乏笑的清晰地方。而漢娜·加德斯（Hannah Gadsby）試圖退出喜劇Nanette，相反，喜劇正在演變為包括不可能的喜劇。仍然不確定嗎？也許看著SNL作家加里·理查森（Gary Richardson）的短片，地方，謝謝 地方，將有助於澄清一下：

這種類型的工作並非完全沒有先例 - 我正在考慮某些早期SNL工作（尤其是湯姆·席勒（Tom Schiller）的短片），或貝絲·拉皮德斯（Beth Lapides）有影響力的洛杉磯替代喜劇節目uncabret，這要求漫畫不要做自己的行為，而要專注於意識到的講故事。但是從那以後的幾年路易首映，它不僅變得越來越普遍，而且傾向於圍繞喜劇的對話。很難看不見這是一個慶祝喜劇和喜劇演員的時代的直接結果，但並不是為了有趣。

將切割至9/11。或者，我想星星擦拭幾天后，當深夜主持人回到空中時，喬恩·斯圖爾特（Jon Stewart）的神話開始成形。喬恩·斯圖爾特（Jon Stewart）的日子已經一去不復返了，這個男人有很多關於吸煙的材料，以及現代的沃爾特·克朗凱特（Walter Cronkite）。你知道在他跑步時，更多的年輕人從每日表演比其他來源？你當然做到了。每個人都做了。到2004年10月，斯圖爾特著名地繼續交火，他以美國的胡說八道舞者的身份離開了該節目。敘述變成了：喜劇演員是真理的講話者，擅長說實話，他們對工會的狀態比實際記者更重要。

快進幾個月給另一個人，但是同一個網絡：戴夫·查佩爾（Dave Chappelle）退出查佩爾的表演隨著故事的發展，人們擔心觀看的人們（特別是白人）正在嘲笑他的笑話的錯誤部分，掩蓋了喜劇的意圖。 Chappelle可以說是千禧一代年輕時絕對最大的喜劇演員之一，因此有關他離開的對話特別是基礎。當他因做喜劇而被愛時，他因停下來而受到尊敬。不久之後，您讓Louis CK被稱為“天才”，因為他經常發開玩笑的表演，並且在他的播客中，馬克·馬龍（Marc Maron）向數百萬的喜劇演員展示了喜劇演員很複雜，迷人的生物，這些生物恰好使人們以謀生為生。提格·諾塔羅（Tig Notaro）得到了癌症。透明的 首映。 Yada Yada Trump成為總統，喜劇演員被安置在阻力的前線，無論他們的行為有什麼意義。

我們在這裡。在過去的幾年中，很多喜劇都不有趣，而且沒有跡象表明事情變得更有趣。這些事情並非完全是偶然發生的。在打破的媒體景觀中，收視率變得不那麼重要，越來越多的觀眾削減了繩索，該行業必須更多地依靠嗡嗡聲吸引觀眾來吸引他們的內容。然而，對於喜劇而言，這受到喜劇批評性質的三個因素的影響：（1）有趣的是比顯著共鳴的更為主觀的，因此很難達成共識，即最有趣的節目，而不是演出中最偉大的角色或最雄心勃勃的講故事，恰好是喜劇。 （2）從歷史上看，喜劇被認為比戲劇的藝術價值較低。看看奧斯卡獎； （3）因為對分析的歷史性厭惡（漫畫說，這毀了這個笑話），喜劇相對缺乏形式批評的歷史，這使它經常被它所說的比它說的更多。結果，認真的喜劇/站立特價經常得到積極的評論。反過來，網絡更有可能購買適合這種模具的喜劇。

內容渠道的轉變還直接影響喜劇演員和喜劇作家可以嘗試進行的工作。銷售喜劇節目的經濟已經徹底改變。當然，大型網絡仍在嘗試製作大量人的表演。但是，有線和流媒體被激勵以製造產生關鍵的嗡嗡聲或具有狂熱但狂熱的粉絲群的東西。這是一個可以進行更多實驗的氣候，尤其是因為這些節目 - 透明的，，，，Bojack Horseman，，，，永遠，，，，開玩笑，，，，籃子，，，，亞特蘭大，，，，崩潰，，，，愛- 傾向於獲得較小的情節訂單，因此不需要用大型喜劇片和惡作劇填寫地塊。沒有任何東西，永遠，艾倫·楊（Alan Yang）和馬特·哈伯德（Matt Hubbard）即將上映的亞馬遜喜劇，故意做出了某些實驗選擇，即使三年前，您也無法在電視上做出這些選擇。有人可以說，這些戲劇性的喜劇通常會受到電影，戲劇或小說等形式的影響。但是，過去幾代喜劇作家也受到了同樣的事情的影響。只是朝著這個方向或市場食慾不足的動作。特別是戲劇性的情節搗碎，，，，乾杯，，，，全家， 或者瑪麗·泰勒·摩爾的表演幾十年後，人們以前值得注意的是，被記住是特殊的，破壞規則的情節；現在，整個喜劇系列都生活在這些空間中。

您可以在“單口”特別節目中看到技術對喜劇的影響。當特價很少發生時，漫畫的重點是建立可以維持多年的行為。但是Netflix Greenlights的特色次數，以及它花在他們身上的金額，正在慢慢地顛覆站立喜劇的基本結構 - 將其從現場媒介轉變為拍攝的媒介。 Bo Burnham，正如他告訴我的面試好一個，開始計劃他的最後一個特別的影響力開心，請注意它的拍攝方式。並非每個喜劇演員都具有伯納姆（Burnham）的特定視覺和舞台表演意義，但是您會聽到越來越多的喜劇演員認為特殊之處是拍攝的作品。因此，觀眾 - 喜劇演員面前的觀眾 - 無論是伯納姆（Burnham）以險惡的黑人而射擊觀眾開心，杰羅德·卡邁克爾（Jerrod Carmichael8（由伯納姆（Burnham）執導），或者最近德魯·邁克爾（Drew Michael）的特別節目，完全沒有觀眾拍攝（由卡邁克爾（Carmichael）執導）。

為了更進一步，就像2008年金融危機之後發生的一切一樣喜劇繁榮幾個月後，這種機構對機構的不信任造就了高檔。對於喜劇而言，該機構是Capital-C喜劇。漢娜·加德比（Hannah Gadsby）不是美國人Nanette在這裡成為一種感覺，因為它非常適合在文化上進行的事情。在許多方面，這感覺就像是最近的特色菜的延續，這些特價直接與喜劇及其功能有關 - 開心，感謝上帝的笑話，，，，3個麥克風（儘管不太明確），Cameron Esposito的強奸笑話。您會聽到足夠多的喜劇演員在播客上講話，您會聽到一代人與喜劇本身的摔跤，以及當大機會較少但更小的機會時，成為站立的意義。

總而言之，我看到的是從喜劇演員作為服務提供商（笑），轉向喜劇演員作為藝術家的轉變。

確實，自現代喜劇黎明以來，這種轉變一直很慢。 100多年來（儘管這不是直線），實驗和悲傷變得越來越普遍。一直以來，喜劇中的人們抱怨。當然，這仍然在發生困難的人開玩笑說，米歇爾·沃爾夫（Michelle Wolf）最近的政治喜劇片， 這喜劇演員戲劇的惡性模仿cuplicated，傑里·塞恩菲爾德（Jerry Seinfeld）似乎在問每個客人在汽車上喝咖啡的喜劇演員誰比他年輕的是為什麼喜劇演員應該渴望對有趣的真實SNL草圖：

這些是過渡時期藝術形式的痛苦。我與即將到來的播客的主持人韋恩·費德曼（Wayne Federman）交談，站立的歷史，一個對喜劇史的了解比與我所說的任何人更了解的男人，關於這種新型喜劇風格以及喜劇演員和粉絲中的抱怨。他看到了與1950年代後期直接相似的，當時的喜劇演員像喬伊·畢曉普（Joey Bishop）和艾倫·金（Alan King）抱怨年輕的喜劇演員發行專輯。在退伍軍人的眼中，他們奉獻了一個可以巡迴演出數十年的行為。他們像15分鐘的雪萊·伯曼（Shelley Berman）在他的專輯中講述了他的父親在雪萊·伯曼（Shelley Berman）外面，因為沒有足夠的笑話。 “病態喜劇”是為伯曼，萊尼·布魯斯，莫特·薩爾等喜劇演員創造的短語，如果她是一個真實的人，奇妙的Maisel夫人，他避開了一個快速的，單線笑話的結構，以便於當下和誠實。 Federman同意，這些辯論幾乎與1990年代的替代喜劇開始時幾乎相同，重點是誠實和實驗。較成熟的漫畫稱為“替代品到喜劇。”這與喜劇演員所說的沒什麼不同Nanette- 本質上，一個更好的喜劇演員將能夠批評喜劇和笑話。

以及“喜劇演員在說什麼Nanette，”我的意思是他們從記錄中說的話，節省一些有關大肆宣傳它被誇大。面對關於喜劇轉變為嚴肅性的越來越多的抱怨，這是如此有趣Nanette這是因為它迫使喜劇演員在Twitter和採訪中公開宣布他們對此的忠誠，好像這是一些喜劇後的宣言，燃燒了背後的橋樑並展示了前進的方向。

即使所有這些喜劇演員都不決心不再以開玩笑的態度，他們也不想被拋在後面。喜劇之後會有所不同Nanette，不一定是因為Nanette，由於這些變化已經在冒泡了多年，但是有點因為，正如我之前說的，買家會進行調整。這並不是說所有喜劇演員都接受了它。幾乎沒有。但是，當某人（尤其是一個女人）創造一種公眾稱讚的藝術品時，我們已經期望的那樣，並沒有真正的反彈。在蒙特利爾（Montreal）的笑音樂節和其他地方與喜劇演員在一起之後，我會說，人們的抱怨少，而更多地估計，這意味著在沒有笑話或笑聲的情況下進行了長時間的特別節目。今天的站立最相關的例子。

費德曼想確保我記得的一件事是“喜劇總是在變化”。它使我想起了我最喜歡的台詞我在這裡死了，Showtime關於1970年代洛杉磯喜劇場景的虛構戲劇（談論喜劇被認真對待！）。在演出版的喜劇店轟炸後，一位比先鋒隊（Vanguard）年紀大幾代人的博爾希特腰帶喜劇演員（由朱迪·戈爾（Judy Gold）飾演）說：“一百年後，人們仍然會在聽貝多芬和哦，米開朗基羅（Michelangelo），閱讀莎士比亞。但是我們呢？笑話和肩膀，這就是我們。笑話讓人們嘲笑和肩膀在漫畫上站著……我們只是一個笑話中的一個微弱的迴聲。這是我注意到的事情二 版本的塑造現代喜劇的100個笑話- 歷史上的每個笑話都建立在之前的事物上，並且使它並不重要。好消息是，這不是零和遊戲。明天，約翰·穆拉尼（John Mulaney）不會說一句話，突出了他的表演中的所有打孔線條，按刪除，並以辭職的嘆息代替它們。當然，亞馬遜的新聞材料永遠說Yang和Hubbard字面上告訴工作人員寫些笑話，但很多作家也從事好地方，那個節目有很多笑話。今天70年後，今天仍然有一個單線喜劇演員。但是進步不會停止。這是唯一的常數。笑話和肩膀，這就是喜劇。好吧，也許不是笑話。